谢谢



真的吗？！

这次搭配的色彩让我想起克利姆特的《白衣少女》，自恃又浪漫的感觉。20年代装饰绣花长裙也有一种骄傲的优雅。因为镜子后面有投影，拍照的小于笑称是“两生花”，我很喜欢那部电影，这也是这次插画的灵感。世上真存在着另一个自己，两颗互相感受对方，该有多奇妙。


这套的灵感来自《邦妮与克莱德》和奈良美智的色彩。前者是电影史上美国新浪潮的代表作，受欧洲新浪潮影响好莱坞自此走向新电影时期。而其中邦妮的贝雷帽丝巾造型曾经风靡全球。而奈良美智的柔软色彩和倔强的女孩角色以一种叛逆的形式展示了奈良自己心目中对理想世界的追求。


如之前所说，搭配的灵感来自文艺复兴时期的盛装风格。拉夫领，灯笼袖和精致的刺绣总是梦幻的，虽已无法穿上那种盛装，但我也可以打造一个“摩登文艺复兴风”。此搭配同时向今年初已故的天才美术指导石冈瑛子致敬，她在《惊情四百年》中为Sadie Frost设计的婚纱完美得至今记忆。


这次搭配灵感来自梵高的“Irises"。但搭配的色彩较柔和。梵高笔下的花朵是最具生命力的。不止是草木，河流，建筑，天空在他眼中都是鲜活的，世间万物在他笔下有着最鲜亮的色彩，最动人的姿态，最灵动的生命力。真正的艺术家不需要去解释他们的作品，他们眼中看到的世界即是那样。


这次的主题灵感来自犹太男子的传统黑色套装，在犹太博物馆受到的启发，而并非女巫（女巫特色是宽檐，高顶黑帽和哥特黑色长裙）。走在街上总会遇到黑衣黑帽的犹太绅士，严肃优雅又极富特色。艺术来自千年的文化沉淀，没有什么是凭空创作出来的，艺术设计是受历史文化感染的再次。


你就是我现在唯一继续发下去的动力

搭配灵感是松本大洋的漫画。不是具体的哪幅画哪个造型哪个人物，而是一种绘画的造型风格。松本大洋是我认为日本漫画家中画风最具特色的大师之一，也是我的最爱。我喜欢他笔下人物的模样，比例和造型设计。因此有了我想搭配出他笔下人物感觉的冲动，个性十足却又不羁的样子。


灵感来自旅居在英国的法籍画家James Tissot的《orphan》和《october》。他笔下描绘出19世纪末都市女子的生动的画卷，第二个灵感来源是Coco,我总是对这样坚持于自己审美和道路的女子着迷不已，女子当活得清醒而潇洒。


我喜欢老派绅士的装扮。上个世纪初的男装剪裁是宽松的，而女子穿上后oversize的感觉很迷人。同时也向上世纪30，40年代引领中性风格的两个icon致敬，凯瑟琳赫本和玛莲·黛德丽。敢于独立展示自己的个性，不随波逐流是真正的勇士。
ps：柏林每天都在下雨。


30年代绅士吊带套装演变过来的女士吊带装原是体现女子男孩子的一面，但经剪裁改良后贴合腰部和臀部曲线的高腰设计反倒是让女人看起来更加迷人性感。因而3，40年代时备受年轻女子的追捧。