【平成歌姬沉浮录】 
 日本是亚洲流行音乐的中心和源头，毫无疑问代表亚洲音乐的最高水平。但是只到平成时代，日本音乐才开始渐渐演变到现在的情况，能够在亚洲产生广泛影响的也不再是一些纯粹的偶像歌手。在这场变革中，女歌手在主流音乐方面走在男歌手的前面，取得了更大的成就。

日本流行音乐的21世纪化开始于90年代中期，定鼎者是日本音乐教夫小室哲哉。他不仅包办词曲，编曲，和声，监制，歌手，包装，伴奏多种角色，而且一手打造了安室奈美惠、华原朋 美、铃木亚美，TRF，Hitomi等红极一时的女歌手，自组globe这一国民乐团，形成了势力庞大的小室家族，在90年代中后期连续包办日本音乐三大赏，堪称一代王朝。他打造的女歌手从歌风到包装明显开始西化和现代化，他最早把R&B等西方新鲜音乐元素引进亚洲。

在小室家族这些女歌手中，安室奈美惠是毫无疑问的头号巨星。小室哲哉和安室奈美惠是一代日本流行音乐的代表�

安室奈美惠，冲绳县人，生于1977年9月20日。开始时以Super Monkey的成员出 
道，后来成为队中最突出的一员，并以「安室奈美惠with Super Monkey」的名义 
推出「TRY ME」等单曲。95年的单曲「BODY FEEL EXIT」开始由小室哲哉监制 
，从此就走上了康庄的大道。97年末，宣布与TRF的SAM结婚，复出后的声势已 
大不如前。 
 这就是说，在96年开始，直至97年末，一直是安室独步天下。在小室的扶持底下 
，唱片每每突破百万销量。而她当年的形象，亦成为日本高中生仿效的对象；更加 
厉害的是，安室的出现，燃起了万千冲绳女孩成为超级偶像的梦想，后来形成了所谓“冲绳系”。就因为这样， 
安室在当年才会被人认为是「社会现象」(虽然这个名称其实并不稀罕)。然而一个 
偶像如何在短时间内就踏上乐界的最高峰呢？ 
 
 在94年开始，日本开始了Dance Beat。在这时侯，人们都以为小室哲哉的才是 
「正统」跳舞音乐。但因为在小室推动下，「非正统」的跳舞音乐尚有极大的发展 
空间(这个情况最近亦出现过，就是当LUNA SEA、GLAY成功后，自称Visual Rock 
的乐队真的如恒河沙数)。尤其在95年，日本乐界百花齐放之际(详情可参看本连载 
第13章)，不是小室哲哉的跳舞音乐，还是大有出头的机会。安室内美惠在未投靠 
小室之前于95年亦发表过多张单曲，如「TRY ME」「太阳的SEASON」，成绩 
已相当不俗，过档前的专辑「DANCE TRACKS VOL.1」的销售数字更接近200百 
万(因为安室已从TOSHIBA转至AVEX TRAX，所以已没有「VOL.2」「VOL.3」 
等)。所以为何安室会能达至最高峰，其关键之一就是安室挟着之前的余威而投靠 
小室，真可谓「如虎添翼」。 
 
 小室靠trf发迹，而trf在95年末突然没落，新乐团globe又和安室、trf的音乐相异 
 处颇多。故小室的佳作「DODY FEEL EXIT」和「Chase the Chance」正好被安 室接收，这两首歌把安室的「地基」打得牢牢的。地基打得稳，那么小室安排安 室唱甚么歌，问题其实也不大。谁知小室要安室转型至黑人R&B风格，供应了两首 更精彩的「Don t wanna cry」和「You’re my sunshine」。本人想千里马遇到伯 乐，才能使千里马发挥得最好；不过若伯乐是小室的话，是否千里马又有何干？ 
 
 相信大家都会发现一个很特别的事情，就是日本的音乐杂志对男idol (尤其是尊 尼事务所的) 介绍的介绍的篇幅甚少，用字亦很冷漠，相反女idol就来得很宽松。 这个情况在客观的来说，是因为音乐杂志总希望平均吸引到男、女读者。在男的方 面，他们多介绍有实力的乐团，而有实力的女孩子相对不足，故女idol被音乐杂志 吹捧是正常的。在这因素底下，安室内美惠就能够吸纳多个层面的乐迷，包括纯 粹喜欢她的、认真听音乐的(其实后来的一些女idol，如Every Little Thing、 Morning娘。，也有相似的因素)，喜欢小室哲哉的，也一并吸纳下来。 
 
 而安室奈美惠能成为超级偶像，最主要的原因，就是日本太久没有偶像。所谓 偶像，除了令乐迷喜欢她和喜欢她的歌的百分比是大致一致之外(乐迷喜欢实力派 歌手的，必定是喜欢歌远于人的)；更重要的是，偶像应该是一个乐迷模仿的对象 。在安室之前，曰本最厉害的偶像是工藤静香和中山美穗。她们在90年代都有自 我转型的意向，皆失败而回。这说明了偶像就只可做偶像，硬作转变只会使乐迷 适应不来。安室在当时坚守了偶像的身分，她的化妆打扮皆成为高中生仿效的对 象。而她持的形象，如瀑布般的金发、黝黑的皮肤，性感的服饰，高中女生都以 能模拟她为时髦的象徵。她被人认为是「社会现象」，绝对是因她的形象大于她 的音乐。因此，安室其实是一个彻头彻尾的偶像，也只有彻头彻尾的偶像，才能 在日本成为最成功的偶像。

97年安室婚后复出，人气开始下滑，但是仍然强劲，经常还是有20分钟内演唱会门票授空的“奇迹”发生。但是此后的日本乐坛女艺人强人跌出，99年末在我从台湾杂志看到的转载的日本女艺人排名中，安室已只是三强之一。00年《love 2000》推出，个人认为这是她音乐上的一次成功转型和进化，可惜为时已晚，人气反而加速下划。现在已经基本成为“博物馆”人物了……但是女歌手中，乐团之外，我们第一个耳熟能详的日本名字，恐怕还是安室。至今她的海外能量仍然巨大，她的地位和影响无人可以否认。

其实97年的安室还是很强劲的，之所以说她开始下滑，是因为她开始从“无对手”退步到“有对手”，她面对到的第一个对手，恰是冲绳系的少女组合speed�

在96至97年，安室奈美惠能横行日本乐界，主要实是因为小室哲哉势力的 
延续。但是在另一个层面来看，安室奈美惠亦延续了小室的势力。这是因为 
安室当红因素除了小室外，还有本身个人的因素。故此说安室是小室家族中 
最有个人风格的歌手，那绝不过分。但是一些人会问，要是安室没有在97年 
末宣布结婚及休业一年，她的气势还会持续下去呢？我相信那也不会的。因 
为自「CAN YOU CELEBRATE？」之后，安室有点无以为继的迹象。专辑 
「Concentration 20」卖出仅180万张，和「SWEET 19 BLUES」相比少了 
近150万张；而单曲「HOW TO BE A GIRL」也获得冠军曲，但销售数字 
始终令人失望。由此可见，安室的没落其实已是迟早的问题，之不过她的 
结婚速成了她的没落。 
 而安室奈美惠至宇多田ヒカル之间有大约一年间的空隙，而这期间，刚 
好就是整整的98年全年。在98年，最受人注目的Girl Pop组合当然就是 
SPEED。SPEED在97年末凭「White Love」成为顶级的Idol，在首周击溃 
globe的力作「Wonderin' Destiny」，更令小室从此步向衰落（小室在98年 
没有作品成为全年单曲或专辑榜的10大）。SPEED在98年的气势一时无两 
，某程度上在于其监制伊秩弘将的触角。但另外一个角度来说，其实伊秩 
弘将和小室哲哉的做法并没有多大分别，之所以伊秩所监制的SPEED能乘 
势而起，全凭小室在98年减产（本人不知其原因是江郎才尽或其他），而 
市场上对Girl Pop的需求也是极大，故SPEED才能乘时而起。

个人还是很怀念speed的，可能很多新日迷已经对这个名字不在熟悉了，可是当我看到all my true love那熟悉的mv，听的励志的alive，听到鸟袋宽子超出极限的高音，我由衷的认为speed所达到的高度，是至今为止其它亚洲少女组合所没有达到�

在98年中期，Misia的兴起。Misia的出现完全显示出日本人是崇洋的性格，但Misia的成功，更全 
凭Misia那天赋的美妙嗓音。（那是无可否认的事实，这一点连后来的宇多田也比 
不上）Misia歌曲的曲词作者、监制全是不同的音乐人，在日本乐界流行 
的监制模式底下红起上来更是异数。但Misia对乐界最大的影响，却是令日 
本掀起了一股黑人R &B音乐的旋风，这对在99年初才出现的宇多田来说 
的帮助真是很大的。此外不公开自己外型的抄作方法也对后来的一些女星包装产生了影响。

一转眼来到了99年，旧千年的最后一年，我们今天所熟悉的日本三大歌姬在这一年崛起，新的时代开始了�

ayu是三大歌姬中唯一一个98年出道的，在此之前她已经历了三起三落，具体过程相信很多人已经非常熟悉。艰辛没有摧跨一个人，便会成就一个人。98出道a song for XX，到后来的第二，第三张单曲，ayu都没有大红大紫，直到当ayu与时尚结合后，99年开始才真正上位。年末成为排行榜上十大女偶像之八。ayu是勤奋成就的辉煌，虽然不是只靠自身努力，但仍然无愧于偶像地位。

1978年出生的Ayu，98年Debut，在宇多田光，SPEED和椎名林檎等女子中突围而出 
，其实是一件十分困难的事。论歌艺比不上宇多田、才华及不上椎名、样貌不及SPEED 
、年龄不如Morning娘。般年轻，且没有固定的producer，如何能在竞争剧烈的日本乐界 
 
中杀出一条血路？我会从数方面来分析一下。 
 初出道的Ayu是由SHA乱Q的主音TSUNKU替她写曲的，这一点我认为颇重要。后来 
Morning娘。的成功证明TSUNKU的音乐是为人所认同的。起初Ayu的Single销量平平，乃 
属正常现象。「Poker face」「Depend on you」的水准不错，却不适合Ayu。直至Ayu 
遇上她的转捩点歌曲「LOVE~DESTINY」才算为日本人所识。在碟评中我已说出 
「LOVE~DESTINY」旋律很美，音域编曲很乖巧地掩盖了Ayu声底弱的缺点，流畅舒服的 
 
感觉正正是一般人渴望的。其后的Ayu找来D.A.I.(Do As Infinity) 为她作曲，曲风18 
 
0度转至「Boys and girls」「A」的爽朗电子加上Dance Beat，我认为是一种大胆尝试， 
但 
凭 
Ayu的人气一举在销量上击败“平成歌姬”宇多田的「Addicted to you」，绝对令人啧 
 
啧称奇。 
 为什么强如“平成歌姬”也败阵下来？说穿了其实也不复杂。96、97年的安室奈美惠 
 
称霸乐坛，98年SPEED横扫全日本时，乐界的主流取向其实是黑人音乐。小室哲哉很清 
 
楚此点，不过他始终不愿意离弃他赖以成名的电子合成器。当Misia和宇多田崛起时，黑 
 
人音乐中的R&B和rap(Dragon Ash) 简直可以所向披靡，历史因素的配合和宇多田的才华 
 
确实无敌。但此时，我相信有一个人看穿了这个潮流的弱点——女子中学生的支持，这 
个人是TSUNKU。Ayu亦凭TSUNKU的独到眼光而成功。 
 也许大家会知道，日本乐界中最大的消费者其实是女子中学生，尤其是高中生。她们 
 
不单有钱买唱片、听Concert、唱Karaoke，更重要的士她们崇拜和模仿偶像！宇多田是可 
 
以崇拜而不能模仿；因为她不常出镜，衣着打扮毫不突出，再加上纽约出生更形成隔膜； 
 
SPEED和Morning娘。是可以模仿却不能崇拜：毕竟他们太年轻出道，高中生们会对她 
们嗤之以鼻；椎名更是不能崇拜及模仿：音乐复杂难懂，样貌和言行均不能成为典范。 
 
Ayu却正符合条件，在群敌环伺下抢夺了大多数消费者的支持，而恰恰击溃宇多田。 
 
 Ayu亦和TSUNKU一样，深懂形象包装的重要性。固然地的先天条件不足令她必须另 
谋出路，但Ayu在形象的经营甚至比得上那些Visual Rock Band，她带领着潮流但却不 
落俗套(11月号Non-no的封面正是Ayu) ，自「LOVE~DESTINY」起，Ayu包办所有的词 
作也令人觉得她是个并非只靠样子的artist，这一切一切都是Ayu的魅力源头。 
 
 除了衣着和词作的魅力外，她所表现出努力和毅力是她受欢迎的另一因素。相信大家 
 
都知道Ayu的身体其实不算强健，耳朵的问题更是音乐人的大忌和致命伤，但Ayu的作 
品却比任何人都多！那即意味她进出录音室，徘徊写字桌前的时间比其他人多。虽然当 
中的劣作不少(如「far away」) ，但努力不懈之下的回报却足以在一众「实力派」歌手 
中突围。 
 从Ayu的成功我们可得出一些启示。就是(一) 流行曲始终是一件商品、(二) 偶像的 
存在价值、(三) 成功的乐界取向。 
 
 第一点不难理解。没有了最大的消费族群(女高中生) 的支持和追捧，能维持一段长 
 
时间的走红是没有可能的。(唯一的例外是Southern All Stars，这里不详原因)Dreams 
 
Come True和ZARD的衰落最大的原因也正于此。由此亦证出第二点滴偶像存在价值。偶像 
 
的正面影响可比得上任何苦口婆心的父母和师长谆谆教诲。Ayu的耳朵不灵，声线弱，仍努 
力 
不懈的创作和工作就能反映偶像是乐界甚至社会不可或缺的人物。至乎乐界的取向，就 
是兼收并蓄。要有宇多田和椎名的实力歌手，也要有GLAY、L’Arc~en~Ciel的Band 
Sound，偶像的Ayu和岚，以及各式类型的音乐风格，缺少其中一项，或其中一项太强势 
 
主导均属不健康的发展取向。

安室的歌个人认为前期作品虽然辉煌，但是现在听来未免太老，本世纪的作品已经风华渐退，个人认为还是00年的两部作品最好，love 2000，女王气概，非一代天后不能唱：never end，最好看mv，唯美音乐加画面�

和ayu的辛苦经营相比，99年宇多田光在超低暴光和相貌真实身份保密的情况下空降天碟first love，个人认为这是目前为止平成年代所有女歌手的颠峰之作，一夜之间唱片业仿佛回到十年前没有网络和盗版的时代，宇多田一个人起八代之衰，瞬间成为第一人，平成歌姬这一至高荣誉加身，后来她拒绝参加一切评奖，相比任何荣誉也无法和此相比吧！