7. She
8. Fragile Inside
9. Try to
10. Swim
一直以为中国人只有用汉语才能逼真的表达自己，音乐也不例外。对于一首完整的歌曲，歌词的重要性自不必说，以前也听过中国歌手用纯英文来演绎他们的音乐，但听到的只是数字化似的简单模仿，以及不伦不类的尴尬，但对此并没有过多的报怨，因为对一个英语不是自己的母语的歌手来说这本身就是一种全新的体验，并且象Love Psychodelico这样的乐队并不是能够经常遇到，所以这次拿到摩登天空旗下全新乐队跳房子的首张纯英文专辑《A Wishful Way》时，也是同时抱着双重态度：好奇与偏激。
带着这两种态度，调整呼吸，按下了Play，进入了跳房子打造的音乐空间。2秒种之后，专辑的同名主打单曲“A Wishful Way”飘入了我的耳朵，一股错落的质感顿时扑面而来，在清新的吉他拨弦与恰倒好处的鼓声下，主唱田原用她那老练的英文懒洋洋的反复吟唱着“Dream In A Wishful Way”，随意中透着一股无奈，无意识的在现实与梦境的悬崖边徘徊——在没有任何前奏预兆下
第二首“Soldier”紧跟着来了，这是一种美的可以吞噬任何美丽事物的声音，主唱田原的嗓音在这里得到了最肆意的发挥，空灵的声音好象在向你婉娩道来一个老去的故事，歌曲中段的鼓击预示着高潮的到来，但暴风雨般的高潮过后又是雨过天晴般的祥和安逸。这两首慢板让我感觉很是惬意，可以说是达到了彻底的放松，这时候很是需要一种声音把我从这种气氛中拽出来。
就在这时候，只有1分48秒的“Sometimes”适时的钻了进来。速度明显加快的音符让我暂时清醒了过来，未来感十足的电子合成器音效带我走进了一个阴暗潮湿，光怪陆离的世界，含混不清的女声在我的大脑中成旋涡般的环绕着——在经过了这个完美的过渡后，真正让我惊讶的曲目出现了——“A Faker”，如果说在这首歌之前那两种态度依然伴随着我，那么在当主唱唱出第一个音符的时候，偏激在瞬间就羞愧的逃走了，而好奇却在不经意间被击活了。在这首歌中我分明听到了Portishead式的鬼魅与哀伤，非常欣赏歌中对假声的运用，在这种声音的作用下，一种轻轻的哀叹被淡淡的引了出来：Your words are useless Your face is breaking Your sky is falling Your dream is sinking；以及主唱自虐式的声明：I swear I'll lie I swear I'll creep I swear I'll be lame I swear I'll be a faker.一个扭曲的人形即时被清楚的勾画出来，A lier, A Follower, A Poser, A Loser, A Faker.
第五首“Animal Fendenza”也是专辑的一首主打单曲，也是专辑中最有趣的一首歌。曲子刚开始先是一把中世纪小提琴开道，接着，一扇通往梦中童话世界的门被缓缓的打开了，仿佛瞬间被带入了一个不可思议的国度，在沉沉的女声哼唱下，带着用旋律做的飞行器做一个超音速飞行，go with me for a ride! 而在这当中还穿插着主唱田原略带神经质的自问自答，too many crazy animals, too many crazy books, too many crazy things going on in my head。而至于说到有趣，我想也只有从这首歌中，我才可以隐约猜到主唱的年纪，在她那近似于梦呓的自我对话中，有意无意中透着一份自然的天真，与她的歌声做着一个模糊的对比，总觉得这首歌是由两个人或三个人来演绎的，可怕的幻觉！
接下来是第六首，一个女孩儿的即兴小品“When I think of you”。清新的电钢琴敲击是她感情释放的前奏，接着随着吉他的挑拨，轻轻的将自己的心迹袒露开来，把对一个人的思念在一个雨后的黄昏做一个最完美的爆发。这首歌听起来并不复杂，旋律轻松上口，歌词随意即兴，很适于互相传唱。
第七首“She”，专辑中较为推崇的一首曲子。同样没有前奏，同样来的突然，在一把木吉他的美妙和弦下，上路了。歌曲进行到1分12秒的刹那间停顿，是整首歌的神来之笔，脑中暂时一片空白，只有那忽远忽近的鼓声在两耳之间来回穿梭。8秒种之后，声音又回来了，音乐继续，空白继续，迷惑继续。和那首“A Faker”一样，在这首“She”中，跳房子又给我们带出了一个不存在的虚拟灵魂——“她”。整首歌主唱都在试图告诉我们“她”是谁，但这个“她”则着实让我迷惑着。“她”是谁呢？“她”在那儿呢？“她”在做什么呢？“她”来自那儿，往那儿去？


咦，2楼被删了

　飞跃城市的天际
　　对“跳房子”最初的了解是在DJ有待主持的Listen FM中，如今已经记不清那首歌的名字了，但依稀还记得歌中传递出的久违了的清新，感觉那歌声不是来自中国，而是欧洲的某个小岛上的一个小木屋。还有一点，是令我十分惊讶的（这种感觉肯定许多人都有），就是主唱年龄——16岁。
　　然后就是今年的5月，著名的合辑《摩登天空4》收录了他们的“Animal Fazenda”。这首作品在温柔的小提琴声中开始，自省的演唱和英文对话交替进行，道出了这个世界的冷漠、荒诞以及人性的疯狂，主唱田原清澈透亮且充满着些许自恋情绪的嗓音也在那个时候给我留下了深刻的印象。可当我听到专辑《A Wishful Way》的时候才发现，仅仅用那么几个简单的词汇绝对不能客观的形容田原的声线。你在她的演唱当中能感觉到Tori Amors、Bj0rk、Portishead甚至是Enya的存在，这种存在绝非简易的模仿，而是对种种声线极致的发挥，因为你在她的演唱中听不出其他国内歌手演唱英文歌曲时情感中的生硬。
　　开场曲“A Wishful Way”也是这张专辑的主打，主唱慵懒性感的唱腔讲述着对现实生活的厌恶以及对梦幻世界的追求、想往，再配以清澈的木吉他伴奏，流行而绝不流俗。“Soldier”似乎是作者在看完某部电影之后创作的，如同它的名字一样，是在讲述一个军人在战争的不同时期的心理状态，时而绝望的想去自杀，时而希望改变充满罪恶和谎言这个世界，天籁般的嗓音在吉它迷幻的失真当中飞了起来，俯视这本不应该有的战争，透出了对和平的渴望。“Sometimes”是一首纯器乐演奏作品，它更像是为电影做的配乐，吉他、贝斯以及碎拍的鼓点营造出暴躁的空间效果。“A Faker”充满了浓重的异域色彩，有着DJ Food的感觉，扭曲的唱腔看透了这个扭曲的世界，真诚与直率被虚假和狡猾所代替，这让我想起了存在主义哲学——人生下来是无知的，而本质是由周围的环境决定的。“When I think of You”和“Try to”都明显的有着Tori Amors的气质，而前者中间贝斯和鼓的加入又使得作品超越了Tori Amors的单调。“She”让我想起了Suede也有一首同名歌曲，在歌词结构的处理上，多多少少有相似之处，She是一种描绘，是一种对对方的渴望，是孤独内心深处存在的愿望——不过我觉得田原更应该歌唱“He”。“Fragile Inside”是对自我的一种剖析，是对自我的一种审视，有着强烈的人文主义色彩，有着超脱凡世的境界，在Blur似的编曲中行进的不光是主唱的声音，还有我记忆中那段独自在房间里听音乐，享受内心燃烧的夜晚。最后的“Swim”也是最感人的，凄美的独白中能体会到某种内心的狂躁，无助和困顿就象游泳池的水，能带走一些，但是却留不住。
　　“跳房子”不仅仅是一个乐队的名字，在听过他们的专辑之后，发觉它还有一种超越的感觉。当你跳过了一个方格，就会感到这种超越，超越我们局限的思维，超越我们幻想的极限，超越自我，超脱凡世。就象歌词中所形容的——“飞跃城市的天际”。
　　“跳房子”可以说是中国乐坛的一个奇迹，刚刚成型一年多的乐队就应邀参加瑞典的国际音乐节，受到了瑞典公主的接见，并且吸引了英国Channel4电视台的工作人员专程赴中国制作主唱田原的专题片。这样的成绩是我们每个关心华语流行音乐的人的骄傲，我甚至都有了一种赞美的情绪，如果你真的想知道他们成功的秘诀，那还是自己听吧！我所形容的仅仅是主观片面的个人意识，而真正的感觉却在你聆听的瞬间！

　　而就在这个时候我被人打中了，我一点准备都没有，我还陷于一种恍惚的状态，我就那样被打中了。我觉得我还没有准备好，我觉得我还没有经历足够的磨难和失望，我甚至觉得我还没有开始为我已经达到的这个愿望奋斗，这一切就都成型了。
　　我就在这种状态下加入了跳房子，成了主唱。而我当时还并不完全清楚作为一个主唱应该做一些什么，我就这样在配器中加入了人声。我不知道自己做的是否正确，是否让大家满意，我有些不安也有一点沾沾自喜。
　　我们用了一个月的时候录制完这张专辑。一个月里，我们白天睡觉，晚上工作。我一直抱着一种尝试的心情写完了旋律，写完了歌词，也把它们唱了出来。一切都很快，就在当我还不知道我是否会做这些事情的时候，我就做完了。歌词是最有戏剧性的，在半夜的地下，几乎都是在这种环境下，我写完了歌词。我就好象在原来听过的东西里游泳，那些花花绿绿的印着歌词的纸张都发疯了，它们聚到一起，打着转，最后都变成液体了，而我就在那种颜色怪异的液体里游着。不停地呛水，吞进一个个字母，然后把它们吐出来，吐到我的纸上。
　　我想这张专辑里存在着太多的巧合，太多的情绪。对于我来说，有太多的不成熟和太多的不稳定而且还有一些怀疑，对自己也对大家。但是我毕竟完成了我需要做的，之后便是等待。现在已经过了一年了，现在听起来总有一些错位的感觉，但至于错在哪里自己也不是很清楚。
偶然因素＋梦＋另外一种生活
　　　　　——跳房子主唱田原访谈
　　与田原的交谈，让我丝毫觉察不到年龄差距的存在，这是给我最大的感触，况且在田原的聪明机敏与毫不张扬中，总能让我感觉到一种闪烁的智慧，将我笼罩。让我如何能去坚信，与我对话的是一个与我有着近10岁年龄差距的一个高中女生？
　　在与她的对话中，我们所谈论的话题涉及音乐、文学、历史和哲学等各个领域，我分明能够感到在她强大的内心世界，有一个完整的理论体系，她能够让我在不自觉的情况下心甘情愿随着她的思维去思考，我已完全被她笼罩，在这时刻仿佛她就是一个先知或大智慧者，给我以强烈影响。
一、偶然因素
　　田原一直都在等待，等待被打中，被某种机会打中，但从不去奢求，她自言就像是在某个游乐场等待被打中的一只鸭子。就在这时候，由于原来的主唱出国离队，跳房子的李涛打电话给她，问她能不能当跳房子的主唱，在此之前李涛也只不过曾教过她几堂吉他课。之后就是一个月的录音，在录音的时候，才认识了另一位乐手刘利敏。所以说就是偶然，大家聚到一起做了这样一张专辑。
　　于是我断言，他们的合作相对于中国现在大多数的摇滚乐队来说，是一个很奇怪的现象。但是田原否定了我的论断，“其实我觉得不奇怪，可能就是因为一个非常偶然的机会几个人凑到了一起。”在她的意思里，偶然与奇怪是不矛盾的，反而就在整个过程中也给了她一些影响，但是这影响又不单纯来自音乐方面，“它教了我很多其它的东西，夹杂着一些摇滚的概念。开始可能有一点迷惑，但接触多了，你就会知道你要干什么，不要干什么。”
　　由偶然因素开始，结合了田原“觉得很好玩”的音乐初衷，再加上“他们突然把一个机会推到我面前，那就上呗。”最初的跳房子乐队以为他们会签在Badhead厂牌，并不被纳入主流乐队体系，可能会慢慢成长，可能只有一小部分人知道，只有一小部分人能听到他们的音乐，他们也从没有过任何奢侈的想法。但是他们毕竟是优秀的，他们注定会成为乐队音乐的骄傲。他们找到了田原作为主唱，也是由于偶然，“因为我不论是成为一个乐队的主唱，还是签约摩登天空，都特别突然。”
　　摩登天空的沈黎晖说“跳房子与其他乐队的不一样，是因为它拥有一个田原作为它的主唱”，但是田原的看法并不一样，她认为“跳房子乐队吸引人的地方就是有很多偶然的因素在里面。然后你就会发现一些比较特别的东西，跟其它音乐不太一样的东西。”


二、三首作品
1、A Wishful way
　　“李涛写了那个旋律，刚开始时候和现在所唱的不是非常一样，当时他就给了我这么一个动机，然后问我能不能把它写出来。我把沈黎晖的吉他拿回旅馆，一边弹一边想歌词。我就想到了蛇，有词冒出来，可我觉得实在无聊，然后我就想到了尾巴。我原来曾经用刀划过我自己，很奇怪的是居然没有留下疤痕，我觉得太漂亮了，在手这儿，有一点点红颜色，特别漂亮。
　　“这不是逃避，在生活里，你可能用只是一种态度面对生活，你可能很消极——就像我有时候，一天早上起来觉得天气特别好，这个时候我就想和一个好朋友到公园去，在草地上打滚。有这种想法的时候，你就觉得生命特别特别得美好。有时候，你也会发现根本没有意义再活下去，你可能想到自杀，可能应该有很多种态度。A Wishful Way就是其中一种。可能现实跟你想的不一样，但你可以在现实中做梦，A wishful way在里面是一种态度。”
2、Soldier
　　“其实它不是那种刻意的阴暗。好像有许多乐队想要不一样，歌曲感觉特别阴暗，你觉得它很脏，特别黑暗，没有希望。这种感觉是相通的。比如说，我在学校里，我就会感觉非常潮湿，学校的生活完全就是一片潮湿，找不到快乐干燥的地方。那首歌和这种感觉有相通的地方，只不过是两种截然不同的东西：那是战场，这是学校啊。
　　“有一个人，他想到自杀，但人是变动的。他会想像，想像自己在很多地方，他会想像自己在一个大法庭上消磨时光，他其实是在想象，他那个时候其实已经神志不清了。这是一个态度问题，有太多的偶然性，比如一个小男孩，从小被拐卖了，从中国卖到阿富汗，然后当兵，可能是这种情景。有很多很多可能性。其实我写那首歌的时候，脑子里有一种很强烈的画面，一个人满脸都是沙，但他坐在一个非常漂亮的草坪上喝汽水。全是那种跳动的画面。并不一定总是在潮湿的地方，他可能在沙漠，可能在草地。可能他不以这种方式活着，以另外一种方式活着。”
3、When I think of You
　　这该是专辑中唯一一首情歌，蕴涵的牵挂、体贴、包容、哀愁、坚强与敏感，这一切都从一个十七岁的女生的嗓音中流露出来，她如何能把这样一首情歌领悟得这么好？
　　“我当时接到的第一首跳房子的歌就是那首歌，唱的时候对那首歌的声音其实挺反感的，我是按我自己的方式来唱的。比如它是一首情歌，你要把它当情歌来唱，它就是情歌；但它又不一定是爱情，比如小的时候，你很喜欢喝糖水，你可以把它当作对糖水的爱，我就是把那种对糖水或对盐水的爱拿过来唱。”
三、创作和梦
　　“我经常会遇到迷惑的问题，越到后来可能就越迷惑。在做第一张专辑的时候，很迷惑，感觉非常突然，然后就按照大家的意思做了。当时也不是别人想让你怎么样，你就怎么样，因为你自己已经有一个方向。我觉得当时感觉好像很多东西还没有开始就已经结束了。”
　　其实田原恰是通过跳房子开始了她自己另外方面的创作，比如小说。田原的小说中运用最多的是一些画面感极强的表现手法。“我特别想把我的小说写得画面感特别强，读起来像是一部电影。但是我发现那样有一点困难，小说与纯粹的画面是不同的，你需要在中间改一些，加一些。你很容易陷入误区，很容易无法自拔，你会发现越描写越空洞。你需要加入一些东西。有时是一段描写，有时是自己的想法。你想给报纸写一份简介太困难了。我们只能活在一种可能性之中，只能老老实实把这种可能性过完。”田原即将出版的首部长篇小说《斑马森林》，讲述的就是一个关于种种可能性的故事，其中对于中文手法的运用，将使所有人对田原只会熟练运用英文的误会彻底消除。
　　对于田原，无论是音乐还是小说，或者是“如果还有其它的表达方式”，都不过是表达她思维方式的手段，如同她的种种梦境。田原是一个经常做梦的人，她的梦比她的小说更为怪诞，“梦里，你完全可以构建起一个自己的奇迹。比如，在梦里我就有一条街，像个自由市场一样，我会经常去逛。还有很多东西，想不起来了，其实这是另外一种生活。”


文/黑刀
梦想，时光，跳房子
03年写的……看当时颇敏感柔软的笔调自己也觉得青涩好笑……
　　但是喜欢这个声音好多年……寂寞的安慰……
以上。
……
　　放学跑到音像店里，看到“跳房子”这张《 A Wishful Way》。田原在一片蓝色里，发丝在风中跳跃。白色的花，绿草。一个瞬间的明媚。
　　毅然决定把它带回去。好象一场宿命的幻觉，逃不掉。
　　那天晚上做题到很晚。对面楼房的灯一盏一盏地熄灭。看着这个城市慢慢地睡去。黑夜里明亮的声音触动耳膜。我的心里，竟然很安静。
　　开始就有风吹来。温柔的，让人眩晕。
　　I've been dreaming all these days
　　I've been aching all these days
　　忽然恍惚起来。这是个敏感的声音。和每一个音符纠缠。呼吸是鼓点。阳光洒落，象砂锤。躲在梦里的时光是主旋，流转，流转。
　　很早就有人说过，这个世界不符合任何人的梦想。可是在“跳房子”的声音里，可以有梦做。
　　在现实里做梦。比如某个下午，我在街边，我听到美人鱼的歌唱。然后有独角兽腾空飞来。来给她救赎。或者我在校园里。潮湿的，有硝烟。偶尔有风声。是干燥的，喧嚣明媚。我可以找到一片草地，看那个被带到阿富汗的小男骇。穿越沙漠，穿越荒凉，穿越一季又一季的忧伤。然后成为一个战士。脆弱是它最为不甘的妥协。可是如果他永远留在沙漠里呢。他会成为小王子吗。田原在《Soldier》里的声音飘渺的不可捉摸。她没有给我答案。也好，这样可以继续做梦。
　　《A Faker》里她的声音变得凛冽。好象是舌头在跳舞。模糊的诱惑。面容破碎。天空坠落。头顶有大片大片的云在奔跑。我仰望着幸福梦想拼命地往前追。可是我追了很远什么都没有得到。我忙碌地生活忙碌地行走。我以为我在追求。其实我是在原地转圈。日复一日重复着同样的事情。行走的云朵给我错觉。然后我从梦里跳出来。一切还是老样子。
　　生活骗了我？我骗了自己？梦想骗了生活？
　　……
　　《Animal Fazenda》。有点神经质的独白。田原灵巧的英文唇音和凄烈的提琴回旋纠缠。会担心某个瞬间断掉，可是又毫无防备地爆发出来。
　　整夜，在“跳房子”里转动。有梦想和时光在音符里流淌。逃出学校，逃出世俗。她的声音，纯净清澈的。一点也不脏。她有伤感，在风丝里被抹淡。有辽远空旷的气质，象她的名字，田原。那些声线穿过黑夜仿佛来自天边。令人迷醉的画面感。似乎是有岩井俊二电影里恍惚淡然的气氛。蓝天，白云，阳光跳跃，野花舞蹈。很沉静，很沉寂。
　　这是一张温柔明媚的摇滚。没有国界。有海市蜃楼里的女孩子，无畏地歌唱。
　　……
　　我只要梦到一个让我满意的地方，给我自由。就算是神，也不能不满足我这卑微的要求吧。可是昨夜我梦到一只硕大的蝴蝶。破茧时凄烈地刺痛。然后美丽的翅膀坠落。就像我上个世纪的梦想坠落在这个世纪初的明媚角落里，耀眼得，让人无法呼吸。
　　Hopscotch。
　　A Wishful Way。