小白玉霜 因为 刻苦用心，打下了坚实的唱功基础。后来，再雯随同白玉霜演出，在艺术上又受到很深的熏陶，逐步掌握了白玉霜的唱腔和表演技巧，继承了白玉霜的演唱风格。14岁登台演戏，在她16岁那年，白玉霜不辞而别，戏班为了维持生计，让她接替母亲担任主演，挂出了“小白玉霜”的牌子。她的演出，意外地受到广大观众的欢迎。几年之后，白玉霜在北京病故，小白玉霜正式挑起了母亲的班子。在京津一带享有盛名。她是阳秋、玉海、新中华等评剧团的创始人。

她的代表剧目古装戏有：《 朱痕记 》、《闹严府》、《 杜十娘 》、《 秦香莲 》、《 桃花庵 》、《 玉堂春 》、《 临江驿 》、《 打狗劝夫 》、《 劝爱宝 》、《 珍珠衫 》、《 红娘 》、《小借年》等。建国初期主演的**现代戏《 兄妹开荒 》、《农民泪》、《 九尾狐 》、《千年冰河开了冻》、《 小女婿 》、《 罗汉钱 》等。一九五三年中国评剧团建团后，排了《秦香莲》一剧，她塑造的秦香莲形象是她表演艺术走向成熟的标志。一九五六年《秦香莲》拍成电影，她获得金质奖章，蜚声海内
外。六十年代后，塑造了《 金沙江畔 》中的金秀，《 苦菜花 》中的母亲，《朱痕记》中的赵锦棠，《闹严府》中的 严兰贞 ，《 李双双 》中的李双双等。在演出中，她努力塑造出一批风采各异、性格生动的新妇女艺术形象。特别是她在《小女婿》中扮演的杨香草，堪称 脍炙人口 ，给观众留下了难忘的印象。

小白玉霜 小白玉霜音色纯正，音域宽广，她的行腔柔润平稳，深沉流畅，演唱圆润隽永、低回婉转，讲究节奏的变 化及快慢、轻重的对比，形成了韵味醇厚、朴素大方的演唱特色。小白玉霜扮相大方，善用眼睛传神，表演风格轻淡素雅，细腻含蓄，不浮不泛。无论是演唱技巧的运用，还是唱腔的设计安排，她都能从刻画人物出发，细腻而真切地表达人物感情，树立好人物的音乐形象。
小白玉霜的艺术在解放后日趋成熟，洋溢着新时代的清新气息。1953年，小白玉霜加入国营剧团，在艺术上更加努力追求，不断创新。在演出剧目上，她一直坚持古装戏和现代戏同时并举。她在传统戏里扮演过许多古代妇女角色，如《朱痕记》中赵锦棠、《闹严府》中的严兰珍、《杜十娘》中的杜十娘和《秦香莲》中的秦香莲等这些性格鲜明、形象各异的舞台艺术形象，给观众留下了深刻的印象。特别是她的代表作《秦香莲》，在表演上吸收并借鉴京剧、梆子、曲艺等兄弟剧种的长处，丰富了自己的表演艺术。在电影《秦香莲》的拍摄过程中，她尊重导演对剧中人物造型的需要，毫不犹豫地剃掉自己的双眉，卸装后蒙着头纱回家。此事以后被传为戏剧界的佳话。小白玉霜在演出现代戏方面，做出过不可磨灭的贡献。从解放后到“文革”前的17年里，她参加演出的现代戏有17出之多。其中有：《九尾狐》、《农民泪》、《千年冰河开了冻》、《金沙江畔》、《李双双》等。在演出中，她努力塑造出一批风采各异、性格生动的新 妇女 艺术形象。特别是她在《小女婿》中扮演的杨香草，堪称脍炙人口，给观众留下了难忘的印象。小白玉霜把评剧白派艺术提高和发展到一个新阶段。1967年12月21日，由于“四人帮”的迫害，小白玉霜含冤死去，时年45岁。小白玉霜英年早逝，身后并无子女。 小白玉霜老师作为50、60年代的评剧泰斗和领头羊，没有嫡传弟子，但她的唱腔却广为流传。

中国评剧自渍租姿宗抓子滓