【萨萨加油】想为萨“开”个演唱会。

我为萨萨“开”了一场演唱会，地点在鸟巢，大年二十五或正月初一。
人物 有红歌会的选手及其评委，直通上的三个人（是和萨关系比较好的），还有青歌赛的金银铜奖获得者，港台的歌星，民歌天后，星光大道著名歌手（国家一级京剧演员），乌克兰著名歌手悉数到场...当然还有普洱茶们！及其他著名或非著名人物，红米饭也到场，其他粉...
还有萨的家人与明星互动呦！
歌曲萨独唱至少十五首，合唱八首，大概五十首歌曲，以民族与通俗为主。
时间 比较长，算上全部，五个小时左右，得从六点四十五分开始，歌唱时间四个半小时不到，萨唱三个小时不到。如果加长版，得五个半小时还要多...
直播，全球卫星同步直播，有无线电的地方就有这场演唱会，从高端人士穷苦人民，都听得到，大概五十亿人能收到。
萨还有很多才艺展现呦！
还有，萨的衣服种类很多，有改装的西服，深浅色调，镶钻的...各族的少数民族男性服装，包括汉服，主要是傈僳族的服装。背景一加，萨音一起，绝了！
音乐背景很高科技化，不一般的视觉享受！在太空里，在草原上，在雪地里，在不规则炫光里...
粉丝的欢呼声！萨萨！！
歌曲 民族占70%，其他30%，萨的三首神曲都在，还有一生是朋友。
想不想听呢？我为萨萨打造了一个歌单！时间长也是一种享受！
萨红的了么？哈哈...

【中国红歌会】
百强争霸赛第六场 《庆丰收》
100进80第三场 《放马山歌》
80进60第二场 《峨眉酒家》
60进45第二场 《船工号子》
45进30第一场 《大江南》
30进20第一场 《洞庭鱼米乡》
20进16 《扯开嗓子一声喊》
16进12 《啊 傈僳》
12进10 《人家的船儿桨成双》
10进8《小乖乖》 《放马山歌》
8进6 《变脸》 《挑担茶叶上北京》
6进5 《牧歌》 《西部放歌》 《庆丰收》
5进3 《青藏高原》 《鄱阳湖》
冠军场 《大地飞歌》 《马铃儿响来玉鸟儿唱》 《哦嘚嘚》 《西部放歌》 《放马山歌》
【直通春晚】
1104 亮相秀 《放马山歌》
1118 36进18第二场 《变脸》
《船工号子》PK郭伟《永远不回头》 42比18
1202 18进10第一场 《洞庭鱼米香》
《庆丰收》PK刘威煌《封存自己》 50比10
1216 10进8 《父亲的草原母亲的河》
《巴山背二哥》PK刘威煌《爱与痛的边缘》 38比22
1223 8进5 《放马山歌》
《傈僳欢歌》PK许艺娜《也许明天》 30比30
1230 5进3 《东方大峡谷》
《红红的太阳升起来》PK金池《夜夜夜夜》 34比26
《天籁怒江》PK平安《输了你赢了世界又如何》 30比30
《鹰翔》PK金池《听海》 34比26
先把原先的歌单亮出来。

《古道抒怀》
踏上千年的古道
想起当年的马帮
一个个蹄窝窝
盛满岁月的沧桑
赶马人的吆喝声哟
从鞭梢上滚出
从鞭梢上滚出
跨过多少江河
为了美好的梦想
古道悠悠
古道长长
这山连着那一山
这方连着那一方
弯弯曲曲
蜿蜿蜒蜒
生活的道路在这里成长
踏上千年的古道
想起当年的马帮
一串串马蹄声
在那山谷里回响
赶马人的汗珠子哟
从骨里头滚出
从骨里头滚出
翻越多少高山
为了明天的希望
古道悠悠
古道长长
开始出发说漫长
到了终点说短暂
追着月亮
赶着太阳
人生的道路在这里成长
人生的道路在这里成长

献上美图一张应景，呵呵~

喜欢这样的欢乐贴~望月亮才女妹纸再多天马行空的好文~这也是一种享受哦~

从我喜欢阿普萨萨的第一天起，我就一直在问自己一个问题，为什么喜欢他？从我看到他的第一眼，就觉得他如此不同，舞台上的他是鲜活的、性情的，就像静态中的动态，黑白中的彩色。我在想，他的不同到底来自哪里？是因为独特的表演吗？是因为声音的表情吗？是因为民族风吗？我觉得这都没有接触到本质。直到我看到决赛的《天籁怒江》，才恍然大悟。独特的本质在于，我在他的音乐当中，看到了浓浓的诗性气质，这种诗性气质，来源于一颗赤子之心。诗性气质，在当今的歌手身上，几乎已经彻底泯灭了。有的只是虚伪、做作、刻意、献媚于大众、失身于市场、以及用大牌的音乐团队来包装自己。现在的音乐没有诚意，正是因为从事音乐的人缺少傲骨，从而使音乐流于跟风和搞怪，彻底丧失了高贵的属性，彻底堕落为大众的玩物。而在他的音乐里，我却闻到了久违的高贵气息，哪怕只有几套演出服。这是来自心灵的高贵。
以前，我对艺术家的定义，是艺术水准达到一定高度的人。但萨萨打破了我的认识。在我的眼中，他是天生的艺术家。因为他的作品里，有着与生俱来的诗性。而诗歌和音乐，从来都是一对双生子。他自己创作的歌词，即便用着最直接和朴素的语言，也依然是诗，是素颜的诗。这是我对诗歌的敏锐直觉。他的音乐也一样。《庆丰收》是一部非常完整成熟的作品，再现了丰收节庆热烈的场景和氛围，这首歌考虑到了各种因素，当然也包括观众的接受，因此，在很大程度上，庆丰收是一部重在表现的作品。而我最最喜欢的是《天籁怒江》。如果说《庆丰收》重在表现，那么《天籁怒江》则是重在表达。这部作品由萨萨自己作词作曲，因而最能表达出他的精神世界。
《天籁怒江》对心灵的冲击是非常直接的。音乐和歌词对意境的营造，充满画面感。天太小，地太窄，山太高，江太怒，聊聊数笔已经把身处峡谷中的视野和感受完全体现了出来。然后一连串镜头的切换，雾、雨、太阳、月亮、摆时叶、阿妈的火塘、其布厄、阿爸的手指、酒碗、眼睛、朝霞、村庄、小孩、老人……密集的蒙太奇镜头，视角不停转换，无声地概括了怒江的自然和生活。后面的走是点睛之笔。我眼前出现的画面是，一个人不停地走，独自地走，安静地走，而他身边的场景不断变化，掠过古道、丛林、太阳、月亮，而他就这样一直一直地走着，像被催眠，果然是走不出的梦境。这段歌词纯用白描，却宛若天籁。而歌曲旋律也跟歌词配合的天衣无缝。开头对怒江峡谷的景观描述，险峻逼仄，抬头望见小小天空的感觉，奔流湍急的怒江，都在乐曲中得到了完全展现。他的高音就如此自然地顺着感觉飞上来，好像要努力地飞出峡谷。后面的一段优美抒情的旋律，想必就是在这美丽的梦境里一直走了。他的声音充满感情，如此沉醉在歌曲的意境里，那梦呓似的颤音，是在表达他自己也因为这感情的强烈而颤抖吧。中间某处他甚至闭上眼睛，面带微笑，真是陶醉了，那是我最爱的一个萨萨唱歌的神情，即便稍纵即逝。就算没有看到歌词，我也能想象他在做着一个美丽无比的梦。当他露出这个微笑的时候，我觉得满世界都开花了，变成了一个无边的梦。
他自己的词曲，他投入深情的演绎，都是直面心灵的。这首歌让人忘记技巧，因而达到很高的境界。这种境界，跟歌唱的水准并不直接挂钩，而来自于一个人心灵和音乐的境界。很多技巧高超的歌手，或许一辈子也达不到这样的境界。萨萨在演唱天籁怒江的时候，是在用音乐写诗。曲、词、演唱，完全是充满诗性的表达。而他全身心的投入，让这种诗意全面爆发出来，让这首歌超越了他那天的身体极限，以一种极其强势的姿态，冲击了观众的心灵。如果说庆丰收让人惊叹赞赏，那么天籁怒江带来的就是全身的战栗了。所以，我对萨萨的定义，是一个音乐诗人。而不是民歌手这么简单。
国人有个很奇怪的思维，就是喜欢“贴标签”，拼命给自己定位，拼命要想清楚自己做的是什么，其实这种思维反而会限制自己的发展，但这却是艺术界一个严重的现状。不自觉就会受影响。比如，要定位自己是民族唱法还是通俗唱法，自己唱的是民歌还是红歌，自己是学院派还是商业化，比比皆是。其实很多时候根本不用去急着定位自己，按照心里的想法走就好。音乐自诞生的那一天起，就是这世上最具变化和包容性的东西，它一头连着天地，一头连着人的内心。音乐形式艺术形式的划分，都是人们试图方便自己理解和掌握的做法，但另一方面，也限制艺术的境界和可能性。所以，首先要拆掉思维里的栅栏，让自己去体会音乐的最本质，跟天地自然一起吐纳，我们做音乐，无非传达自然和心灵而已。一句话，无招胜有招。一切学院派的共同弊病都在于，过于强调技巧，往往为技巧所束缚，常常过分强调细节而忽视本质。够深，却不够高，够精，却不够广。只见毛孔，不见肌肤。
而萨萨的出现让我惊喜，在他的身上我看到了无数种可能性。他有着与生俱来的艺术感觉和悟性，与生俱来的诗性气质，以及让人目瞪口呆的跨界能力。不得不让人感叹上天对他的厚爱。相信凭借着他的刻苦努力和不断学习，他会达到无法预测的高度。他现在在舞台上所呈现的艺术形式，无论是听觉、视觉、词曲、感情、表现力、掌控力、吸引力，都让我看到了自己想象中理想艺术形式的影子，哪怕只是雏形。相信他的发展道路将不同于任何一位民歌手、流行歌手、唱作人。这是阿普萨萨给我们留下的悬念，也是他不可限量的未来。我对他的将来充满希望。
阿普萨萨，是中国舞台上几十年一遇的音乐精灵，是唱作皆能达到极高境界的音乐诗人。他不仅属于民歌，他还属于整个音乐，整个世界。
这是碧云姐的美文。

写得好！对于我这么一个受应试作文的学生来收终于有了一次超脱。萨萨的诗完全可以进入课本，中学，大学皆可。太厉害了，不禁亲自念一遍一遍，看一遍一遍。于此词，有一种苏东坡的豪迈，温庭筠的细腻，自成一派；亦有一种徐志摩的大气与柔美，戴望舒的纸油伞的凄美意境，描绘着惆怅的如梦一般的意象，艾青的满腔热血的情感...我多少次，在等待着一个现代的诗人，如这样的，如萨萨这样的一个现代诗人，诗中有画，画中有诗，真的如词所写，是一个梦，一个醒不来的梦，是亦美亦清的梦......
再加上萨萨的演唱，怒江中的人，怒江中的魂，全出来了...萨萨当时生病的姿态，脸色发青，嘴唇发白，如妖灵一般，像在向天无尽的诉说，让凡间的人听着，这更加完美地体现了这首词，这曲...久在樊笼里的凡人不懂这诉说，竟说听不懂，不知已经唱进了怒江，峡谷深处的神灵们，天地都为之震颤了！
好一个天籁怒江，好一个萨萨！
为你呐喊！
这是我写的。

中华儿女多奇志，古有刘三姐 今有阿普萨萨
'我深深地爱着你，这片多情的土地'。...
中华大地江山多娇，儿女多情。多情的土地养育多情的人民。姑娘花朵般美丽，小伙大山般坚强。
'山歌好比春江水，这边唱来那边和'。...
刘三姐的歌声代代相传，刘三姐的精神被发扬光大。
愿阿普萨萨传承祖先的精神，汇聚民族文化的精华，迈步走向新的纪元！
这是零八八姐姐的对歌。

精品歌词。
《天籁怒江》（诗与曲作者：阿普萨萨）
天太小了
地太窄了
山太高了
江太怒了
雾还不走
雨还不停
太阳天上挂
月亮心里留
那古老的摆时叶 没离开过阿妈的火塘
那清脆的其布厄 没离开过阿爸的手指
阿哥的酒碗里映着阿妹的含羞
阿妹的眼睛里映着阿哥的真诚
那一缕缕朝霞洒向我们的村庄
悄悄地映红了小孩纯真的笑脸
那一缕缕晚霞洒向我们的家园
悄悄地抹去了老人脸上的沧桑
我在古道上走
我在丛林里走
我跟着太阳走
我跟着月亮走
我还是走不出这美丽的梦境
一个永远醒不来的梦
怒江！

河水清清映风旗。
一日亚洲雨下来。
草下独耳六厂合。
此句如同第三行。
不顾白头要进取。
奉命木独行。
每一句打一个字，连起来一句话。别百度，冷月姨自编的。
谜底:阿普萨萨最棒！
上无兄姐下有弟。
站在高处望远方。
草耳立正加一撇。
此句正是如上句。
每一句打一个字，连起来一句话。别百度，冷月姨自编的。
迷底:老大萨萨！

月亮才女，写得非常好，加油，等你下文-------

昨天，我看了《直通春晚》今晚18进10的比赛， 腾格尔老师对歌手“平安”的评价太精辟了，很公正，和大家的观点一致，他说：“很多歌手都这样，处理一首歌非常完整，但是就是差那么一点。”，而我觉得平安的演唱的真是太一般了，声音有点女人化，没有男人的粗犷、豪放等特点，评委林依轮对歌手“平安”的评价也太夸张了，原来他们早就认识，失去做评委的公正性，故意为平安拉票，看了非常难受，我希望此节目多邀请像腾格尔这样老艺术家，他们才是真正懂得艺术并且非常公正，不怕得罪人。
我觉得真正能上春晚的如果有一人，那就是歌手“阿普萨萨”，他的演唱有激情、豪放、粗犷，明亮等民族特色，外形英俊，朴实，对观众和评委说话特别谦虚，看起来他的人品特别好，提起他90岁的奶奶，眼睛有点湿润，这是近几年没有出现的真正好声音，主持人董卿对“阿普萨萨”说的好，你的目标不是上春晚，而是把你的民族艺术推向世界！“阿普萨萨”是中国歌坛崛起的一颗耀眼的新星，祝福你“阿普萨萨”！我相信，在2013年春晚舞台一定会看到你精彩的演唱！
这是一位叫“回到美好时光的”的同志写的，平盖们看了别太计较。