【经验交流】MV精益求精之路_vegas吧_百度贴吧
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突发奇想来发此帖，都是本人的经验之谈，深有同感的可以过来拥抱下握个爪，不知道的可以取取经，有不同意见的可以互相交流下，至于。。不想耗费这么大精力去做MV的童鞋。。您可以点右上角的叉了O(∩_∩)O
四爷并没做什么精品MV，但至今为止的MV都是花了巨大的精力和时间去做的，力求在细节上无毛病无差错，在各方面达到统一，那此贴就聊下所谓一个好的MV如何达到各方面的统一。
第一点、咱可以没技术，但绝不能没态度！
很多人对MV望而却步，是因为觉得难，其实，MV并不难，不就是个软件么？就算第一遍觉得难，操作了一千遍也不觉得了吧？？想做一个好的MV、精品MV的确不容易，但最难是难在耐性上。那是需要花费巨大的精力和专注力，发挥所有的脑细胞，充分开发想象力出来的产物，想要在细节上做好一个MV，那就得有不眠不休在椅子上坐几十甚至几百个小时的觉悟！当然了，你可以把这个时间分开，不过专注力这东西，等你发现的时候，十几个小时已经过去了。。
一首歌，来来去去听了几十遍上百遍，一段MV，反反复复看了几十遍，其实作者比谁都看得见那些显而易见的毛病，至于为何那些毛病还是出现在观众眼前呢。。那自然是。。作者懒得改啦！！
新手很常出现的状况是，兴致勃勃的想做出某些特效或者某种效果，好不容易得知了方法看到了教程，一看到那个制作过程，之前的兴致立马就蔫了，纷纷抗议：这么麻烦啊！！
怕麻烦就不能出精品呗，上帝是公平滴！而且制作过程从来都是说的比做的麻烦，打开VV跟着教程做一遍，就会发现其实一点都不麻烦。。在四爷看来，特效什么的从来都不是什么麻烦事，调色和剪辑比这麻烦多了！(╯﹏╰)b
第二点、选歌请慎重！
选歌很重要，歌曲的曲风与视频的内容或者风格要尽量的统一。这里说尽量是因为歌曲这玩意，萝卜青菜各有所爱，视频里的主角也是。有些人觉得这个歌合适的不能再合适了，有些人就觉得马马虎虎，所以这个选歌不要有明显的落差就行。
举个例子，曾经看过有人做一个现代的MV，配曲是《青花瓷》，看的时候那个别扭加违和啊，真是不足以外人道也啊！还曾经看过一个，古代的MV，配曲却是英文。。且不说台词是英文的需要反应时间，光说唱着英文配合着古人的画面。。不是人人都能跟大话西游似的能够大唱Only You的！
选歌每个人的标准不一样，但是如果你一旦决定了要拿这首歌做MV，做之前请先注意一点：听这首歌的时候脑海里有无画面产生。这可以说是人体最准确的潜意识，也就是我们俗称的“灵感”。一旦产生了灵感，不要犹豫了，就是他了！因为即使有灵感，真正开始做的时候，会发现无数的困难，那可想而知，没有灵感就贸贸然开始一个MV，那简直是荆棘满地啊。。
禁忌方面，曲风、节奏、意境神马的看个人喜好，唯一的禁忌就是，千万别在古风MV歌曲中出现什么电话啊、电脑啊、屏幕啊、广播啊、手机啊、汽车啊、香槟啊等等这种现代词语。。撇开违和感不论，这个画面你要拿什么古代镜头来配？？？
第三点、选镜请配合节奏！
看有些MV，节奏把握的很准，转场、特效、意境都没有问题，可是，那个镜头却张力不够，真真可惜了好剪辑。就比如一段很豪情很潇洒的曲子，配合上万箭齐发或者主角潇洒出境的全身景要比站在一个人正在说话的镜头合适的多。
当然了，这也跟耐性有关。除非是长篇有台词或者有原音的MV，才会需要配合嘴型，一般的MV无论是HC的还是音乐剧，都最好选择没有在说话的镜头。可偏偏电视剧里是特写少说话镜头多，这就变成作者需要更大的耐性去寻找那些让人惊艳的瞬间。
其实这些好镜头，都隐藏在一大段台词中间。就看你有没有发现美的眼睛，如果一个眼尖发现了，不要犹豫的把他揪出来吧！速度调慢算什么！长度不够算什么！我最慢曾经调到过13%，人物都有点卡了，后来想了想，还是调到17%，后面不够长的用空镜头素材或者0速度定格来补充。方法是活的嘛！只要里面的人物美美的，神马方法都可行。
四爷并没做什么精品MV，但至今为止的MV都是花了巨大的精力和时间去做的，力求在细节上无毛病无差错，在各方面达到统一，那此贴就聊下所谓一个好的MV如何达到各方面的统一。
第一点、咱可以没技术，但绝不能没态度！
很多人对MV望而却步，是因为觉得难，其实，MV并不难，不就是个软件么？就算第一遍觉得难，操作了一千遍也不觉得了吧？？想做一个好的MV、精品MV的确不容易，但最难是难在耐性上。那是需要花费巨大的精力和专注力，发挥所有的脑细胞，充分开发想象力出来的产物，想要在细节上做好一个MV，那就得有不眠不休在椅子上坐几十甚至几百个小时的觉悟！当然了，你可以把这个时间分开，不过专注力这东西，等你发现的时候，十几个小时已经过去了。。
一首歌，来来去去听了几十遍上百遍，一段MV，反反复复看了几十遍，其实作者比谁都看得见那些显而易见的毛病，至于为何那些毛病还是出现在观众眼前呢。。那自然是。。作者懒得改啦！！
新手很常出现的状况是，兴致勃勃的想做出某些特效或者某种效果，好不容易得知了方法看到了教程，一看到那个制作过程，之前的兴致立马就蔫了，纷纷抗议：这么麻烦啊！！
怕麻烦就不能出精品呗，上帝是公平滴！而且制作过程从来都是说的比做的麻烦，打开VV跟着教程做一遍，就会发现其实一点都不麻烦。。在四爷看来，特效什么的从来都不是什么麻烦事，调色和剪辑比这麻烦多了！(╯﹏╰)b
第二点、选歌请慎重！
选歌很重要，歌曲的曲风与视频的内容或者风格要尽量的统一。这里说尽量是因为歌曲这玩意，萝卜青菜各有所爱，视频里的主角也是。有些人觉得这个歌合适的不能再合适了，有些人就觉得马马虎虎，所以这个选歌不要有明显的落差就行。
举个例子，曾经看过有人做一个现代的MV，配曲是《青花瓷》，看的时候那个别扭加违和啊，真是不足以外人道也啊！还曾经看过一个，古代的MV，配曲却是英文。。且不说台词是英文的需要反应时间，光说唱着英文配合着古人的画面。。不是人人都能跟大话西游似的能够大唱Only You的！
选歌每个人的标准不一样，但是如果你一旦决定了要拿这首歌做MV，做之前请先注意一点：听这首歌的时候脑海里有无画面产生。这可以说是人体最准确的潜意识，也就是我们俗称的“灵感”。一旦产生了灵感，不要犹豫了，就是他了！因为即使有灵感，真正开始做的时候，会发现无数的困难，那可想而知，没有灵感就贸贸然开始一个MV，那简直是荆棘满地啊。。
禁忌方面，曲风、节奏、意境神马的看个人喜好，唯一的禁忌就是，千万别在古风MV歌曲中出现什么电话啊、电脑啊、屏幕啊、广播啊、手机啊、汽车啊、香槟啊等等这种现代词语。。撇开违和感不论，这个画面你要拿什么古代镜头来配？？？
第三点、选镜请配合节奏！
看有些MV，节奏把握的很准，转场、特效、意境都没有问题，可是，那个镜头却张力不够，真真可惜了好剪辑。就比如一段很豪情很潇洒的曲子，配合上万箭齐发或者主角潇洒出境的全身景要比站在一个人正在说话的镜头合适的多。
当然了，这也跟耐性有关。除非是长篇有台词或者有原音的MV，才会需要配合嘴型，一般的MV无论是HC的还是音乐剧，都最好选择没有在说话的镜头。可偏偏电视剧里是特写少说话镜头多，这就变成作者需要更大的耐性去寻找那些让人惊艳的瞬间。
其实这些好镜头，都隐藏在一大段台词中间。就看你有没有发现美的眼睛，如果一个眼尖发现了，不要犹豫的把他揪出来吧！速度调慢算什么！长度不够算什么！我最慢曾经调到过13%，人物都有点卡了，后来想了想，还是调到17%，后面不够长的用空镜头素材或者0速度定格来补充。方法是活的嘛！只要里面的人物美美的，神马方法都可行。
用边框是我最近的习惯，之前一直都是全屏党~全屏就是单纯用平移和裁切调整的，上面加个印章就搞定了，不需要考虑到排字的问题。而且全屏也不怕别人从你的MV里剪片子。。画面里都移的就剩一个头了，再剪也没啥可剪的了。只不过全屏相对来说考验画面感。。很容易出现眉毛被遮住的情况。。。。
第七点、字幕要与整体风格相配合！
终于开始打字幕了，打字幕有个捷径，先设定好一个的属性、颜色什么的，调好长度，然后复制，一口气复制十几二十个，之后不够的再加，然后一句一句把歌曲的歌词复制进去，边复制边修改位置长度什么的。
字幕首先要跟边框相配合。边框绚丽了，字幕就要淡雅，黑框或者全屏，无Logo，那字幕就要适当的加些特效，来增加画面的美感。如果是剧情的MV，那台词的字幕要简单明了，用简洁的隶书或者宋体最好。我并不是特别强调说什么台词跟歌词不要同时出现，画面好看就行~很多人听歌其实没有盯着歌词看的。如果非要去掉一个，那就去掉歌词吧，毕竟听不清词还有曲子和意境在，台词不知道在说啥那真是杯具了。。。
字幕的颜色最好能跟画面相呼应，活用字体的描边和阴影，用羽化值和大小来控制字幕的颜色，千万别因为追求呼应和统一让字幕看不清了。。那又何必加字幕呢？？
第八点、片头是点睛之笔
并不是说MV一定要片头，但一个好的片头绝对是点睛之笔！片头可以放在开头，也可以放在片尾。不一定要很炫的特效，按照曲子的节奏来是最好。不过不可否认的，片头的效果要比普通的字幕要绚丽，而这种绚丽的手法，就只在片头用一次才更能显示出片头的华丽。如同前面转场的理论一样，通篇都用的话只会让人头晕目眩。
片头的效果就很多啦。。这里不赘述。有时候配合着曲子，简单的淡入淡出都可以做出很唯美的片头。只有想不到没有做不到的。
洋洋洒洒四千多字，啰啰嗦嗦又一大篇，主要是讲了自己的一些经验。当然啦，做MV的时候不是严谨的就按照这个顺序来，我一向是想弄哪个部分弄哪个部分，没灵感的时候可能先把歌词给弄完了，以方便找到灵感。
最近的个人习惯是，先把歌曲打上点，做片头，做边框，片头边框就位了以后，导入素材，在修剪器里剪素材，打上标记，有的可能会生成子素材，然后调整左右的边框以及在画面中的位置，注意不要遮到眉眼下巴，注意是否有台词或者logo露出来，排一段了以后就看一遍，看是否需要添加转场特效，若是无灵感卡住了。。就直接开始调色了= =
以上，是偶个人流程，仅供参考，(*^__^*) 嘻嘻……
第七点、字幕要与整体风格相配合！
终于开始打字幕了，打字幕有个捷径，先设定好一个的属性、颜色什么的，调好长度，然后复制，一口气复制十几二十个，之后不够的再加，然后一句一句把歌曲的歌词复制进去，边复制边修改位置长度什么的。
字幕首先要跟边框相配合。边框绚丽了，字幕就要淡雅，黑框或者全屏，无Logo，那字幕就要适当的加些特效，来增加画面的美感。如果是剧情的MV，那台词的字幕要简单明了，用简洁的隶书或者宋体最好。我并不是特别强调说什么台词跟歌词不要同时出现，画面好看就行~很多人听歌其实没有盯着歌词看的。如果非要去掉一个，那就去掉歌词吧，毕竟听不清词还有曲子和意境在，台词不知道在说啥那真是杯具了。。。
字幕的颜色最好能跟画面相呼应，活用字体的描边和阴影，用羽化值和大小来控制字幕的颜色，千万别因为追求呼应和统一让字幕看不清了。。那又何必加字幕呢？？
第八点、片头是点睛之笔
并不是说MV一定要片头，但一个好的片头绝对是点睛之笔！片头可以放在开头，也可以放在片尾。不一定要很炫的特效，按照曲子的节奏来是最好。不过不可否认的，片头的效果要比普通的字幕要绚丽，而这种绚丽的手法，就只在片头用一次才更能显示出片头的华丽。如同前面转场的理论一样，通篇都用的话只会让人头晕目眩。
片头的效果就很多啦。。这里不赘述。有时候配合着曲子，简单的淡入淡出都可以做出很唯美的片头。只有想不到没有做不到的。
洋洋洒洒四千多字，啰啰嗦嗦又一大篇，主要是讲了自己的一些经验。当然啦，做MV的时候不是严谨的就按照这个顺序来，我一向是想弄哪个部分弄哪个部分，没灵感的时候可能先把歌词给弄完了，以方便找到灵感。
最近的个人习惯是，先把歌曲打上点，做片头，做边框，片头边框就位了以后，导入素材，在修剪器里剪素材，打上标记，有的可能会生成子素材，然后调整左右的边框以及在画面中的位置，注意不要遮到眉眼下巴，注意是否有台词或者logo露出来，排一段了以后就看一遍，看是否需要添加转场特效，若是无灵感卡住了。。就直接开始调色了= =
以上，是偶个人流程，仅供参考，(*^__^*) 嘻嘻……
慢慢学习
