那维勋本人自己说过父亲是满人，姓氏则是取叶赫那拉其一字而来的。那维勋属于满族镶黄旗，老家在承德。姓名：那维勋生日：11/19
星座：天蝎座
血型：小秘密
学历：台北艺术大学音乐系
职业：演员
那维勋：小提琴乐手，转向成为戏剧老师那维勋在永和出生，他的父亲是满族镶黄旗人，母亲是台湾人，他说自己是典型的「芋头蕃薯」（外省人与台湾人婚姻的第二代），虽然小时候家境不富裕，但是父母对孩子的才艺教育非常重视，「当时流行的才艺，就是『女生要弹钢琴、男生要拉小提琴』，所以我从小就开始学小提琴，考进了秀山小学音乐班，一直念到初中、高中都是音乐班，后来进入艺术学院（现台北艺术大学）音乐系，认识了很多外系的朋友，也开始接触到戏剧领域」，原本那维勋打算修教育学分，去当老师。后来因为大学时因缘际会认识了赖声川老师，进入戏剧的领域，当兵之后又回到这个舞台，一路当演员至今。一脚跨入戏剧圈，人生的转向从音乐老师变成戏剧老师。
从音乐的内在自我，到戏剧的外显奔放
那维勋说，学音乐的孩子从小都是浸淫在自己的世界里，不可讳言是比较寂寞的。加上音乐班的同学贫富差距，让那维勋在青少年阶段变得比较封闭，「到了高中之后，就一直觉得跟外围的同学格格不入。那时候学会逃课，没事做的时候就窝在琴房练琴」。他说，学音乐的人都是用乐器在沟通、情感表达是比较间接的。进入大学之后认识戏剧系的同学，他才发现学戏剧的人情感表达都很直接，于是那维勋从一个感性、抽象的音乐世界，被拉回到现实的直接沟通世界，「很矛盾的是，这种沟通方式虽然让我觉得不舒服，但同时也很吸引我。」
他说「演戏」的好玩之处，就是可以放入许多创作的元素。「很多人以为我们会弹奏乐器就一定会创作曲子，事实上这完全是两回事，我从来没有做过自创的曲子。而演戏好玩的地方，就是我可以加入许多创作的概念在里面，希望从戏剧之中学习创作的勇气，也从中开始试着创作音乐。例如，今天这个角色我想要他用什么样的声调去表达他的情绪，我就可以加入自己的想法」。当然在过程中，他也透过演戏慢慢调整，进入表演这一行，让他改变了自己的情绪表达方式，懂得在舞台上收放自如。
剧本布满乐理符号
从乐手到戏剧舞台，他说「音乐」与「戏剧」都是他的最爱。「我喜欢听各式的音乐，而戏剧是我后来遇到的好朋友，它弥补了音乐缺乏的部分，也就是『表现欲』」。而学习音乐的基础，让他在演戏时能够透过乐理，去诠释角色及控制角色的节奏。「在我的剧本里，会注记很多乐理符号提醒自己，像是大小声、渐强、渐慢，将台词化为音符去表达」。他说自己看剧本看得很慢，会无限地想象每一场戏的场景，跟着故事的发展去转换角色的情绪。
