老婆大人玩十字绣。。没空理我。T_T。写个帖子得了。。
想起以前有个小伙子，略微羞涩的问，你说，吉他他手坐在一起，都交流些什么才有意义呢？怎么交流呢？
其实这个事儿，不是很复杂。一般情况下，都是坐一起，闲唠嗑。这样并没有什么实际意义。充其量是长长见识，对自己却真的没什么帮助。
我自己觉得，和人交流要脸皮厚点，主动去寻找话题。学音乐的人或多或少总会有点傲气，不屑于问别人什么。这样一点都不爷们儿，一点都没意义。交流的目的是互相学习，你唠嗑半天什么都没学到，对方也没学到，那就是浪费时间。
不过谈些设备，大师的琐事，之类的东西完全没有意义，因为那和你一点关系也没有。
假如一个技术流的吉他手，练会了一个你练了很久都没搞定的曲子，你肯定首先会由衷的佩服。这种时候你就该问问他是怎么练的。其实很多时候没有什么诀窍之类的，但是方法方式上的不同，会对学习进度有挺大的影响。也许你自己的方式对这个曲子行不通，但是假如按照另外一个方法去做，也许就练成了。从前有个例子，就是我一个哥们疯狂迷恋梦剧场。实在是弹的很好，节拍和音准都很准，旋律也很逼真。但是他录音的时候一下就露馅儿了，声音很不扎实。然后我自己是一直弹joe的曲子和其他一些比较激烈的曲子，对于很规范的，对匹克技巧要求很高的东西不会掌握，找不到方法。然后我就问他怎么弹的，包括拨片捏到什么角度，手腕如何动，音量钮拧到什么位置。 我觉得左手（这个世界上存在左撇子，所以我的意思就是一般意义上按弦的那个手）上的个人习惯，可以忽略不计。一百个人可能有一百种左手的姿势。但是右手确是有一定规范范围的。一个节奏吉他手和一个主音吉他手，右手习惯绝对不同，甚至可以说差距很大。同理，一个blues吉他手和一个摇滚吉他手，右手的习惯也不同。甚至大家都是吉他曲玩家，但是所学风格不同，习惯自然也不同。
作为个乐手，应有自己的风格，但也应当多加学习其他的方式方法来丰富自己。毕竟你的古典功力再深，想听听你弹个blues小段儿你却吭哧瘪肚的出不来，多少有点儿尴尬。精通一个套路，其他的略懂一些，我觉得挺好的。
除了交流技巧和演奏方式，习惯这些，还可以了解了解设备的问题。比如对于失真度的拿捏，弹拨力度和动态之间是怎么平衡的，通过均衡怎么去还原一个音色的特点。很多设备发烧友，会玩很多匪夷所思的路子。譬如双延迟这个东西，在见过以前真的没想过可以这么玩儿，虽然与自己追求的东西无多大关联，但是总归多一条思路。还有比如临场的调节经验，箱模的选择等等。这些东西都可以通过交流来学习，提高自己。当然也没必要觉得自己很差劲不如别人。有时候可能你觉得再正常不过的一个设备调节方式，对别人来说就是一种新的思路。不要自卑也不要吝啬更不要不好意思。交流是互相的，光是别人给你说，那不是交流，那叫教jiāo授。
另外呢，还有一个方面。很多人都知道，学习器乐不光要学习理论和技巧，最重要的是听。虽然互联网如今已经非常发达。几乎什么资源都可以找到。但是，人往往会再寻找的过程里按照自己的潜意识的方向走。比如喜欢大敌的吉他手，大多数不会去找譬如eric johnson vinnie moore的曲子听。同理，我喜欢joe，几乎不会去找各种金属乐队的歌来听。这样不好不好。很局限自己的思维和创造力，已经对技巧的掌握和对音乐的感觉等等，都会有所局限。你可以介绍给别人，听听你所喜爱的歌或者曲子，然后给对方去阐述你喜欢的理由。对方也会与你分享他喜欢的曲子，也会给你分享他喜欢的理由，以及很多可能你从未考虑过的见地，思路等等。 这样一来，大家都有所受益，心情也会愉快，多好。
嗯，最后了，说的无多大关系的吧。感觉与人交流，除了态度要端正，不要低估或者过于仰视他人之外，还有一点就是，待人应该真诚。这是人与人交流的一个基础。也许你步入社会很久，也许你受过伤害被人欺骗过，对他人神经反射的有所防范，这些都不重要，重要的是你如何对待他人，而不是他人会如何对待你。
OK，就此停笔。
good night。