艺术家有些时候总是难以和普通人（或者说是正常人）互相接近并成为朋友，尤其是对那些个性张扬古怪的艺术家来说。这个问题很大程度上限制了艺人的发展，因为大多数艺人的粉丝都是由普通人构成的。但好消息是，艺人们总是能友好的和其他艺术家相处，无论这些人是不是更加古怪。
当艺术家们彼此成为朋友后，便会形成小的团体或者是艺术潮流，随着艺术家们彼此交流的深入，这种势头通常都会形成一次艺术运动——从本地的艺术运动开始最终发展成为一次影响音乐、时尚、电影乃至人们生活的全球浪潮。
　　总体的价值大于个体相加，英伦入侵便是一个的典型例子。英伦入侵中每一个关键艺术家都从音乐圈的共同繁荣中获益匪浅。我们现在所看到的，是这次文化浪潮席卷了整个欧洲和美国，但实际上，这次文化冲击是由英国本土的几个音乐潮流共同做用而造成的。
　　发生在80年代的朋克浪潮以及90年代的Grunge突围（翻译源自1991：朋克突围之年），都有着不亚于英伦入侵的全球影响力。朋克浪潮产生自华盛顿特区的硬核乐队，他们发起了一场自主创作的浪潮。当他们中有一个乐队成名以后，其他的乐队也会跟着一起迅速蹿红。
　　10年后的Grunge突围也是如此，只不过发生地点是在西雅图。如果我们能从这两次文化运动中学到什么，那就是一旦一次艺术潮流出现，并扩大到足以包含足够的有天赋的艺人，这个艺术潮流就会转变为一次会影响全球的艺术运动。
　　你必须要意识到从艺术景象到艺术运动转变的关键是在于艺术家们愿意彼此接触并且成为朋友。这就意味着不管什么样的艺术信仰，不关性别，不管是住在城里还是乡下，你所要做的就是在你的地盘里联系到足够多的天才原创艺术家，然后，文化的大爆炸！这就是我所提到的“乐队要联合在一起做宣传”。
　　不要像主流厂牌宣传Lady Gaga和Justin Bieber一样把的视野局限在自己身上，这种主流的潮流好比工业化生产的粗略加工品，来的快，去的也快。一个持久的艺术浪潮，它发生的前提条件必须是一群天才的艺术家彼此连接起来，形成一支不可阻挡的艺术先锋队。
　　我非常确定，在每个城市里都会有越来越多的人意识到，只有在不同的音乐潮流、不同的音乐流派、不同的音乐人不再排除异己的前提下，整个音乐圈才能有潜力形成一体的文化力量。这并不意味着金属乐不再金属，嘻哈不再嘻哈。这只是意味着对于来自不同音乐潮流的革新者，他们需要走在一起，消除门户之见，带着自身的特点共同迎来下一个音乐纪元。
　　相信我，这是必然的事情，只不过发生的非常缓慢。我们必须要不断地给予这些革新者们鼓励，并帮助他们建立与其他艺术家的联系，这样才能加速变革的速度。我们同时也要避免被旧的理念所限制，拘泥于传统和过去的成功只会迎来又一个Linkin Parks和Limp Bizkits引领的音乐纪元。这一次，我们要为年轻人准备更牛的东西。
　　来源（编译：Krist）