现在开始说漫画了
画工方面 港漫第一 日漫第二 大陆第三
画技方面 日漫第一 港漫第二 大陆第三
我阐述一下自己的想法。
港漫大多都是彩漫，绘画制作更耗力。人物细致，场景真实，尤其是在动物刻画上相当传神，这一点没有什么异议吧。画工细致不说，单从绘画量上来讲以及其之好。
日漫多黑白漫画，人物细致，但很多漫画质量参差不齐。如大红大紫的死神（国内正版 境界 一开始哭死我，后来习惯了觉得还不错），人物不可谓不细致，但是场景绘画极少（跟火影海贼比），经常是大片大片空白背景，这个我是购买的正版，我可以作证。
大陆漫黑白漫画偏热血，彩漫偏商业。整体感觉很日化，这没有什么的。关键是在只不欠东风的大陆漫中，画技好的人寥寥。经常见的就是很美型的人脸（但是却是扑克脸）+不对称的身体+凌乱没有层次的透视感。漫画不时插画，好的画师不少，但画不出镜头合格的漫画就很悲剧了。


港漫很明显




这贴怎么这么熟?

特写什么的港漫跟在行~




看过就再看一遍吧

人设+选材
画技方面主要体现在人设上
日漫的人设基本根据作者自身习惯，在富坚义博大放异彩之前，又谁能想到这种时而凌乱时而简笔画的画技可以风靡一时呢？日漫的画风可以分类，但各自相同，无法逐一标明。（画风近了反而容易出笑话，比方说被一帮不知情者吹得呼呼的 《妖精的尾巴》和《海贼王》）
选材上，日漫丰富的题材相信大家都见识过，我也就不多说


给火星的人看看~

港漫画家画风近已经不是个问题了。尤其是黄派画风，简直是一个主角的传说，所有人都长得差不多。偶尔看见几个特色的人物都让人觉得眼前一亮。说实话，把港漫里的人随即剪一个镜头拼在一起，你能分清谁是谁不？尽管港漫的图都很好看，但是人设的相近使得很多人对港漫整体印象不明朗。
选材方面，港漫的选材重古代，这或许不是问题。但是很多漫画主旨相近甚至没主旨，这就很不能接受了。我不看春秋战熊的原因，就是我觉得这部漫画因该叫《问天的乱舞春秋》，很多桥段超相近啊！

大陆漫画风也不太重复（但很多人的画风都游离在不丑不美的猥琐状态），但是缺乏令人记忆犹新的人设，总体也日化严重。
选材则是大陆漫最致命的硬伤。
问题一：跟风
这部以漫画视角解读漫画的漫画（绕口不），是小畑健＋大场鸫这个组合的又一力作（先前的《死亡笔记》直接点燃了想成为漫画家的梦，奈何实力不够，画工不济呜呜呜呜）
等这部漫画火了之后………………别的不说，我每期必买的杂志《漫画show》里边就有两部关于漫画家的漫画。


问题二 浅而不爽
有的港漫或许很浅，但是它一定很爽。
而很多大陆漫，又浅又不爽。很套路。
大陆漫画很喜欢跟风，这直接反映在作品里，大胃王，傲娇女，几个没有什么特点的男角色就要玩暧昧。随便一个魔法世界就要产生激荡但是最后连YD都够呛的故事。说实话，漫画世界观严重不成熟。为了赶稿而赶稿。人物太空白。《灌篮高手》人物描写不多，篮球赛的动作，别人的描述，几个Q版的小框，却把他们最生动的一面展示出来。看过它的人都记得再湘北打败岭南之时，樱木拍住满面泪水的赤木的肩膀，就好像湘北败给海南时，赤木做的一样。
反观大陆漫，有险情有故事有拯救，可是都是别人演过的故事，我们看在眼里的是大陆最新的漫画，脑海里浮现的是别人的，最经典的画面。更别说要从大陆漫里边找到共鸣了。


问题三 抄袭
画面概念抄袭什么的暂且不表，剧情台词赤裸裸的抄袭…………
于彦舒是我非常看好的大陆热血派漫画家，他的《扳手少年》是一部大热的漫画。但是
我知道你们一定猜出来会有“但是”这两字。
但是，里边巨人说的“以后背受伤为耻”明显抄袭（你若觉得愤恨也可以说是 借鉴）了海贼王里纯爷们索隆的经典台词…………这时候，你一定不会觉得那个巨人很爷们…………
补充：一个被无数人用烂了而且为了你着想你以后一定不要在自己的作品的桥段：考试
创始人：富坚义博（猎人 猎人考试）
最成功效仿者：岸本齐史（火影忍者 中忍考试 成功理由：借鉴概念，自主创新。）
悲剧效仿者：各种版本各种考试。


一看这言论就知道是转的

火星今天下雨了

再说营销方式
日漫和大陆漫都是走 杂志+出版社 也就是刊载漫画+出售单行本的营销方式。不得不说，杂志化对于漫画的传播发展大有裨益。《食梦者》（《爆漫王》）里边曾透露过，由于各项费用的关系，11区的漫画家在出单行本之前，几乎都是赤字状态。单行本发售后则开始盈利。这是日系特点
读者回函是漫画杂志的重要运作系统，通过对读者意见的分析，可以进行排名和腰斩，以保证漫画和漫画杂志的良性发展。
港漫单独漫画直接上市（单行本按期营销）可以说是地方特色。虽然个人更赞成杂志式的营销，但是存在便有其合理性。港漫发展的特殊性和这些年来港漫界的暗流涌动，不是我这个小外行可以评头论足的。
大陆漫的杂志营销的确是好主意，但在本土化中出现了问题（后表）。