《泪》是塔雷加的代表作之一。这首音乐小品中继续追求吉他音调色彩，在泰雷加的作品里，这是最能显示泰雷加风格的一首曲，这首曲是二段休体形式，全曲只有十六小节。这首曲通过对六条弦的交替弹奏。表现出吉他多姿多彩的风格和美妙的音响。虽然歌曲名称叫“泪”，但并不是表现悲哀的泪，而是描写出小孩流出的天真可爱的眼泪的声音。
音频为日本古典吉他演奏家福田进一演奏，是LL最喜欢的版本。

《阿拉伯风格绮想曲》此曲也是泰雷加的代表作品之一。引子（D小调）使人感到神秘，如海市蜃楼，阿拉伯风情呈现眼前：沙漠、金字塔、驼峰、驼铃，轻纱蒙面的少女，宽袍大袖的男人，还有婴儿的哭啼声。A段（D小调）主题出现之前有两小节低沉、缓慢的节奏型并贯穿A段始终，不禁使人联想到奴隶市场的情景：一个被逼起舞的**隶伴随着人贩子的鼓噪在痛苦地扭动四肢和瘦弱的腰身。主题中仿佛见到一位银髯垂胸的长者在给围坐在身旁的赤身**的孩童们讲述着本民族的昨天。B段（F大调）表现苦难的煎熬使人奋起反抗的情绪；C段（D大调）展示光明的前景。接着又回到A段，在哀怨声中结束。可以说，这不仅是一首曲子，而是一个故事，一个催人奋斗反抗的故事。

《阿兰胡埃斯协奏曲》为吉他协奏曲，是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈（Joaquin Rodrigo）饮誉世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之后，整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，优美难以言喻的旋律，以及随处所散发的浪漫色彩与奔放活力，旋即风靡了整个世界。 视频演奏者为塞戈维亚大师的学生约翰·威廉姆斯。古典吉他作独奏或许较多，所以有人开玩笑，此曲最难之处就是，要找到一个乐团愿意和你一起……

《西班牙小夜曲》。演奏者为陈志教授学生李洁，此系一系列古典吉他教学节目。

《大霍塔舞曲》。泰雷加一生创作的大量作品中有不少是不朽名作。他的绝大多数作品都是以突出吉他的音乐性、抒情性为主，唯独《大霍塔舞曲》大肆炫技，集：快速半音阶，琶音，分解和弦，揉弦，轮指，上下行涟音奏法，滑音奏法，靠弦与不靠弦奏法，泛音奏法，左手单手涟音奏法，大鼓奏法，小鼓奏法，单簧管奏法，大管(巴松管)奏法等等技巧于一曲。可以说这支曲子几乎包括了古典吉他全部技法，《大霍塔舞曲》是由序奏和26段变奏加上尾声组成，是泰雷加独一无二的大型精华曲，包含了吉他独特的艺术性技法。霍塔音乐在西班牙是家喻户晓的，人们只要听到这种音乐，马上就知道这是霍塔舞曲。

（例如9：30之后就是小鼓奏法，以吉他模拟军鼓声音，别具特色。）

《第二十四首随想曲》帕格尼尼神作。帕格尼尼的《24首随想曲》显示了作者艰深的演奏技巧，但是并没有包括他所掌握的全部技巧，其中就没有人工泛音，而左手拨弦只出现在第24首内。他写的曲调优美如歌，转调大胆，有些乐曲，如随想曲第21首采用了新的曲调发展原则，预示了李斯特、R.瓦格纳的写法。
PS：前文提及帕格尼尼也是吉他大师，所以他的作曲会受吉他演奏法的影响，也较适合吉他改编。当然，他也有为古典吉他作的吉他曲。所附视频一是小提琴大师海菲茨演奏，视频二是古典吉他演奏。其实古典吉他那视频技法还是略逊一筹，但是气场很有，狂野的第一音一出来我就决定用它了。

奥古斯汀·巴里奥斯·曼戈雷
他的古典吉他曲以内容精深，技巧高难著称；他是很多古典吉他爱好者心中的吉他之圣；但是却直到他逝世50年后，那天赋的音乐才能才在人间大放异彩。这个帖子要介绍他的两首曲子，都是经典的古典吉他曲目。今天先说《最后的颤音》


这首《最后的颤音》（又名《祈求上帝的怜爱》）是一首不可多得的轮指乐曲。巴里奥斯晚年的时候，每天晚上回家都碰到一悲惨的老妇人乞讨，后来某一天再也没有见到，于是便写下这首曲子，而作者在一个月后就离开了人世。此曲是巴里奥斯创作的最后一首曲子，而且通篇用颤音（轮指）演奏，因此又名《最后的颤音》。开首以极简单的分解和弦便勾勒出曲子垂暮的基调和祈祷的情绪，之后主旋律全部用颤音演奏，旋律起伏跌宕，极其感人，这颇能引起某种联想——一个孤独的身影，仰头问天，悯怀命运面前个人的卑微和渺小……如此想来便显得颇为沉重。
LL：开头几个单音便足以销魂，随后紧跟着连绵起伏的颤音（轮指），颇有白居易“大珠小珠落玉盘”之感。这是本帖第二首完全由轮指技巧演奏的曲子，可见轮指技巧在古典吉他中的重要性。视频演奏者为大卫·罗素，他的音色澄澈至极，无人能比。

从我开始学吉他起，是第一次看到这么完整的古典吉他介绍了（我是民谣吉他）

必须要顶上去啊！！！要是楼主能发些古典吉他详细一点的技巧就更好了！！！