犹记碧桃影里、誓三生(2)
于是，纳兰站在这样凄凉的夜里，开始怀念，甚至开始了回忆。也许，此时只有回忆，才是通向她唯一的道路。回忆是一种旅程，一直是被纳兰深爱的旅程。在回忆中，纳兰悄然接近她。那张脸，如同一条鱼一样跳出他的脑海，向他微笑。这是一种怎样刻骨的疼痛呢？我们还是用心静静地走近纳兰的情感吧。
     那年的春天，桃花灼灼，仿佛是一个人的容颜。这让我想到了《诗经》里的《桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”这是描写一个美丽的少女，将要出嫁的情景。仅从“桃之夭夭，灼灼其华”这八个字当中，我们就能看出那个少女的美丽。少女，其实是一种鲜艳，一种让我们刻骨铭心的艳。
     那白衣翩翩的男女，执着彼此的手，在春风中，成为这个春天最美的风景。站在落梅如雪乱的境界当中，纳兰轻轻地拥抱着那柔软的身体，轻轻地抚摸着那个女子飘逸的长发，在她的耳边说起了绵绵的情话：“我愿意前生、今生、来生，都和你有一种亲密的关系，一种肌肤相亲的关系，一种可以厮守一生的关系。”
       人去空流水，花飞半掩门。乱山何处觅行云？又是一钩新月照黄昏。臂上妆犹在，襟间泪尚盈。身有恨，恨无穷，星河沉晓空。陇头流水各西东，佳期如梦中。
     在灯火下，纳兰投向窗外的眼光，已经暗暗地收了回来。那潮湿的眼睛，似乎，就要把泪滴在那些稿纸上。于是，纳兰重新把自己的眼睛，投向那些她用那娇红的色彩，在丝绢上给他写下的文字，而暗暗地落泪，心疼。这些文字，如今，多像一颗颗明星，亮在纳兰的眼里，亮在纳兰心里的时候，她也跟着亮了。
        

不会啊~~~~~~~~~~~~

愿指魂兮识路，教寻梦也回廊(1)
深情是一种病，一直在纳兰的体内慢慢地吞噬着他的情感和生命。然后，渐渐成为一个天长地久、海枯石烂的伤口。青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹共银红。忆生来、小胆怯空房。到而今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。判把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生薄命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。
     ——纳兰容若 青衫湿遍?悼亡
     愿指魂兮识路，教寻梦也回廊
     站在幽深的黑暗中，纳兰渴望着一盏爱的灯火将他照亮。其实，他心里异常清楚，这样的渴望已经是无望的奢望。轻轻的风，在心里吹得他重重地疼。他很明白，今生再也无缘牵手。在时光的洪流中，那些对她的深情，却仍然还很茂盛。
     情感被写成了千古绝唱，在泪眼中明明灭灭的灯盏下，找到些许过去的温情。我的心还在，我的情还在，只是，它们是否能照亮你回来的道路？你的思念，仍然耀眼如星，却只能在一个个孤独的夜里孤独而寂寞地闪耀。
     那些过去的细节，袅袅升腾在你的脑海。那美丽的面容，升起了你坠落的青春，美丽了你的记忆。思念如歌，在泪水悄然坠落的时候，亲爱的人，她在哪里？一群群夜鸟披着如水的凉意，飞过我思念的头颅时，她在哪里？我眼里涌动的泪水，在你的心里深深地划了一下。
     疼。
     那缓缓穿过泪水抵达你心底的人，是不是仍然是她？那缓缓穿过你情感慢慢坐定的人，是不是还是她？繁忙的回忆，是一茬又一茬的庄稼，割去，又快速生长。一个人的思绪，在想念的时候才能知道遥远的含义。那些思念的心绪，像一弯秋天的月亮。
     她慢慢地浮现于你的心头，带着某种寂静的冰凉，和你心里渴望已久的微颤。那些悬于夜空的星星，是你脸上沸腾的泪滴，是那颗破碎的心，还有那绝望的疼。有一种阵痛，来源于破碎的痛楚。那美丽的笑容仍在你的心上，如同一朵带着露水的花朵，在阳光下，悦人眼目，铺展在你心头的时候，却让你很疼。
     内心，寒气袭人。再次梦见的人，为什么如此陌生？你心里的忧伤和惆怅，现在，用什么都无法擦干。那些零星的回忆，如今像一个个闪光的泪眼，让所有的思念都向她飞。有一个诗人说：回忆，就是让自己死去一次，又活过来的痕迹。我不知道，这话是不是源于内心和情感。
     那张爬满泪水的脸庞，早已写满你的心间。那种亲切的缠绵，在如烟的往事中，刻骨铭心地燃烧着。从思念当中起程的人，是不是要经过坎坷而艰辛的旅途，才能到达幸福的居所？只是，那些纷纷飞走的青春之上，早已写满了无言的结局。那被生离死别灼伤的心，就是一首最深情最动听的歌。
     再度辉煌的深情，经历时光之后，越发打动人心。陷入孤独的人，寂寞得让人心疼。那陷入回忆中的男人，脸上悄然落下的泪水，是对一个人的深深的纪念，是对一个人用心的挽留，更是对那逝去的人的用情的疼爱。于是，在那双眼里，总是出现这样的泪水，显得这样的憔悴。


如今，卢氏一个人独自睡在地下，无比的寒冷，纳兰也无法给予她温暖。这才是我们作为一个生命的个体，最悲痛、最无奈、最绝望、最无力的事情。我们和我们所爱的逝者，隔着一层无法突破的距离。容颜仍在脑海，人却再也无法触摸。
     如今，梨花开了，如雪一样纷纷飘落在空气当中，飘落在纳兰的眼里。卢氏走了，纳兰知道，这些美丽的梨花，纯洁如雪的梨花，带给他的，也不过是一种怀念的疼。这些梨花，是卢氏带给纳兰的问候吗？这些梨花，是卢氏带给纳兰的抚慰吗？梨花如雪，在纳兰心里下着一种无缘再爱的疼。
     李煜曾经说过：“别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。”词中也有着同样的沉哀入骨，入髓。难怪有人说，纳兰容若是李煜的转世，纳兰容若和李煜一样，都是用情用力抒发自己内心真切情感的男子。
     此时，卢氏的坟墓，近在咫尺，但人却远不可及。纳兰一次次地想着，在残阳之下的卢氏的坟墓，其上的草枯了又青，青了又黄。想着想着，那一行行的清泪掉在这个尘世之上。在纳兰的脸上，写着时光的痕迹。泪水，是否能照亮卢氏回家的道路？
     用什么都无法把长眠的卢氏唤醒，这是纳兰早已知道却不能接受的事实。纳兰一次次拼尽全力，带着这样的意图，在纸上放飞自己的抒情，在自己的心里喊她的名字。通常，在一个又一个孤独的夜里，他只能把对卢氏的思念继续带着，和自己脸上滴落的清泪，一起下酒。
     纳兰一直在担心，担心卢氏在地下，仍然还为他伤神。卢氏生前一直担心，担心纳兰的身体，担心他情深不寿。纳兰的人生经历告诉我们，如果可以重新来过，请不要再浪费爱你之人的深情。请好好地珍惜，请认真地珍惜，因为生命短暂，转眼就逝去。


怕难认、飘零人物(1)
   如今，她已不能再为他点亮一盏灯，等在一个个寒冷的夜晚。如今，她已不能再为他在寒冷的夜晚制作和缝补可以祛寒的冬衣，她已不能再和他一起用温热的体温相依着，去寻找在彼此心灵深处那深情的呼唤。如今，她已不能再和他一起，看那雨水在彼此的眼里，不绝地下着。梦来双倚，醒时独拥，窗外一眉新月。寻思常自悔分明，无奈却、照人清切。一宵灯下，连朝镜里，瘦尽十年花骨。前期总约上元时，怕难认、飘零人物。
     ——纳兰容若 鹊桥仙
     怕难认、飘零人物
     总觉得这是一首悼亡词。有人说，这是一首写给分别十年的恋人的词，对这种说法，我不能接受。从此词中读到的，是那种天上和人间的距离，是那种用尽一切深情、用尽一切努力，都无法再次相拥的遥远。这种遥远，我想，只可能存在于生和死之间。
     时间把我们的另外一半，硬生生地从我们的身上从我们的心里折断。活在世上，只有这种疼痛，是注定要用我们自己的一生去独自背负的。生离死别，永远都是人生最为真实的内容。泪水，是勾画我们人生痕迹的。
     十年花骨今朝泪，容颜似旧人去远。
     无法忘记，只好带着，继续行走。独自在一个又一个黑夜里想起，是不是可以让自己的内心得到一种柔软的抚慰和牵引？如今想起，不过是一种挽留，更是一种逝去。无法忘记，只能用自己的一生，去成全时光在你心里把她勾画完整。
     读到这里，我想到苏轼那首《江城子》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。”
     纳兰生前熟读诗词，我想，他不可能不读苏轼这首抒情的悼亡词。虽然在词的创新上，纳兰贡献不是很大，但他善于从别人的诗词中吸取一些有益于自己的东西。我觉得，纳兰的这首悼亡词中有苏轼的影子。所以，这首词给我们展现的是一颗真切而疼痛的心，在一个暗夜里的呓语。这是一种无法言说的疼。
     苏轼无疑是豪放派的重要代表人物。但我通读了他的词集之后，还是觉得，那些抒情的作品当中才隐含了真实的苏轼。我总觉得，他的豪放，只是做在外表上给别人看的。而真正隐藏在内心的，是一种无力的疼，是一种空洞的寂寞和孤独。一个人的外表，往往是一种伪装，是做给别人看的，真正的情感存在心里。
     我总觉得，宋词的贡献，是把一颗真切的深情的会疼的心捧给了这个世界。于是，宋词用它这颗真切的会疼的深情的心，抚慰了一颗又一颗的古代或现在的心。明白了这一点的词人，才能用自己的词打动一代又一代的人。我觉得，纳兰容若，一定是早已洞悉了宋词的奥秘，所以，他才一次次地将我们现代人打动。
     纳兰官至三品侍卫，是皇帝身边的人，看似荣华富贵享用不尽。纳兰也是一个骨子里豪放的人，但这并不妨碍他有一颗敏感而深情的心。他在寄给严绳孙的信中是这样写的：“弟比来从事鞍马间，益觉疲顿……昔人言，身后名不如生前一杯酒，此言大是。弟是以甚慕魏公子之饮醇酒、近妇人也……东巡返驾，计吾哥已到都亭，当为弹指画谋生之计。古人谓好官不过多得金耳，吾哥但得为饱暖闲人，又何必复前宦情邪？”


怕难认、飘零人物(2)
满纸是牢骚和对一个知己的倾诉，然后是用心地抚慰。纳兰对自己身为国家保卫干部这个职位深表失望和疲倦。他的无力和疲惫，透过每一个字，都能表达得淋漓尽致。他不仅自己想脱离官场，还劝严绳孙不要再踏进这个旋涡中。信中提到“弹指”，这“弹指”应该是顾贞观吧？顾贞观有词《弹指集》。顾贞观其人，是一个值得用心结交的人。
     如今，无法相聚，只能在梦中和你相会。在梦中和你相拥的时候，我还是我，你还是你吗？这是纳兰一直在内心里渴望得到肯定的事情。只是，时间偏偏一点一点地将她从他的心里夺走。时光无情，人世有情。也许，这才是我们继续活下去的理由。
     醒后，独自面对这孤独的长夜，有一种漫漫的煎熬在心里游移不定。独自站在星空之下，静静地回忆心中之人的容颜。星星，此时不过是为纳兰哭泣的泪眼。那一滴滴清泪，在纳兰的眼里，一直未能枯竭。


窗外一眉新月，凄凉而寒冷地普照着这个尘世。那淡淡的月光，让纳兰的心里生出了一些浓重的凉意。那一弯新月，又何尝不是一个人的愁眉？这弯愁眉，让纳兰看在眼里，疼在心里……她曾经担心他书生薄命，一直为他牵肠挂肚。如今，她彻底地放下了，早早地离开了他，留下他孤独而寂寞地怀念。
     纳兰站在月光之下，怀念那些和卢氏生前一起度过的快乐时光。回忆，就是一把刀子，可以把一颗心剖开。那鲜血淋漓的伤口，最后成为这涌到纸上的抒情。纳兰一直漂泊不定。所以，他应该会从心里后悔，没有能更加珍惜和卢氏在一起的时光。如今后悔也没有用了。
     如今这月，十分美好，却偏偏不照人圆。它凄切地照着纳兰的泪眼。让我们清晰地看见，一个深情的男人，那憔悴的脸，那怀念的气息，那弥漫的悲痛。纳兰把卢氏生前用过的东西一直好好地保存着。如今，睹物思人。在灯下，那瘦却的是人，还是心？那老去的，是青春，还是爱情？
     十年，有时候不过是一梦。如此短暂。但如今，对纳兰来说度日如年。卢氏走后，纳兰带着对她的深情思念，度过了十年这么长的时间，这些思念，噬心蚀骨，令纳兰已经憔悴了。一个人的思念，就是我们心灵的灯油，总会有油尽灯枯的时候。当灯油燃尽了，我们的身体会像尘埃一样疲倦。
     “前期总约上元时”一句，上元，就是元宵节。这一天，是亲人团聚的日子。纳兰站在凄冷的风中自问：“从前我们总是一起度过上元节的美好时光，无比温暖。如今的上元节，如果可以再次相见，你还能认出那已经憔悴的失意的疲倦的我吗？”


加精！加精！

浣溪沙（谁念西风独自凉）
      浣溪沙（谁念西风独自凉）
     谁念西风独自凉。萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事细思量。
     被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。
     西风乍起，人间天上，
     除却我心而外，芸芸谁会秋凉？
     不忍见萧萧黄叶，匆忙忙闭锁疏窗。
     闭锁疏窗。几多旧事，几度思量。
     当年，春光窄窄，春睡足足，春意芳芳。
     与你诗词对垒，酒浓茶醉，胜如为你梳妆。
     而今只影空怀远，不解香魂何处，
     却晓得当时笑语、当时乐事，非是寻常。
     容若词章，题为《饮水集》，其义取自"如鱼饮水，冷暖自知"。
     正是，词以抒怀，以摹写心头那一点欲说还休的情愫，寓于词章字里、箫管声中，纵然传唱于世间、获誉于海内，而词中低徊不去的款款心曲其实也只有词人"冷暖自知"而已。
     这样的词是不可解的，因为一旦词句离开了那位深情的作者，便如同花儿陨落枝头，如同叶子飘零尘土。一花一叶，其美丽之处正在于绚烂的生机，而谁能从一朵离开了枝头的夏花那里捕捉到那棵花树的全部秘密呢--这也许正是花儿那短暂一生的全部意义。


容若此词，上片是此时此地的沉思，下片是对往时往事的回忆；上片是容若此时此地的孤独；下片是容若和妻子在曾经的短短三年之中那一些短暂而无边的欢乐。
     "谁念西风独自凉"。西风送凉意，对每个人都是一样，也吹进皇宫大内，也吹进民间草舍。而在容若词中，这凉意却似乎仅仅是为他自己而来，也仅仅是他自己才体会得出。--不合常理的叙述构成了突兀料峭的修辞，那是一番难以言传的清决与萧壮，似乎世人尽知，其实只有容若独会。
     西风冷冷，黄叶萧萧，疏窗闭合，几多萧瑟。由景及人，由物及我，容若，一个才华横溢的词人，一个天真忧郁的孩子，韶华未逝，便已经往事萦怀。有多少"成熟"的大人直到临终还来不及回忆，而一个敏感的孩子却总是早早的就有了心事。
     容若是一个孩子，天真烂漫，敏感多情，词章即心事的流露、天性的抒发，故而毫无做作之态。正是因此，容若才被眼高于顶的王国维誉为五代之后的词坛第一人。是论绝非过誉。容若有显赫的家世，有早早的成名，在他以睥睨天下的俊彦之姿指点词坛的时候，又有几人能够洞悉他那颗孩童一般的纯真的心？--也许，只有他的妻子，伴了他三年便匆匆离去的妻子，在这秋风乍起的刹那勾起容若无限怀想的妻子。（容若是：内心酷似小孩，外表却是大人；名侦探柯南是：外表酷似小孩，内心却是大人。大家别搞混了。）


注意最后一句