1、要作好充分的心理准备
摄影注定要消耗你的精力，体力，财才，有些时候还要有惊人的毅力。（俺就是吃不了苦所以成不了大气，在此为各位作个反例）。
摄影的各种技巧只是基础，必须熟练地掌握相机才能在关键时刻把握住最好的时机。
假如有一天在街上突然发现对面有个PPMM笑得很灿烂，你要像士兵把子弹装入枪膛并射击一般搞定你的相机，并以最快的速度抓拍那美丽的一刻，你总不能走上前跟人家说：“对不起，能把您刚才的笑容再重复一遍吗？不对，眼睛没有那么大，嘴角再往上翘！…”我想这个时候拍到的肯定是美女因为愤怒而扭曲的嘴脸。


数码相机的好处就在于可以即拍即看，因此不必等冲洗出来才知道结果，多拍多调整，不断积累经验，成功适用于有准备的人，这准备就是在底下多多练习。
就如同达芬奇画鸡蛋一样，摄影同样也可以从最简单的开始。你可以下面拍鸡蛋，侧面拍鸡蛋，顶上拍，底下拍，拍煮鸡蛋，拍煎鸡蛋，拍茶鸡蛋；拍黎明的鸡蛋，拍傍晚的鸡蛋，拍白炽灯下的鸡蛋，拍荧光灯下的鸡蛋拍完之后可以拍鸭蛋，鹅蛋，鹌鹑蛋，这样一段时间之后你就会成为拍蛋大师了 拍鸡蛋由浅及深，简单的过程中可以学习运用更多的手法，特效。
很多物体比如人脸，他们的形状，光照都跟鸡蛋很像，如此举一反三成功已经在向你招手。
学数码摄影也必须要有一定的经济实力，一款带手动档的DC最少也要两千多，而这只是开始，等水平提高以后还要买更好的相机，再加上电脑，存储卡，三角架，各种镜头等等绝对是一笔不小的开销，当然这都是相对传统傻瓜机来说的，一款专业传统的相机的价钱反而不比数码的便宜，每次还要消耗胶片，和冲印等费用也不便宜。我这么说不是鼓励大家以后都要买高档相机，根据自己的条件和技术作出选择。如果能用普通的相机拍出有创意的效果同样也能博得大家的喝彩。


2、明确的目标
当你已经下定决心走进摄影之门而且已经做好所有的准备之后，下面要做的，就是确定个人的目标。
你也许会说：“摄影的目标不就是摄影吗？用取景器把被摄物体框在其中，变焦，调整光圈与快门，用镜头把目标永久地保留”。
那么我反问提出问题者：“你的摄影目标是什么？你究竟想拍什么样的照片？是人像？还是风景或生态？你清楚自己真正喜欢的是什么类型的照片么？在你自己心目中好照片与坏照片的区别又是什么呢？”
一提及到这些问题有些初学者就回答不出来了，因此在真正动手之前，每个人都应该仔细地去想一想，走入摄影之门不光需要激情与勇气，还要有冷静的思考。不这么做在学习摄影的过程中很容易迷失自己，面对周围纷繁复杂的景事物，往往会找不到主体，看到别人拍人像很靓丽就跟着学习拍人像，又看到有的人拍的风景非常迷人又去拍风景，如此三心二意就如同狗熊掰棒子，落到最后手中还是只撰住一点点。
了解自己的特长，有的放矢，可以充分发挥自己的潜力，在初期有利于增强个人的信心，学摄影初期目标是专与精，不是博。当然一个好的摄影师是不惧怕任何环境的，这是后话暂且不提。


3、平和的心态
不要惧怕失败，敢于接受他人的批评与意见，脸皮厚一些不怕骂，摄影初期失误或经验不足拍出失败的作品是在所难免的，屡战屡败，屡败屡战，每一次爬起来都是进步，经常把自己觉得最出色的作品拿到网上让色友们评判，记住，必须是最出色的作品，代表了你的最高水平的作品，那些你自己认为失败的作品不指望能有人来捧场了，自己留着分析失败的案例吧！
网友们的评价都是很尖锐的，看到他们把你最欣赏的宝贝作品批评得狗血淋头你一定要保持住自己的心态不动摇，忍住。骂声过后冷静地去归纳大家所指出的不足，改进后再来挨骂阵，之后再改进，如此反复当喝彩声多于骂声的时候，你忽然发现自己已经进步了很多。
有些网友的评论是偏激的，不要往心里去而影响了情绪，对自己充满信心，顺便说一句，现在很多网友说话很不负责，也许你们随便的评价能使一个有摄影天赋的人失去信心而放弃，大家需要一起来营造一个健康向上的环境，少些谩骂，多些正确的指点。


4、独到的眼光
学习摄影少不了要欣赏大师的作品，了解自己与世界级的差距也是一种学习的手段，在技术上可以刻意去模仿，吸收过来为已所用，但切忌全盘照搬，在思想上要有属于自己独到的地方。
大师的作品是佳作，但哪怕你拍得一模一样也是大师眼里看到脑里所想到的，你所作的只是把大师的作品用你的大脑和你的相机重新拷贝了一遍，大师以后还可以拍出更精彩的佳作，而你也只能又一次生产了一张复制品。
当技术已经达到一个高度以后，能分出差距的只有个人的创意了。大师之所以是大师因为他们在同一个时期同一个地点能迸发出灵感的火花。
我经常能遇到这种情况，当我在摄影时旁边不懂摄影的朋友偶尔会插一句，说这么这么拍你看行不行，我当时很惊讶，因为朋友所提出的创意是我所未想到的，但是很精彩，我想如果那位朋友是个懂摄影的，他在同一地点能拍出比我要出色的作品。
我们经常会犯这样的错误，在拍摄被拍摄对象时脑海里想到的是某某大师在这种情况下会怎么样怎么样拍，而往往迷失了自己的特色。没准你自己的想法是最正确的呢？
在摄影中寻找自己，你就是未来的大师。


5、坚持不懈的毅力
说到这里也没什么好说的了，目前的菜鸟以后的天鹅们，成长中有很多风吹雨打，
不断地拍打翅膀才能够飞翔，我这个菜鸟已经给你们指点了方向，自己去飞吧。

新手学摄影
自动拍摄：
再没熟悉相机功能之前，忍不住摆弄相机的冲动，也不断地在拍摄着，此时最关注的便是构图了。对于一幅摄影作品来说，立意、光影、构图这三者是最为重要的。
立意靠的是艺术视角，尽管很多人以为即便不会摄影，自己也有很多的艺术创意，但等你摄影技术达到一定得高峰时，你更会觉得此时的立意才是你最要表达的；光影表现更多是考量一位摄影创作的技术含量；而取景构图和后期剪裁构图，却可以在摄影之外，得到不断地提高，与你的艺术视野修养、人文理念、拍摄实践都可以不断地提高。
关于构图的书籍以及图片分析，成了理论学习的一大乐趣，同时每周一两次的拍摄，回来电脑前分析，必要的剪裁成了提高构图的一个很大的提炼。
随着对相机的逐渐了解，实践中反复的练习，对于“规律构图”有了浅显的把握，我的原则就是先“玩”规律的，不玩奇特或想象的，并没有看到高手们独特的构图就蠢蠢欲动、邯郸学步、似是而非，那应该是理论、实践成熟之后的自然流露。


光圈优先：
光圈优先，是很多摄影作品中，占比例最大的一种良好方式，也是在合理的光线下，学习把握景深的最佳方式，你可以体会大光圈背景虚化的美丽，也可以把握最佳光圈范围对常见的街拍、风景的表现，也可以感受小光圈对大场景的深远壮观。
此时拍摄夕阳西下、朝霞绚丽，是最多的题材，随着技术的提高，你会后悔当初遇到难得一见的风景时，你还没有技术良好的体现。感受到自己之前的不足，说明你开始进步了。


快门优先：
快门优先更多的体现在速度的美丽与壮观，要知道1/30S是手持拍摄的极限，同时还要兼顾光圈的组合表现，实在难以达到，别忘记提高ISO来实现你对快门的理解与体悟。
随着理论的不断提高，快速连拍功能，跟踪对焦功能，也在实践中成为自己灵活把握的技术。


夜景拍摄：
在这几个月的实践中，尤其是在学习掌握光圈优先模式的阶段，夜景拍摄也是一个不错的课题，但夜景拍摄需要的技术更综合一些，故安全优先、快门优先、手动拍摄都是不错的选择。
在反复翻看理论书籍的同时，拿着相机带着架子，去不断地体验，学习摄影就是一个体验的过程，一切理论不过是之前的一种引导，重要的还是回来后的比对，再回到理论，予以体会感悟。


手动拍摄：
这种方式一直被很多摄影爱好者誉为真正的摄影人的利器，其实不管是专家还是高手，除非特别爱好，手动拍摄，在你所有拍摄的类别中，也仅占1/3—4左右，它是一种高级的拍摄方式，但并不是最常用的方式，虽然很多高手一直手动拍摄，但特例代表不了普遍。
现代数码技术给我们提供了良好的技术条件，而纯手动不过是几十年前单反相机无法实现现代技术而不得不使用的一种方式，有了光圈优先、快门优先的基础，再摆弄起手动模式，就会更加运用自如并合理展现所要表达的场景了。


曝光补偿：
一直觉得对于菜鸟来说，在没有很好的理解、掌握几种优先模式之前，过多的实用曝光补偿或白平衡调节，总是难以合理表达，或者说表达的难以恰如其分。
在去年的吉林雾凇岛拍摄时，那时刚刚摆弄单反数码两个月，还更菜，虽然理论上了解了曝光补偿、包围曝光，拍摄回来后，看着不同的片子，也难以体会哪种更体现了自己的想法。而现在拍摄时，就能感受到不同补偿的妙处了。也说明自己进步了吧。

ISO
在几十年前，胶卷的感光度，最常见的不过是100定、200定，400定都极为少见，而现代数码技术，ISO的变数已经能极为自如的表达，好的单反相机800以上都难以显示颗粒感的不足。这就是技术的力量，也是现在单反爱好者的福音。
还有很多摄影技术都未曾涉及，比如闪光灯的自如运用，比如后期熟练创意制作等等，等等。


新手必读 6个阶段记录摄影者的成长
摄影者们大多经历的成长阶段都会有相似的一面，都是从入门到慢慢精通的过程。以下的成长6步骤，很有趣也很有道理，也在此跟大家分享一下。