中国知名导演之陈凯歌
简介
1978年，陈凯歌考入北京电影学院导演系。
     陈凯歌的成就，首先在于其高度的人文精神，对人的本体与人的生存状态的关注。他善于剖析历史和传统的重负对人精神的制约与影响，展现人的复杂性，同时，针砭不合理的非人道的人性弱点。他的影片充满了对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与向往。以其深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力，表达强烈的人文意识和美学追求，并调动多种电影手段，形成了自己独特的沉重而犀利、平和而激越的电影风格。
创作特点
哲理性
     在第五代之前，中国好电影的标准是好故事基础上的人物性格化，而陈凯歌则把好电影树立到一个新的高度。他的电影充满了思辨色彩，在传统的故事层面上加了象征或隐喻。像《黄土地》、《孩子王》、《边走边唱》，都展示了“特定的时期历史的延续性和变革性，对民族生存方式的思索已经在一个更为广阔的文化背景上认识社会，理解人生，使其作品对现实的审视跃入较高的哲理层次”。从这一点上看，陈凯歌更像一个电影哲人，他的电影是“优美”和“崇高”兼优的艺术精品。
文化性
     与其说陈凯歌的电影是艺术电影，不如说他的电影是文化电影。陈一直在他的电影中对中国文化进行反思。他对中国文化的反思是全面的，更具批判性，也更凌厉。
电影性
陈也具有第五代导演的共性，对电影语言的开拓充满了期待和好奇心。从他的第一部作品《黄土地》中便可以看出来。《黄土地》的空间造型感很强，也很极端，最典型的构图是把黄土作为主体，占据了一块银幕的四分之三以上，而人被寄放在画框的边缘，被压缩的极其渺小。
代表作：《黄土地》《霸王别姬》《无极》


导演 彭浩翔
香港导演兼编剧。出生于香港。代表作品有《买凶拍人》，《伊莎贝拉》，《破事儿》，《志明与春娇》等。
导演 徐克
香港地区著名电影导演
业界的先行者
     作为业界的先行者，徐克一直为香港电影注入新元素。
     2001年，徐克重拍二十年前的《新蜀山剑侠传》，为本港首部投入大量电影特技的大片；亦在同年暑假作全亚洲发行，并由Miramax公司购得全欧美的发行权。而另一部片由他监制的《老夫子2001 》更为香港首部结合3-D 动画人物和真人演出的电影。该片自复活节起，即作全东南亚发行。
     其实，徐克的电影多属于偏险怪奇一路，但他却善于把偏锋与主流、险怪与平稳这些似乎是对立状态的东西互相渗透，转化发展。他的电影最让人难忘的就是浓郁的个人风格。英雄临风鹤立，煮酒相逢，中国古典文化的侠义精神被天马行空的元素剖析得淋漓尽致，这是徐克电影中无法替代的特质。他的武侠片中的“武”，已经临界于武术本身，是用来制造一种视觉“奇观”；动作设计并不是一招一式的真功夫，而是将武功神化、幻化，通过特技和剪辑手段制造人体极限以上的高难度动作，因而观赏性极强。在他的影片中，演员忽而上天，忽而入地，武术高手们双掌生风，快以魅影，人去风留。徐克用旧瓶装新酒的形式，把古典风神与现代人文精神熔于一炉，开辟了新武侠片，而他本人则成了缔造这个新片种的当之无愧的大师。论创造和带领潮流，徐克无疑是香港影坛的佼佼者。
代表作
《英雄本色》、《倩女幽魂》、《黄飞鸿》《笑傲江湖》《狄仁杰之通天帝国》
导演 刘伟强
近些年来已成为振兴香港影坛的中流砥柱，尤其善于拍摄漫画改编电影以及大量运用电脑特技的影片。2002-2003年刘伟强与麦兆辉执导的无间道三部曲则把刘的事业推向的颠峰。曾被王家卫御用摄影师杜可风称赞为“刘是香港手提摇镜最棒的”。刘伟强导演至少引领了三次香港电影的新浪潮，第一次《古惑仔》一系列，之后《中华英雄》、《风云》，再就是《无间道三部曲》。
代表作品有《无间道123》。
台湾导演 魏德胜
2008年因执导电影《海角七号》票房获得佳绩，广受好评，以此声名大噪。
代表作《海角七号》


韩国导演奉俊昊
奉俊昊虽然属于一鸣惊人的类型，但更是踏踏实实的实干型导演，他凭借着过人的才智和勤奋的工作态度使他能够拍摄出极具吸引力、极高的表现力的作品，令人刮目相看。2003年拍摄的《杀人记忆》为奉俊昊在电影界建立的极高地位。
代表作：
《杀人回忆》
《绑架门口狗》
《汉江怪物》


韩国导演 朴赞郁
朴赞郁，韩国电影导演、编剧，毕业于西江大学。作品曾获得多项国际大奖
人物评价
     朴赞郁可是影坛上赫赫有名的“阴暗大师”，在韩国影坛上，人们叫他“最黑暗的家伙”。
     朴赞郁之所以会得到这样的称号，完全是他的“复仇三部曲”的功劳。从《我要复仇》、《老男孩》再到《亲切的金子》，三部极度阴暗而又十分炫目的电影使得朴赞郁成为世界闻名的导演，同时也使得他的“黑暗”风格深入人心，再拍完三部曲的完结篇《亲切的金子》之后，没想到他竟然转型拍了这么部暖色调的爱情电影。在完成三部曲之后，许多电影公司都上门找朴导演拍新戏，所给出的剧本都是他以往电影的那一路线的，朴导演一一拒绝。有一天朴导演做了个梦，他梦见一个少女身上发射出一枚炮弹，这个梦也就成了《赛博格》灵感的来源。幸好朴赞郁没有真的设置一个机器人少女，而是借用妄想症来说事，不然就很可能就和《最终兵器少女》类似了。   
朴赞郁作品不多，早期比较钟爱B级制作和有特定观众群的电影，但却颇受评论界关注。韩国影评人朴评锡曾这样评价他和他的电影——“朴赞郁知道得太多了，这是他的优点也是缺点，他虽然是一位头脑清晰的导演，但有时他也是一个极其傲慢的、个性化的导演。《我的报复》是一部恐怖可怕的电影。在杀死炸酱面伙计的镜头中我真的闭上了眼睛，太残忍了。”
个人影响
     在朴赞郁的创作经历中，我们可以清晰地辨别出他对于现代社会中人的生存困境的一贯关注，可以清楚的看出他的作品中贯穿着的对于人性的透彻剖析。他也曾失败，但他在体制中获得成功和认可之后，并没有利用这种空间来复制“成功”为自己积累财富，而是利用体制的信任而得来的创作的自由空间与权利继续进行艺术探索。他也许不是一个公认的电影大师，但是他却用自己的摄影机笔抒写对人生、世界的看法。
     朴赞郁的电影充满了惊世骇俗的暴力场面和引人入胜的情节悬念，而在这些的背后却隐藏着他对人性的无限可能性的探索。他的影片兼具艺术性和商业性，他用成功的商业包装承载自己的个性表达。朴赞郁这种独特的电影风格，正是在与“体制”的对话中形成的，体现了商业与美学的完美结合。
代表作：
《共同警备区》《老男孩》《三更2》《我要复仇》等。