
第六部分
Romantic Instrumental 浪漫主义器乐流派 (浪漫主义音乐指大约在1830-1900年间创作的作品,该时期作品注重感情和形象的表现而削弱对形式或结构上的要求,因此成为古典主义的对立面。)
Composers: Berlioz (伯辽兹,法国作曲家、指挥家、评论家。1803-1869)
代表音乐家: Mendelssohn (门德尔松,德国作曲家,钢琴家,管风琴家和指挥家.1809-1847)
Smetana (斯美塔那,波西米亚作曲家、钢琴家和指挥。1824-1884)
Mussorgsky (穆索尔斯基,俄国作曲家。1839-1881)
Chopin (肖邦,波兰作曲家,钢琴家。1810-1849)
Brahms (勃拉姆斯,德国作曲家,钢琴家。1833-1897)
Liszt (李斯特,匈牙利作曲家,钢琴家。1811-1886)
Tchaikovsky (柴可夫斯基,俄国作曲家,指挥家。1840-1893)
Suggested Listening Works: Berlioz-Symphony Fantastique (幻想交响曲)
建议聆听的作品:
Mendelssohn-Hebrides Overture (赫布里底群岛序曲)
Smetana-Ma Vlast (我的祖国)
Mussorgsky-Night on Bare Mountain (荒山之夜)
Brahms-Piano Quintet in F minor, op34 (F小调钢琴五重奏,Op34)
Liszt-Piano Sonata in B minor (b小调钢琴奏鸣曲)
Tchaikovsky-1812 Overture (1812序曲)
Beethoven-Symphony No 6 (第六交响乐,田园)
Key Concepts: Fascination with death & the supernatural, mythology, folklore, bigger orchestras, new instruments, programmatic, subjective, expanded sonata form, idiomatic writing, importance of the piano & piano miniatures, role of conductor, chromaticism
主要音乐概念: 对死亡、超自然、神话、民间传说等精神层面概念的追捧,大型的管弦乐队,新器乐,标题音乐(讲述故事、表现文学概念或描绘场面、场景的器乐作品),主观意识,奏鸣曲式的扩展,惯用作曲模式,钢琴及钢琴小品的重要性,指挥角色的提升,半音阶的使用。
Comments: Lots of information available-be selective
心得体会:这个时期的很多资料和音乐都能轻松找到,需要有目的性的选择。