原文作者：我的名字叫麒
在讲求善恶到头终有报，因果循环的传统中国社会里。黑帮电影中各色人等的最终结局，用电影<无间道2>里的一句话来说，再合适不过：出来跑，迟早要还！根据我们这样的前期定位，黑帮电影中的人物命运，实际上在他们出场的时候就被确定下来了，他们就像一支射出去的箭，无外乎身不由己的落在某个预定的地方，而我们看的只是他们在空中飞舞冲击的刹那芳华，某种堪比凄凉的迫不得已的垂死挣扎时候的努力绽放。

早期的香港黑帮电影中，并不重视JC这个群体，观众看到的是一个只有黑帮生存法则支撑运转的社会，所以通常会在电影中看到两个帮会的成员，不分时间场合地点的大肆械斗，甚至是在闹市区人流攒动之时开始火拼。虽然在电影里一般规模的帮会，就已经能运作多种正当和不正当生意，经济来源不但很多而且非常广，可在开片(意为:打架)的时候还是以10多块钱的冷兵器西瓜刀为主，观影之余不免感叹这得出多少医药费！而JC一般扮演的角色是维护现场和打扫场地。

电影的故事模式也很单一，较为常见的是：好黑帮大哥被坏黑帮大哥暗算，之后好黑帮大哥经过一连串历练之后，重新回来干掉了坏黑帮大哥，拿回属于自己的一切东西，还有机会交到好兄弟并且怀抱美人归。看吧！一直以来我们的观众有多好骗，黑社会也有道德型的模范组织。相比较电影故事的类型，就电影故事本身来讲，早期的黑帮电影实际上还是徘徊在武侠电影的影子里，就像刚才说的好黑帮大哥一样，他其实除了黑帮大哥这个名头外，他的组织成员、犯罪记录等根本就无从查找，反倒是经常做扶老奶奶过马路这样力所能及的事情，如果你非要说他经济来源不明，那我也要问你一句：侠客们动辄一叠的银票是哪里来的？

据说香港黑帮电影的开创者是张彻，后由吴宇森用自己的暴力美学完成了奠基任务，电影<英雄本色>系列就是其中最好的代表影片。如果你喜欢看香港黑帮电影，但是没听过小马哥这个名字，那么你完全可以去死了，因为这就等于你说自己在研究香港黑帮历史，却不知道”新义安”、”14K”一样白痴。吴宇森一直坚持着自己的暴力美学，之后的电影<喋血街头>、<纵横四海>中，几乎和<英雄本色>讲述的都是同一个主题：英雄在落魄时候还像个英雄，那才是真正的英雄。

所谓英雄就是敢以一人之力扭转乾坤的人，他们不能被世俗道德教条所束缚，也不是尽善尽美到无论思想言语及实际行动都好到无懈可击的状态，实际上如中国古代造反起家的开国皇帝一样，他们的道德等水准除了官修史家涂脂抹粉外，在很大程度上与流氓恶棍无异，但他们确实是英雄。吴宇森电影的主角和他们一样，都被人再三逼迫甚至走上绝路，而在之后又通过自己顽强的毅力一步步化险为夷，并通过其中的历练结识了真正的朋友。甚至在吴式部分电影里，主人公因为其超越普通人的前端思想和过激行为，终于被大众所不能接受，进而走上了报复社会的路，但这些会对吴式英雄们有什么负面影响吗？没有，反而更增添了他们与生俱来的豪迈。像<英雄本色>里小马哥对豪哥说的那番话，他不是想证明自己了不起，而是他失去的东西他一定要拿回来，那么那些东西对他真的很重要吗？很明显，对于吴式电影的英雄们而言，金钱地位或者女人，可能是他们一开始行动的源动力，但绝对不是他们最终的目的，小马哥要拿回东西不是做给外界看的，而是给自己一个交代，他要争一口气。所以在电影里当豪哥让小马哥拿着东西乘坐快艇离开后，他还是回来了，这次他不是为了争一口气，而且也已经拿到了自己失去的，他是为了朋友，为了与豪哥之间患难与共的兄弟情谊。这才是吴宇森暴力美学背后真正的精髓，在枪林弹雨中没有舍弃你的那个朋友，在落没窘境下没有舍弃你的那个朋友，小马哥死了，豪哥也终究没有在乎重回监牢在**面前杀死了敌人，这样惺惺相惜的朋友值得用生命去捍卫，因为他们是英雄。

如果说从<英雄本色>开始，香港黑帮电影平面进入内地影迷视线的话，那么<古惑仔>系列就以完整立体的形象全面出现在内地黑帮片影迷面前，而且因为其本身的”孩子气江湖”视角，使得它的影响力远远超出香港同类型电影，并且其盖面前所未有的广，以至于在现实世界里它有一大批的追随者和崇拜者。
<古惑仔>改编自同名畅销漫画，分别有<古惑仔之人在江湖>、<古惑仔之猛龙过江>、<古惑仔之一手遮天>、<古惑仔之战无不胜>、<古惑仔之龙争虎斗>、<古惑仔之胜者为王>六部，并且有<红星大飞哥>、<友情岁月>、<古惑仔之少年激斗片>、<红星十三妹>等番外篇，作为其前传或侧面补充，台湾三连帮、香港红星东星、日本山口组等在电影中相继亮相。电影故事以主人公陈浩南，在三合会组织红星里从四九(意为:底层会员)到红棍(意为:暴力执行头目)最后到帮会龙头的过程，在红星争夺江湖利益的大背景下，阐述了陈浩南、山鸡等主要人物的命运沉浮。<古惑仔>系列为我们展示了一个完整江湖：蒋家、陈浩南、山鸡、韩宾、十三妹、大飞、太子等，从龙头到堂口负责人，从红星主要敌对社团东星到台湾三连帮，最后到日本山口组，它以完整的面貌展示出一个黑帮大世界。<古惑仔>系列电影之后的很多年，每年仍有大量同类型的跟风之作上足以看出，其影响力的确非同凡响。

但是<古惑仔>系列电影从本质上看，仍是一部俗到让人无话可说的商业电影，如同原著漫画一样，它生命力的延续只依靠是否还能赚钱的基础上，主人公在危机之后只会带着一群小弟大吼一声，不给观众任何的启迪和感悟，它本身的说教意义也在模棱两可的飘忽着，不足以掩盖其暴力色彩，所有的故事基本都脱离现实社会完全依靠江湖法则运行，如果将它当作爆米花电影消费一番倒是很值得的。
在香港电影沉寂了相当长的一段时间之后，导演刘伟强又以黑社会题材开刀，在精心的商业包装里打造了一个严肃的精神内核，它就是电影<无间道>系列，同时将香港警匪片带入复杂的二元体系中，意义深远。<无间道>系列摒弃了传统黑帮电影以暴力吸引观众的元素，也脱离了传统电影里的黑白分明，更关注特殊环境下人物内心的畸变，转而将观众带入人物内心，也是香港电影的一次人文精神的回归，它所展示给观众的内容从感官到哲学都是过去香港电影难以望其项背的。

江湖也有中场休息，个别非常出彩的人物，带给我们的惊喜有时候比动辄百十号荷尔蒙分泌过旺的肌肉人们，更具强大的吸引力。电影<暗战>里，刘德华饰演的高智商罪犯游走于**和黑帮团伙之间，他和由刘青云饰演的同样厉害的警队谈判专家，玩一个72小时的猫鼠游戏，到最后是猫捉老鼠还是老鼠耍猫都不重要，两个人在短时间里的惺惺相惜，建立起来的那种也算不上友谊的微妙感觉，很难不让人感动和唏嘘，电影故事的发展也永远都是猜中开头猜不出结尾。作为一个另类的江湖，他们用轻松喜剧的形式，展现给我们的男人世界并不是只有用拳头说话才足够吸引人。

说说我自己的看法吧。
香港电影里， 周星驰的喜剧，在我看来是无人能超越的。
而能让人看得热血沸腾的电影，就唯有香港黑帮题材的电影了。
古惑仔， 英雄本色，无间道。
这是我认为最经典的电影。
那些演员，一直是我心里最看好的明星。

山鸡，浩南 ，靓坤 ，小马哥 。
这些人物角色， 在我心里留下了极其深刻的印象。
就像他们一直都没变过一样。
带给我年少时，对江湖道义的理解。
对男人的理解。
我一直感觉， 男人，就该有这样的霸气。

以前喜欢的一句话，
男人可以长的不帅，但一定要像个男人。
什么算像个男人， 就像这些电影里的他们。
敢爱敢恨，敢作敢当， 有责任，有担当，
或许他们做的事情不太对，但是从自己角度出发，
还是很有大男子汉的气概的。

纵观香港黑帮电影发展史，勉强可以用<英雄本色>系列、<古惑仔>系列和<无间道>系列将之串联起来，但在关注主体江湖世界的同时，江湖中的城寨时期、江湖和庙堂的政治妥协、小人物命运和边缘角色同样值得我们关注。而主打这些侧面描写的经典之作，自然不得不提到银河映像。
<一个字头的诞生>为我们展示了黑社会人物黑色幽默式的命运流程。所谓”三更穷，五更富”，出来跑多多少少迷信点，总不会有坏处的。于是一个小混混抓着你的手有模有样的给你算命：先说人的宿命(男人32岁是个劫)，然后说人的归宿(全军覆没or花开富贵)。然后呢？然后就没有了，接下来就算你当街脱光他衣服羞辱他，还是暴打他一顿，又或者不理睬他，都无济于事，因为出来混也是职业，”职场”打拼这么久了，没点收获对不起自己，更对不起名头，出来混最大的麻烦就是面子比命更重要。于是你便带着一肚子”他妈的”，踏上了未知但肯定凶险的旅程。你以为这样就完了？你太天真了，导演会一次次将你拉回小混混给你算命的那个下午，不管你是花开富贵还是全军覆没。
银河映像的<一个字头的诞生>给同时期想当然的黑帮电影们，指<古惑仔>系列和其跟风之作，结结实实的泼了一盆冷水，它非常负责的告诉你：抢共产党的没一个好下场、不会开车你还出来混个屁啊、杀手是需要记性和不能喝醉的等等。也就是说，当你自以为是的在耍帅的时候，一定要回头看看你弟弟有没有掉下船淹死。总有很多事情突然之间就发生了，并且它左右着你的命运甚至是生死，除了随时提醒自己小心点外，你还能做什么呢？可就算你什么也不做，导演还是会将你拉回来再算命、再出发。