【YUNDI】【随感】再没有第二个你 我的红色钢琴日记

康定情歌——静默与荣枯
中学记忆里学诗词的时候，我对山水诗便有一种莫名的好感。总觉得读一首山水诗，便像是踏过了一段旅程。诗里的一山一水，好似世间的一人一情。而祖国西部的山水，似乎自古以来就给人一种神秘的寂寥感，也因此引得很多人前去探访。我，亦然。
记得很久之前看过几张康定小城的摄影照片。七色海，莲花山。干净蓝和绿，几近到失真。这片青藏高原脚下的小城，用它纤尘不染的容颜养育了一代代充满浪漫主义的人们。于是他们浪漫的情怀与故事，结晶出了这首《康定情歌》。
关于康定情歌的原作者，坊间一直有着很大的争议。它就像是一首生来就存在的歌曲，自然地被人们传唱了十年又十年。时光淘过，人们似乎早已不关心它的来源，只关心它悠扬空灵的曲调和郎朗上口的歌词。以及它所吟唱出的，康定小城中古老的爱情传说。传说的源头康定位于四川，而云迪的故乡是重庆，并不遥远的距离。因此听云迪的演奏，自然而然的平添了一份醇厚的亲切感。
若单说乐曲的歌唱性，我觉得《康定情歌》是《红色钢琴》中演绎的最好的一首。让我不禁落入跑马山平静的夜，雾从山岗缓缓弥散，缭绕于树林间。整首乐曲，高音部与低音部相辅相和，交错有秩。像是在聆听一对男女甜蜜的对唱，牵动一潭星光。男子的声音坚实有力，伴着笃笃的马蹄声，乘着夜晚的霜露而来。女子的声音羞涩温婉，在青山碧湖之畔期盼着恋人的出现。
据说歌曲的原作者因为经历过一段曲折的爱情，而创作出了《康定情歌》。曲调中必定会包含许多的苦涩与不可得。而听到云迪指间的这首经典情歌，我起初并没有听到无奈哀伤，竟是一种满心的欢喜与亲密。轻快的节奏，奏出一点蝉鸣的味道。
困惑让我一而再再而三的去倾听。乐曲的开头确实灵巧欢快，仔细琢磨却发现，这种欢乐的气息很快稍纵即逝，掩藏的惆怅慢慢浮现出来，节奏也随之减缓。流过的音符，像远方天空的星点，很美却抓不住。又像脚下草丛里的流萤，看似温和却无法取暖。
是哪本书里说过的，山是静默，荣枯的故事，都在里面了。荣是光芒，枯是非议。繁华背后，每个人都是孤独者。遭受太多的争议后，我却看到的是一个依旧淡然明朗如追风少年的云迪。翻看他前日在微博里说过的话，目光聚焦，看到真实的世界。暮色降临、期待永恒的存在。而我心中的《康定情歌》就是暮色中的低唱，是情谊永恒的存在。是心之所向中，最真实的世界。
云迪的性格，我以为演绎这样的乐曲是再适合不过的了，却未曾可知，他是否也为这份静默与荣枯而落泪？
绵羊
2013年3月22日晚

自己顶上来今天单曲花儿为什么这样红~

写的太好了！！！！！楼主文笔好的让人想哭……期待下面的！【可以插楼么】

绵羊~~~大赞！！写得很好！！特别喜欢彩云追月的感觉

写的很棒！文笔超好个人默默说...红钢整张很不错，但就单单是彩云追月，我更喜欢现场版的演绎专辑里总觉得不知道是琴还是踏板或者共鸣的问题，处理的有点太脆了不过可能是因为对这个曲子之前听的比较多，耳朵先入为主了导致不太习惯吧...

用真心来写的乐评都能看到真心。我也高兴在这里安家~

在那遥远的地方——年少初梦的敬重
在那遥远的地方，小时候经常听妈妈放的碟里的一首乐曲。不懂爱情的年纪，自然也不懂得有位好姑娘相伴是多么美好的一件事情。王洛宾这首流传甚广的乐曲，在一个不谙世事的孩子的心中，没有任何的色彩也没有任何深刻的感情。以至于我对它的歌词也是异常的模糊，只留有那句，在那遥远的地方的地方，有位好姑娘。
仅此一句，也已足够。
我倒是十分庆幸自己并不了解它的歌词，因为在听云迪演奏时，没有任何语言的干扰，只有音符，唯有音符。初听云迪这首，觉得比起印象中的歌唱版，钢琴版是用一支硬朗的碳素笔，勾勒出柔美的画卷与诗篇。更加激烈鲜明的节奏感，急促有力的触键，都是一种全新的改变。
或许，你没有亲眼见过青海湖畔金银滩草原的牛羊古刹，也没有听过“草原上最美的花儿是格桑花，青海湖畔最美的姑娘是萨耶卓玛。”但是你一定不会在游历过《红钢》中那片遥远的地方之后，不心生荡漾。
在藏语里，萨耶有保佑之意，而卓玛代表着仙女。我不知道萨耶卓玛是否真是人间的仙女，但云迪的音乐着实让我有身临仙境的体验。不禁想借用李延年的汉乐府诗来抒怀内心的感慨：
远方有佳人，绝世而独立。
一顾倾人城，再顾倾人国。
宁不知倾城与倾国？佳人难再得。
十七岁的藏族姑娘，二十六岁的汉族青年，没有民族的界限，也没有年龄的阻碍，将一段唯美的故事氤氲开来。音乐像空气中的细小颗粒在飘荡，流畅又舒缓。不诉离伤。云迪力道十足的高音表达着姑娘与青年对自由的向往和爱情的期望。
重复的乐句层层递进，感情也渐次加强，一点点戳进耳膜，直插心窝。云迪说过，很注重钢琴曲的歌唱性，但这首在那遥远的地方的表达，却没有拘泥于原版的情感，而是更加生动活泼，多了一抹青春男女欣欣向荣的气息。音符如跳跃轻盈的舞蝶，如扑面而来的春风，如鼻息中混杂了一片淡淡的青草香，让人久久无法忘却。
感谢云迪赠予我这样一份懂得等待的心情。在那遥远的地方。即使是在触不可及的远方，若紧谨固守这样的一颗心，期盼自己会被带到梦幻的国土之上，与心之所系的人相遇，又怎不是一份美丽和幸福？勇于舍弃的美丽，敢于去爱的幸福。
简嫃说，如果不曾静心等待，怎会感激美的再度降临。
世间万物，都因放下了它们的无欲无求，才得以美好。自然简单的美，至真、至纯、直到心里。请不要让你纯真的心灵在人生旅途中不幸夭折，它会使我们的情感在心灵的一隅有所寄托，有所附丽，有所倚靠。
等待的人，会继续等下去，只因对年少初梦的敬重。
绵羊
2013年3月24日下午

美丽的文字与黑白琴键的契合让人心生感动。谢谢楼主这篇文字。

献上云南五首民歌中的两支~~
《大理姑娘》和《猜调》~~其他三支露珠会陆续写上来~

云南民歌五首——忆昔初识面
大理姑娘
还记得刚开贴的那晚，辞璃姑娘的留言。很羡慕你是一位生在大理的姑娘。我想象中的大理姑娘，腼腆而又清秋。无数次听到过人们对云南大理的赞叹，颇有桃花源地的意味。但是很可惜，一直没有找到机会领略古城宁静添香的美。因此，在写这篇短文时，我实在不知该如何把握对大理姑娘的描绘。只能单单凭借自己并不灵敏的耳朵，从云迪的乐曲中幻化出大理姑娘的那一二情思。若有偏颇，望指正。
附和着婉转、幽静的主旋律，云迪用左手轻轻地营造，水墨般流畅淡雅的背景画。青瓦小城，细雨斜风。谁家的姑娘遥坐在垂帘下的窗台边，雨丝拉长了她的瘦影，浮在远方的歌声里。纯朴而深情的浅唱，载满思念的味道。乐曲切分的节奏流淌着姑娘纯真的笑颜。清澈、柔秀的曲调，宛如莺啼燕啭，收容着姑娘细腻的心事。她将心事轻轻折叠，不让人察觉。
于是，没有人察觉她的心事。可没有人察觉她的心事吗？
曲子到了间奏, 高低音部节奏交错盘结, 不断的重复萦绕在我的脑际，迟迟无法挥去。我想我已经完全沉浸在这份甘美之中，不在舌尖，不在眼前，只在耳畔。像拥抱过岩石的清泉淙淙声。夜幕四合，月光落满小城。
少年，少年。你是否看见姑娘窗前的花瓣正窸窣飘落？
你是否愿意化作未来的一只白鹭，正好栖息在倚窗而织姑娘的身旁。

猜调
猜调，我擅自把这首小调归为整张红钢中最活泼灵动的一首。这首由彝族山歌改编而成的钢琴曲，从第一个音符跳入我的耳膜，便有一股暖意游走于五内，心垢化为一盘散沙。
云迪游刃有余的织出一支轻快的钢琴曲，一段问谜，一段答谜。像一个个机智俏皮顽童，歪着敏捷的脑袋，睁着圆溜溜的大眼睛，互相猜谜，互相游戏。诙谐丛生，跃然琴上。
与和弦的转承启合，让主旋律更加清晰，而左手和弦虽是陪衬，同样精彩纷呈。不断的重复以及变化的重复，让人禁不住随着乐曲轻轻摇晃，打起节拍。全曲由最高音区充满呼唤性质的音调开始，最后以一个最低音作结，流畅自然，不由得为之欢喜。
欢乐的节奏，让我忆起自己的童年往事。那时也爱随爸爸去公园猜灯谜，一个个飞舞的红绸带卷系着一支支小小的谜题，像展翅欲飞却又逃不出掌心的玉蝶，逃不出，只因载着无法释怀的谜轴。年幼冒着傻气的我，一个都猜不出，急得直跺脚发哭，引得爸爸的一阵大笑。
这些无法折返的往事，如秋天的黄叶落了，落在记忆的湖泊上。风吹，掀起一池波纹，却吹不散飘零的黄叶，太沉，太珍贵。所以不忍远离。
猜调，多美好。安慰早已长大的我，收容这片越长大越疲惫的心情。
绵羊
2013年3月25