业内人眼中的刀郎（正）

2、陈小霞：台北，我开始注意这个歌手，不知道歌名，也不知道歌手，怎么找？到处问。有一个声音很沙哑，唱歌很怎么样，形容半天，终于有人跟我讲，可能是刀郎。我说你怎么知道是刀郎？刀郎很红。我就开始找他的东西，发现那个东西能够感动我，我想有一个最重要的原因，那个东西是我后来我听流行音乐比较少听到的一个很重要的，我觉得做音乐非常重要的元素就是他有很多很多的诚恳，那个诚恳是来自于比较无欲的诚恳。也许他并没有太大的野心，我要变得很红或者怎么样，他只是很认真在唱他自己。
主持人大鹏：说到这儿我很吃惊，小霞姐算作是现代流行音乐的金牌音乐人，算是高端人物。在刀郎火了之后，包括网络歌手火了之后，很多的音乐人和歌手坐到搜狐的演播室来谈这个状况的时候，都会对他们有一些并不是像您刚才那样的赞扬，他们觉得如果你这样的歌火了，对于我们的流行音乐是一种悲哀，因为你的歌做得又不精良，调子又很古典，一点都不现代。这是很多人持有的观点。
　　陈小霞：不精良是事实，但是它很受欢迎，如果不受欢迎怎么会坐在这儿点评呢，可能连听到的机会都不会。应该正视，而不是一味批评这个不好那个不好。你得认真思考，为什么你觉得不好的东西有这么大的影响力，中间必有原因。再丑的东西里面都有几分美在里面，再美好的东西里面要抓丑陋面还是有藏在里面看不到的。看事情必须得客观一点，公平一点，至于你刚才讲有人来这儿讲网络歌手的东西粗糙不值得鼓励，我也承认他们的观点，但是不予以评价好坏。刀郎我也不在意别人说我说的对或者别人说的不对，我尊重别人的言论，我也希望别人尊重我的言论。
　　主持人大鹏：很多公司让刀郎来北京生活，他一直没有来，还在新疆自己写歌，出歌的速度也不是很快。
　　陈小霞：我可以预见这个人对于音乐的热忱是一样的，保有这个热忱后面还是会很好。
　　主持人大鹏：您刚才讲是无欲的感觉，是从他的音色还是从旋律……
　　陈小霞：他刚开始的风格，他的东西不是跟流行走的，我们听起来好像也是流行歌曲，可是你觉得好像就在唱他自己的东西。他不会用很新的音乐包装，并没有这些东西。还是很纯朴很质朴的元素，很清楚。主持人大鹏：这样一首歌到底是它的旋律更主要还是演唱更主要？
　　陈小霞：一个歌感动人不应该只是单一的因素，词特别好，那不是很可能的，一个好听的词加上不好的曲，再加上荒唐的唱法能感动你吗？不可能感动你。


3. 刘欢：刀郎是以一种很独特的方式出现的,而且以前还没有人这样做过,我只了解这么多,而且我并不愿意去评价别人,我想如果他的歌有人喜欢,那么他就有他存在的价值,我认为我们不应该过多的去评价他

宋柯说，刀郎可能就是一个模式：沙哑的嗓子，上世纪80年代的简单编曲，男人的沧桑感、出色的翻唱.

5. 孙楠：我听过他的歌，他做的音乐很朴实，有亲切感。这种非常流行、有亲和力的音乐能够得到大家的肯定。

6. 谭咏麟侃侃而谈：“....经过那么多年，我认为刀郎是一个非常难得的优秀歌手，起码是十年不遇的。呵……我不是恭维刀郎啊！我讲的是真的,还有就是他的音乐带着新疆音乐的风格，有很强的感染力。”

7.李宗盛：“我听过他的歌，非常的简单直率，有一种触动听者灵魂的力量。一个歌者要想胜出就一定要有自己的特色，比如说刀郎的民族加流行，比如说他不加修饰的个性嗓音，我真的很喜欢。”

8.
王小峰:乐评人，专栏作者，记者，网络音乐论坛版主。
　　1967年生。毕业于中国政法大学。现供职《三联生活周刊》。
刀郎的流行狠狠地给中国唱片业、传媒业那帮自以为是的人抽了一记耳光。我……通过北京一些做发行的人来了解刀郎的情况。一了解我就发现不得了，现在盗版在市场上可能就能占到500万张，正版我估计，保守地说也可能在300万张。这样的话，它就是中国今年发行量最大的一个片号了。这种销量，可能10年了都没有出现过。
……音像店里的服务员，……他完全是凭一种直觉，这东西好听那就是好听。很多人还是那种观念，就是，这音乐必须得是这圈儿里人认可才怎么怎么样。刀郎等于把这帮人全给讽刺了，“你认为好的东西老百姓不喜欢”。
……老百姓喜欢的东西至少证明它是成功的。……你不能说大众喜欢的，你就觉得它不是一个好的东西。
我看了一下刀郎写的那个歌词，……它在表达一种感情的时候他不矫情……韵律特别和谐，刀郎能做到……这歌唱出来的时候特流畅。你看现在很多人写的歌，其实你唱起来的时候是很别扭的。这是一个功夫的问题。
音乐没有高级和低级之分。我觉得媒体现在在面对刀郎的时候，它把音乐给等级化了，我觉得这是挺可怕的一种现象。音乐只是表达人的一种感受、情感。它跟你一个月挣多少钱、念过多少书没有任何关系。
现在大家判断音乐都是基于音乐之外的这种因素，最后自己都不知道音乐是什么了。所以刀郎他的出现，当他把音乐归还到一种本质、最根本的一个根源的东西的时候，好多人就不知所措了，然后就开始上来胡说八道了。所以我觉得商业的这个东西，它有的时候会把很多东西弄得特别扭曲，然后大家在一种扭曲的标准上再去做出判断和理解，那肯定就更扭曲了。


9.实录：
罗大佑：我大概没有听市面上的流行歌有几年了，陶喆的音乐我听
李静：那象SHE的你听吗？twins？
罗大佑：（很慵懒）摇头
李静：刀郎？
罗大佑：（身体动了一下，感觉兴奋起来，手也指了一下，我急速地回答）刀郎听！
李静：刀郎你听过，觉得怎么样？
罗大佑：刀郎他最好的是他的...生来就是唱歌的嗓子，声线太好了
...对，他可以把唱歌呢，唱得象讲话一样，但是旋律还在那边
注意刀郎在唱歌的时候，他声音的尾巴很重要
唉...唉...（手指在大幅比划）最后那一下，音掉下来那一下很重要


10、歌手陈琳：第一次听到刀郎的歌时就被震撼了，他给我带来别样的思考和启发。可他究竟能红多久，还在观望中。

11、黄烽（华纳唱片负责欧美音乐）说，你很少还能找到像刀郎这么好的嗓子，而且，他又是这么的会唱歌，他的嗓子的确是让大众不得不喜欢的那种。

宋柯很不乐意自己被归为音乐人，“我只是个商人。”他说，从商人和一个普通听众的角度，刀郎的第一嗓子就抓住了他，“我是去年年底在一个从新疆回来的朋友的车上听见他的歌的，在北京圈子里最早听见刀郎的我不是头一个也是前三名。当时我真觉得他会火，这嗓子这唱法好久没听过了。”他认为，音乐没有贵贱，只有好听和不好听之分，只有大师和匠人之分，只有风格之分。“披头士并不比麦当娜高级，格莱美奖也不是评判标准。如果以公正论，billboard更公正一些，它是完全比谁卖得更多。”单就流行音乐的三要素:词、曲、唱，刀郎都很出色。至于音乐圈普遍指责刀郎的编曲老套，只有一把吉它，宋柯反驳说:“我特别痛恨以编曲方式、类型是否新鲜作为评判音乐的标准，没人规定编曲必须得用新的。北京的音乐圈子就是喜欢说概念，其实那些概念在国外早就不时髦了。朴树的新专辑《我爱你，再见》里面，张亚东为了做出50年代的鼓声采了很多样，编曲就是为音乐所用。”
　　至于很多人说刀郎是民工歌曲，像当年的《流浪歌》、《心太软》一样填补了打工族这个巨大群体的市场空白，宋柯并不认同，给他介绍刀郎的那个朋友就是一个小资，一样喜欢听这种沧桑的歌曲。“我不认为工人和老板有任何区别，如果说打工族欣赏的音乐就低贱是违反人类道德准则的。即便是打工族，他们也并不缺乏音乐，他们挺愿意买磁带、听广播。

13、著名音乐制作人张亚东：问及张亚东是否考虑为旭日阳刚写一首歌，他摇头：“我很难写出适合他们唱的歌，因为我没有那样的生活体验。比如刀郎的《2002的第一场雪》，我很喜欢，但我没坐过二路汽车，所以写不出那样的音乐。”

14、刘德华 ：
华仔早前在内地的《十面埋伏》记者会上有幸与「刀郎」会面，皆因「刀郎」获导演张艺谋赏识，特别邀他高歌一曲，而华仔更题字「民族之声」相赠！华仔说：「我好欣赏佢，因为佢真系好有实力。（想唔想合作？）想呀！谂紧！（请佢做演唱会？）可以梗系好啦！但太急喇，人0地都唔得啦！」


15、阿杜(http://ent.sina.com.cn 2004年07月26日13:45 扬子晚报)
阿杜自从以沙哑嗓音走红后，歌迷对这种声音似乎偏爱起来，除了杨坤外，近来又红了一位“沙沙”的刀郎。原本以为阿杜不会知道迅速在内地蹿红的刀郎，谁知他一听刀郎的名字，立即说：“哦，我听过他的歌，我蛮欣赏他的，他唱歌转音和沙哑的方式都比较特别。”