由于在下学过7年声乐，对于发声有一定了解，又因为工作中会接触配音录音，因此对于各CV总是比较关注。
以银魂为契机，斗胆来分析一下各个CV的表现。仅当抛个砖弄个斧，若有金玉鲁班在前，还望不吝雅正.

先简单介绍一下发声。
发声并非由声带一力承担，发声的基础在于“呼吸”。
与演唱和话剧一样，虽然面对的是录音间的话筒，但优秀的声优必须具备好的呼吸方式。
一般的呼吸我们可称之为胸式呼吸，吸气入肺，再呼出。
何为好的呼吸方式？——腹式呼吸
用大家喜闻乐见的方式来形容就是——气沉丹田
如同打桩打得越深楼造的越高的原理一样，气沉得越深，声音就越洪亮，传得越远。腹式呼吸可以减轻声带压力，嗓子不易疲劳。尤其是对于热血漫画的CV们，呼吸尤其重要，不然光喊，嗓子早就倒了。
（参考坂口大助，新八叽大声吐槽时全是由气息支持的叫声，否则5年光靠扯着嗓子喊下来后果不堪设想。。。）腹式呼吸还可以帮助声线的变化。一般的声线变化，要看CV们对于声带肌肉的控制。有些天赋异禀的CV仅靠声带就可变换不同的声线。有气息支持的声音会更加厚实、有质感，配合声带，声音变化会更加丰富。
（可参考银魂220话，玄田哲章的屁怒吕一家，就是声带+气息的完美变声教材。老爸老妈孩子是声带的变化，兄弟几人则是配合气息的变化。）如果大家想了解有气息和无气息发声的直观区别，可参考夏目友人帐第三季第八话。夏目片尾曲的演唱者中孝介客串了该集的制陶屋老板。大家可以很明显的听出他与其他专业CV声音的区别。
（当然，中孝介童鞋是非常优秀的歌者，而且演歌对于气息和声带的控制要求是非常高的。只能感叹隔行如隔山，如果中孝介童鞋能把演唱时的发声方式运用到配音上的话，我相信会大有不同。）
以下开始正片


铃村健一 （冲田总悟）
铃村的本音带有较重的鼻音，让人感觉奶油有余，杀气不足。
冲田外表秀美，内心却是个S，在片中鲜有大段的台词，多为插科打诨和抬杠，并且时常以慵懒的形象出现。
在正常对话中，铃村弱化了鼻音，并且减少语气的起伏，使得声音贴近角色设定，但是带有特别的鼻音尾音。
S觉醒时，声音变得更加果断，尾音消失。
铃村的亮点台词有3段：三叶篇、真选组动乱篇、203话
【三叶篇 87话】
三叶吐血后被送入急救室，冲田在门外走廊被近藤打后，背对银时有一大段的独白。
独白的内容是讲述自己其实了解土方和姐姐的想法，只是对于自己的立场非常不满，并且无力改变可以预见的悲剧。
音色上，接近正常的冲田音色，去除了慵懒的感觉但是无力感更甚，鼻音尾音弱化了，但是还是有。
语气上，契合了台词内容，从一开始略带委屈的哭腔，转而变成平静的讲述，到略带不甘的激动，到最后的下定决心，非常流畅。期间没有发现明显的剪接痕迹。
总体来说，铃村在平静的讲述中让大家感受到了冲田内心的纠葛和激荡，种种的不满、不安、不舍娓娓道来，彻底坦白冲田的想法。也让三叶篇之前堆积的情绪融汇叠加，为之后土方的告白和最终的离别做下最后的铺垫。
就发声来看，此种“含而不发”的叙述形式是非常考验CV功力的。腹式呼吸讲究的气息对于声音的支持是无时无刻的，只要你发出声音，就必须有气息的支撑，区别在于气送多还是送少，需要CV们根据情况调节，以达到预期效果。气送少了，就会有气无力，难以传达出冲田的决心。气送多了，过于激动，破坏了人物性格甚至情节的调性。
以上，铃村在三叶篇的表现是其在银魂中的第一个亮点。

【真选组动乱篇 103话】
必然是冲田单挑一车叛徒的那一段。又是其难得的大段独白。
独白内容很简单，教授拼命时的诀窍。
此段铃村完全摒弃了平时冲田的语调，从画面上看，人物的表现是S模式，音色也完全契合S气场，尾音消失。
语气上，则是冲田在目前所有出场中惟一的一次“无情绪”的演绎。铃村在此采用的是比旁白还旁白的方式，完全没有任何情绪波动和表演痕迹，以此表现出冲田怒气达到顶点时反而转为冷静。这样毫无情绪的声音犹如魔咒一般，让冲田完全掌控了对方的节奏，所有敌人全都按照冲田的指示，呼吸、凝神、挥刀，然后走向死亡。
发声依旧是“含而不发”的方式，相比三叶篇去除了情绪的因素，因此，铃村更显从容。
此段由11分45秒开始，至13分45秒结束，2分钟内，配合快速剪切的画面，精彩演绎了一场决斗，不，一场杀戮的起承转合。
说到此段，不得不提一下，在2010年春祭的现场配音环节，铃村也演绎了这一段。
耳尖的童鞋们一定发现了，铃村当天的声音和原版相差不少。很多人认为是现场配音的环境和录音间不同导致的，我个人认为并非如此。
确实，现场配音的环境和录音间不同，也确实会影响到配音效果，但是对比其他当时的CV们，铃村显然差别更明显一些。我个人的意见是铃村同学当时身体抱恙。因为当时他的鼻音非常重，而且在配音过程中他曾经试图调整过，但是貌似不是非常明显，但这并不影响此段的效果，依旧是耍帅的经典桥段。


我尽量用通俗的语言简单教授大家一个感受腹式呼吸的方式
平躺在床上，然后深呼吸
一般情况下你会看到胸部的起伏，这就是我们一般用的胸式呼吸
腹式呼吸就是在腰部不动的情况下，呼吸时是腹部有明显的起伏
使用腹式呼吸说话，唱歌的时候，气是不能全部一下子送完的，需要保留一小股气支撑在下腹部，然后缓缓送气，当大声吼叫或者唱到高音时加大送气量，但是丹田的一口气绝对不能放掉
所谓的“气沉丹田”就是采用腹式呼吸之后，送气的过程中，腹部没有明显的瘪掉，用之前吸进去的气支撑着腹部，直到气送完
好吧...希望我解释清楚了....

千叶进步 （近藤勋）
一开始接触银魂，看到CV表时我非常疑惑，监督是出于什么样的考虑让千叶来饰演近藤？
随着之后的深入，我觉得，千叶绝对是银魂的一块宝。其对于声音的把握和控制已经到了随心所欲的地步了。
千叶本身的音色干净亲切，没有非常明显的特色，声音的年龄听上去很年轻。
由于近藤的形象，千叶改变了大部分的音色，发声位置后移，配合气息支持，让声音变粗变厚，并时而令声音带有沙哑感，以此表现其局长的伟岸（？）形象。
认真时的近藤和恶搞时的近藤在发声时的区别在于气息的多寡，恶搞或者尖叫时，声带用力更多，发声位置较浅。认真时为了表现威严，气用很多，发声位置较深。
千叶的亮点赏析分为3部分：类本音（50话、127话、194话）、真选组动乱篇、2010春祭现场
【50话、127话、194话】
此3话是千叶用类本音表现最多的3话，而千叶的厉害之处在于，3话的感觉截然不同。
50话，大家讨论银魂动画第二年应该如何发展。近藤恶搞《罗马假日》和《罗与朱》的故事旁白就是千叶用类本音配置的。在此集中千叶使用的是正统的旁白语调。
配合故事情节和配乐，将故事缓缓道来，不带个人情绪并带领观众融入故事之中，可谓中规中矩。此集的亮点是千叶终于在银魂中用非近藤的音色出声了，对于千叶非常熟悉的朋友在看到这里时肯定激动异常吧。
127话，笔友篇第二集，近藤为新八叽的回信出谋划策，yy了一篇《阿妙赋》。此赋由千叶再次用类本音演绎。
这次的千叶在本音的基础上更进一步，压扁声音，送气更加柔和，刻意模仿新八叽的弟弟角色，让人感受到一种“腻腻”的感觉，代入感十足。并且为了显示其斐然的文采，更配合画面、音乐，将各种略显浮夸的感情加入话语中。仿佛千言万语都在此赋的字里行间，对阿妙的情谊说不完道不尽。
此集中还出现了经典台词“穆拉穆拉”，不可错过~
194话，鼻涕星人的逆袭。千叶用类本音饰演了近藤的本体，鼻涕星人。
鼻涕星人一开始回顾了自己的一生，希望土方解决自己，最后袭击了土方。谁知最后只是土方的一枕黄粱。
此话算是千叶比较完整的一次表演，个人认为和佐为的感觉最接近。发声方面，没有过多的技巧，一开始一声“toshiyo”，用的气声，让人一下子没从前面的神剧情中缓过劲来，然后才意识到，佐为！全程的语气略无力，表现了鼻涕星人大限将至，有种临终托孤的感觉，仅在提到阿妙的时候偶尔漏出一丝近藤的感觉。
整集前半部分全程高能，鼻涕一出场立刻冷静煽情起来，谁知最后还是坑爹了，感觉就是千叶的本音是此集最大的一个梗。


【真选组动乱篇 103话】
此集有近藤整个银魂中最为华彩的4分钟，也可称之为千叶的华彩4分钟，16分至20分。
近藤眼见万事屋众携被自己赶走的土方赶来救援，感动万分，又得知土方被妖刀吞噬灵魂，内疚不已，遂对万事屋众提出新的委托。
前半段，16分至17分10秒。近藤看到土方后悲从中来，涕泪横流。
这段很难，非常难。首先和大家说明，人在哭的时候（不论真哭假哭），都需要大量的氧气。如果有听说谁谁谁哭晕过去了，那就是以为缺氧而导致的休克。
再来看千叶面临的挑战，除了哭腔需要大量氧气，千叶的近藤声线本身就需要气息的支持，同时还要在声音表情上表现出角色内心的悲哀和悔恨。说到这里，大家应该有些明白了吧，CV这活真不是人干的。
但是千叶做的很完美，不论是接近真实的大哭腔还是对近藤声线的保持，还是台词的清晰度，以及人物内心戏的展现，均可打满分。并且我没有听出明显的剪接痕迹，若千叶在录制此段时真是一次完成的话，请允许我跪拜。
还没完，银时一发RPG，直接把近藤轰回原型，一声喜感十足的“唉？”让我以为这段哭戏到此结束了，但是，随后的2句台词虽然是对万事屋众人的气愤指责，但是，还是带着哭腔的，细节的把握让人蛰伏。
后半段，17分10秒至20分。近藤不解众人为何出现，讯问后痛心忏悔。
这段是千叶声音演技的凌厉展现。此段的情绪有好几个阶段，且听我慢慢道来。一开始，疑惑（众人出现的原因），然后惊讶（土方被妖刀吞噬灵魂），接下来急切（想知道土方对万事屋的委托内容）。
得知之后反而释然了，用异常平静的语气提出，用自己所有的积蓄和死换土方和真选组所有人的安全。此段在提出委托时，语气非常坚定，让人无法拒绝，表现出近藤下定决心不再让身边的人受到伤害。
18分55秒，BGM加入，此刻开始至最后向土方道歉，千叶在话语中循序渐进地加入感情，句句真诚、字字恳切，当说出“我真是个大笨蛋”的时候，情绪达到顶点。近藤的形象亦变得高大无比，令人叹息不止。
本人非常喜欢此段千叶的完美演出，也因此将真选组动乱篇作为银魂中的最爱。

本文第一阶段包括铃村健一,千叶进步,中井和哉以及一些琐碎感想,其余的声优若有时间会补上,时间未定,先向大家说明一下,若造成困扰,请谅解

【2010春祭现场】
各种活动的CV现场配音看得不少，印象最深的就是千叶。
对于现场配音，以前觉得就是看个热闹，而且由于录音条件的不同，肯定是不如动画的，事实证明确实如此。
而千叶让我印象深刻的原因在于，他在春祭的时候，在没有分轨的情况下一人两角，将原本1分半的戏压缩在1分钟内完成，没有吃螺丝。
在此先解释一下，录音的时候，正常语速下，1秒钟平均4个音节，对于中文来说就是1秒钟可以念4个字，若舍弃音色、语调的要求只追求速度的话，最快1秒钟6个字。日文发音也都是单音节，但是音节数比中文多，相对就更加苛刻。
在千叶现场配音的这段，在正常播放的时候，是将猩猩公主和近藤的声音分成2个音轨，然后合成的。因此可以明显的听出，在动画片中近藤的语速是正常的，而在现场的语速几乎快了一倍。
由此带来的问题有多个——没空吸气啊，还有声音表情的空间几乎没了，还要无缝转换成猩猩公主的声音，万一错了一个地方就很难再接上了。我当时看的时候心想，这是在整千叶吧？
不过千叶依旧表现得很好，不停地在词与词、句与句之间偷偷换气，顺利的转换成猩猩公主并换回近藤，整段没有出错(大概吧，不懂日语，但是貌似很顺。。。)，并且，好在快速急切的语气和情节异常契合，声音表情无需太费力。最后，还偷偷换回了本音。
我听了几遍，觉得这段现场可真是千叶不可多得的佳作啊！
千叶进步篇到此结束，下面是中井和哉
不过今天应该写不完。。。


连续两个长篇，我决定先扯一点琐碎的东西再开始写哉叔。
银魂里面大牌CV数都数不过来，不过大都是客串，短短1-2话的篇幅很难有什么出彩的表现，还有很多角色虽常出现，但是往往一闪而过，这些类的我就不写了。
还有就是女性CV不会像男性CV一般分析的那么详细。
哉叔之后是谁的长篇还没想好。。。不过短篇会有一些

短篇一：录音间里的CV
以下的例子均是国内录音室的真实情况，可类比日本CV的配音情况。
在正常的工作流程下，CV们应该在画面完成后根据画面配音，但是实际情况往往不是这样，出于节省时间的考虑，往往在完成分镜线稿的时候就需要CV参与其中，然后边进行声音后期处理边完成画面。于是，就出现了银魂94话开头的情况。很多时候，CV需要对着黑白线稿配音。另外，由于CV录音时音乐和音效往往还没有完成，还要CV对着黑白的镜头，通过想象来演绎，这是非常考验CV演技的。
录音之前，会有试音，这个大家应该都有所了解，合作的几个CV通读剧本台词，然后模拟录音。期间可讨论，寻找感觉，此时可以收音，放给CV们听，进行调整，然后开始正式录音。
正式录音会进行好几轮，如果内容过长的话会分段录制，然后选取最满意的段落采用。如，把第一遍的A和C段与第二遍的B段选出来剪接在一起，这些都是非常正常的。如果对于某一句不够满意，会让CV就该句多收录几个版本，再从其中挑选。
录音师会简单处理，如，缩短句与句之间的停顿，去掉吸气音等，然后与画面进行简单合成后给现场的导演、制片等确认，再根据情况调整。
若初合之后没有问题，那么CV的工作即告完成，之后都是后期的工作了。


银魂中有明显的后期剪接帮助CV的例子
小屎丸的名字，多位CV都通读过一边，以折笠富美子的九兵卫为例，虽然剧中九兵卫读了好几遍。据我听下来，正式用作播放的应该只有不同的2遍（当然录音的时候肯定读了好几遍了），期间可以比较明显的听出剪接的点，以此可以说明在录音时，CV绝对不是一口气吧小屎丸的名字全部念完的

中井和哉 （土方十四郎）
哉叔是我唯二无条件支持的CV（另一个是大关）。
哉叔的牛在于他的声线是一线CV中非常少见的，与华丽、腹黑这些热门词都沾不上边，语气间难掩的霸气和沧桑，一听到哉叔的声音，你就知道，这个角色一定有故事！
在我的印象中，这样类似的声音还有一个是石野龙三（战国basara的长曾我部元亲，银魂里客串了几松的小叔子），不过石野大叔的声音痞气由有余但霸气不足。所以，还是哉叔最高了。
哉叔配土方用的就是他拿手的硬派声音，和索隆的几乎一样。若讲究发声方法的话，也是将发声位置后移，音色变粗，然后哉叔用了较多的声带音，使得声音略沙哑，更硬，更有侵略性（索隆比土方的侵略性更多一些，不过差别不大，可以视为同样的声音）。
话说哉叔的亮点实在太多，我挑3段和大家分享，以后允许的话再补充：127话、真选组动乱篇、荆棘与蔷薇流氓篇
【127话】
忽方十四悠这个名号正式登场！
此段是土方教新八叽如何欺骗无知少女的杰作。从此段中，可以让大家明显体会到呼吸由深入浅，发音位置由由后至前对于声音影响的明显变化。
13分10秒，忽悠开始。哉叔用标准的土方语气开场，至13分26秒结束，此段是十四的热身时间，好戏才刚开场。
从13分27秒的那句“boguga”开始，进入第二阶段，气息变浅，发音位置前移，音色柔软不少，并且语气中开始加入感情色彩，忽方十四悠渐入佳境！
在近藤和新八叽的评论之后，气息再度变浅，发音再前移，哉叔本音全开。忽悠进入完全模式，语气和话语内容完全可以套用到新八叽这样一个情窦初开的少年身上，哉叔的少年音可不是吃素的。期间点缀些许犹豫和不安的语气，加上最后一句，“我只是想要和你见面！”完完全全地将少年的思春情怀演绎了出来。
最后，再次回归土方音。执笔挥去轻狂，只留年少惆怅！绝！！
哉叔此段声音3个阶段，层层递进，堪称教科书式的典范！


大关太低调了，但是神就是神