碟机早已停止了工作，《童年情景》的最后一个音也已播放完毕，只留下尚未从音乐中清醒过来的我。

他的乐声仿佛早已把我带回到17世纪，那个古老的年代。

好像听《童年情景》也不少遍了，但每一次都是深陷其中，无法自拔。舒曼这个鬼才，他的每一首曲子都可以把听者陷入内心世界中，再一点点的掏空，即使一曲终了，也不能立刻从那思想的沼泽中拔出来，只得轻轻的沉寂下去。

在1837至1840年期间，由于爱情的渴望与爱情的挫折，他的创作灵感源源不断的迸发了出来。在这期间，他写出了《交响练习曲》，《克莱斯勒偶记》，《妇女的爱情与生活》，《童年情景》，《诗人之恋》等等一大批传至今日的作品。

此曲是一首套曲，一共13只小曲。第一首《陌生的地方与人们》先是将我们从一切的羁绊中带出来，回到童年的无忧无虑中，随后便到了一个奇怪的地方，在这里，一切都是那么的新奇，有趣。孩子小心翼翼的熟悉这里的一切。旋律优美流畅，一听，嘿，还真是一个小孩在那畏头畏尾的“探索”呢！第二首《奇怪的故事》中，有一个节奏在不停的出现，仿佛是一个孩子对一个离奇的故事的一段难忘的记忆，这个记忆也不断地在脑海中重现。


第三首《捉迷藏》的结构十分简单，只有两段音乐交叉出现了两次，短小精悍。第一段小孩正在寻找游戏的同伴，第二段好像找到了，却发现人不在那，于是又重复了一次，终于成功。第四首《孩子的请求》为三段体，旋律线连绵不绝，好似一个孩子向他的家人不断地要求着什么，结尾的一个音并未停留在主音上，给人以无限的遐想。同时，如果从舒曼的爱情角度出发的话，这很像是一首绵绵情诗，或是对维克的请求？这也许只有舒曼本人才知道。


第七首《梦幻曲》无疑是这套曲子中最出名，最重要的一首，作曲家已经不再局限于对童年的缅怀，而是坠入了自己的幻想世界中。舒曼是一个德奥系的作曲家，德奥系的和声是一大特点。在这首曲子中旋律并不流畅，都被一个又一个的柱式和铉挡住了道路。整曲更像一段告白，有对爱人的，又对亲人的，亦有对自身的。


第十二首《入眠》的旋律的感伤之情溢于言表，舒曼的这首曲子有一种“诗”的意境。笔者认为这种感伤之情应该并非针对爱情上的阻挠，而是一种自怨自艾的想法。第十三首《诗人的话》的作曲技法颇像贝多芬第五钢琴奏鸣曲第二乐章。大量的柱式和铉将人深深的拉入自己的内心深处，当最后一个音悄然离去之时诗人才对我们说“美好的童年已经一去不复反了。”由此我们便怅然若失，对周围茫然不觉了。


如上所述，此曲的理解可以从三方面出发：曲名，爱情，内心。曲名的理解应该是最容易的，从每一只小曲的曲名出发来想像这小孩的故事，这样就能对这支曲子有一些的理解了。如果将舒曼的经历和他在爱情上受到的阻碍都融入到对此曲的理解中，相信一定可以能从中听出许多令人辗转反侧的象征着爱情的旋律。此时再将自己的内心置入此曲中并试图寻找出舒曼的内心中的纠结和行走的轨迹，当你再睁开眼时，打开碟机，再将此曲放出，给予你的不单单是童年的美好，你的内心也会完全与此曲融合，与舒曼相交。。。。。。