2007年03月24日01:21 新京报
林权泽、金泰均和崔东勋或许正好代表了韩国电影导演的三代,崔东勋的《老千》是2006年韩国电影中为数不多票房成功的代表作品,金泰均导演则在商业类型片上有过成功之作如《火山高》和《狼的诱惑》,而林权泽几乎可以说是韩国电影“活着的历史”,迎来第一百部新作的他面对电影依然充满了激情。三位导演对待韩国电影和自身创作的不同态度,也让我们对韩国电影有了更多的认识。
1 林权泽 韩国人的生活永远是我电影的中心
不振原因之一是缺乏了解电影的制作人
作为一名导演,其实我并没有资格透析整体的韩国电影产业发展,我的回答也许有误,请你们参考。我个人以为,近来电影不振的最大原因是由于了解电影的制作人并不多。千万观众大片的出现,烘托出一个盛世繁华的表象。于是很多投资商盲目乐观的投身电影圈,而不少电影人也被表面繁盛弄晕了头脑,他们都把电影想得太简单了,大家一窝蜂地去做,而忽视了最根本的问题———坚实的剧本。
去年108部电影中就有90部电影是赤字,这也警示了头脑过热的投资商和制作人,提醒他们要冷静小心。制作费越来越高也是一大问题,六七十年代的电影工作现场只有三四十名工作人员,而现在要近百名。今年韩国电影界必须要为表面繁华去泡沫,巨大的幻影泡泡不去除,将后患无穷。所以从这一点来看,去年的遭遇不啻为一个“看病求医”的好机遇,韩国电影到了一个必须要整理的阶段,尤其是站在高处放眼来看,这是改革韩国电影的时机。
当年若没有配额制,韩国电影决不会有今天配额制的影响现在还看不出来,但当年我们为什么一直强烈反抗?因为最初,SQ开始时,是韩国电影很脆弱的年代,若我们没有这个政策的保护,美国电影就会完全占领韩国市场。你一旦撤离了、衰落了、退出了,便将很难再站起来。当年若没有SQ的保护,韩国电影决不会有今天。即使现在,虽然我们一时还看不出来SQ减缩的后果。但是你想,原来并非电影资金的闲散投资商偶然赌进电影圈,一旦失利便很难再投资,没有本金,电影势必会减少;而剧场方面,本来就是经营者,惟利是图的,他们只待见可以确保观众数的票房电影,那美国大片自然是首选。为了保证内容充实,剧场必须和好莱坞大型电影发行社搞好关系,这种依赖、依附于外画的剧场,势必会将最黄金的影季拱手奉献给好莱坞。以后即使是韩片真有了好电影,剧场也很难给你机会。
素材的解放为韩国电影带来生命力
韩国军事独裁政府统治的时间很长,电影曾被严格地控制了很久。现在素材禁忌完全消失了,只要你想得到,就全部能拍出来。这种素材的解放,为韩国电影带来了很大的生命力。我们大韩民族虽历史上遭受了很多不幸,但韩国人的性格一如既往地热情豪放,比如男女都喜欢纵酒高歌、随乐而舞等。也就是说,韩国人的这种性格决定了只要有条件,就常常会发自内心地追求这种奔放、有趣的氛围。
再者,你看欧日电影原来有多好,很多有看头的作品源源不断地涌现,而现在少了很多。为什么?经济上太发达,人们生活日趋安逸,社会政治环境安定等等,因此电影也失去了不少过去的激情和生动新鲜的素材。电影是“描写人们生活的东西”,因此太安定有时候反而会失去一些创作的源泉。韩国社会环境一直在变化,随时都能感觉到在稳定之下的汹涌潜在的暗流,因此,在这方面,对电影创作者来说,不能不说是有帮助的。
新片《千年鹤》是第一百部电影
和《悲歌一曲》一样,新片《千年鹤》也改编自作家李清俊的小说。当年也想拍《千年鹤》,但这部小说中梦幻的成分很多,用当年的影像技术来表达较为困难,我没有自信,于是不得不放弃。在拍了《悲歌一曲》13年后,我本人的思想发酵了不少,电影技术也日新月异,特别是电脑特技的大发展,令原来不敢涉足的东西可以再现在银幕上(像《千年鹤》的外景,需要有山有海有田有古朴小酒馆的所在,是那种有仙境神韵的地方)。于是筹备我的第一百部电影时,我选择了长久以来心存向往却心力不足的这部作品。
林权泽、金泰均和崔东勋或许正好代表了韩国电影导演的三代,崔东勋的《老千》是2006年韩国电影中为数不多票房成功的代表作品,金泰均导演则在商业类型片上有过成功之作如《火山高》和《狼的诱惑》,而林权泽几乎可以说是韩国电影“活着的历史”,迎来第一百部新作的他面对电影依然充满了激情。三位导演对待韩国电影和自身创作的不同态度,也让我们对韩国电影有了更多的认识。
1 林权泽 韩国人的生活永远是我电影的中心
不振原因之一是缺乏了解电影的制作人
作为一名导演,其实我并没有资格透析整体的韩国电影产业发展,我的回答也许有误,请你们参考。我个人以为,近来电影不振的最大原因是由于了解电影的制作人并不多。千万观众大片的出现,烘托出一个盛世繁华的表象。于是很多投资商盲目乐观的投身电影圈,而不少电影人也被表面繁盛弄晕了头脑,他们都把电影想得太简单了,大家一窝蜂地去做,而忽视了最根本的问题———坚实的剧本。
去年108部电影中就有90部电影是赤字,这也警示了头脑过热的投资商和制作人,提醒他们要冷静小心。制作费越来越高也是一大问题,六七十年代的电影工作现场只有三四十名工作人员,而现在要近百名。今年韩国电影界必须要为表面繁华去泡沫,巨大的幻影泡泡不去除,将后患无穷。所以从这一点来看,去年的遭遇不啻为一个“看病求医”的好机遇,韩国电影到了一个必须要整理的阶段,尤其是站在高处放眼来看,这是改革韩国电影的时机。
当年若没有配额制,韩国电影决不会有今天配额制的影响现在还看不出来,但当年我们为什么一直强烈反抗?因为最初,SQ开始时,是韩国电影很脆弱的年代,若我们没有这个政策的保护,美国电影就会完全占领韩国市场。你一旦撤离了、衰落了、退出了,便将很难再站起来。当年若没有SQ的保护,韩国电影决不会有今天。即使现在,虽然我们一时还看不出来SQ减缩的后果。但是你想,原来并非电影资金的闲散投资商偶然赌进电影圈,一旦失利便很难再投资,没有本金,电影势必会减少;而剧场方面,本来就是经营者,惟利是图的,他们只待见可以确保观众数的票房电影,那美国大片自然是首选。为了保证内容充实,剧场必须和好莱坞大型电影发行社搞好关系,这种依赖、依附于外画的剧场,势必会将最黄金的影季拱手奉献给好莱坞。以后即使是韩片真有了好电影,剧场也很难给你机会。
素材的解放为韩国电影带来生命力
韩国军事独裁政府统治的时间很长,电影曾被严格地控制了很久。现在素材禁忌完全消失了,只要你想得到,就全部能拍出来。这种素材的解放,为韩国电影带来了很大的生命力。我们大韩民族虽历史上遭受了很多不幸,但韩国人的性格一如既往地热情豪放,比如男女都喜欢纵酒高歌、随乐而舞等。也就是说,韩国人的这种性格决定了只要有条件,就常常会发自内心地追求这种奔放、有趣的氛围。
再者,你看欧日电影原来有多好,很多有看头的作品源源不断地涌现,而现在少了很多。为什么?经济上太发达,人们生活日趋安逸,社会政治环境安定等等,因此电影也失去了不少过去的激情和生动新鲜的素材。电影是“描写人们生活的东西”,因此太安定有时候反而会失去一些创作的源泉。韩国社会环境一直在变化,随时都能感觉到在稳定之下的汹涌潜在的暗流,因此,在这方面,对电影创作者来说,不能不说是有帮助的。
新片《千年鹤》是第一百部电影
和《悲歌一曲》一样,新片《千年鹤》也改编自作家李清俊的小说。当年也想拍《千年鹤》,但这部小说中梦幻的成分很多,用当年的影像技术来表达较为困难,我没有自信,于是不得不放弃。在拍了《悲歌一曲》13年后,我本人的思想发酵了不少,电影技术也日新月异,特别是电脑特技的大发展,令原来不敢涉足的东西可以再现在银幕上(像《千年鹤》的外景,需要有山有海有田有古朴小酒馆的所在,是那种有仙境神韵的地方)。于是筹备我的第一百部电影时,我选择了长久以来心存向往却心力不足的这部作品。