【序】]在这个网络歌曲横飞的年代，古风歌曲在网络歌曲 中俨然成了一枝独秀，喜欢古风歌曲的人也越来越 多，唱歌好的人也越来越多，但是在创作古风歌曲的 过程中，编曲是一个最不容易的环节，但填词却是最 重要的一个环节。歌词作为歌曲的两大要素之一，它 和旋律具有同等重要的意义，一首优秀的歌曲不仅要 具有优美、流畅的旋律性，同时也离不开好的歌词作 为基础。

古风歌词与现代词不同，古风词更注重意境、韵 律、情感，从选曲到选材再到填词创作都不是能轻松 容易搞定的。古风词不需要局限于爱恨离愁，很多历 史典故、人物传记也都能用来作为题材，相比之下， 古风歌曲比现代歌曲内容更丰富，技术含量要求更 高，也是大众更容易融入参与的。[/L] [L]古风歌词和诗词有着极为相似的特点，都具有短 小、精练的特征，并且在古风词中也常常会利用一些 古诗词，但是诗词毕竟是诗词他，它和歌词还是存在 一定的区别，所以在歌词写作中应该汲取诗词的精 华，而不是一味的死帮硬套。[/L] [L]如今喜欢古风歌的人很多，不少人也开始尝试古风 填词，但大多数都是业余人士，有的对古风填词不了 解，有的不会用古风词句来表达他们的情感，很多新 手的词或是过于华丽，或是不知所以然，或是拼凑字 数，或是古风现代各种穿越。为了能让喜欢古风歌 曲，喜欢古风填词的人学会、学好、了解古风填词， 我会利用自己的填词经验、个人想法依照《流行歌词 写作教程》一书给大家呈上一份《古风歌曲填词教 程》，在此过程中欢迎大家随时来与我交流经验，共 同写好这份《古风歌曲填词教程》

[L]在古风歌曲填词中，踩点是很重要的第一个环节， 虽说现在的古风歌曲大多是填现成曲或是写原创词， 有些已经有人填过词的歌曲可以根据原词的格式与字 数来写，但有些曲子是没有填过词找不到参照的，或 是有的词作并不喜欢原词的格式想自己来找旋律填词 （例：《百鬼夜行》与《山雨》，《月江西》与《春弄》，那就需要靠词作自己来听曲子，根据他想要的旋律找出每一句去掉要填几个词几个字，它的句式 是怎样分的，整首歌下来要分为几段，这首词的大致 格式是怎样，这就是踩点。

如何踩点呢？用《因缘劫》这首歌作为例子，如果 这只是一首没有歌词的纯音乐，听着伴奏，先摸清从 哪里开始，到哪里结束，大体分为几段，做好这些准 备之后就可以听着曲子，根据它的节奏去听它的句式 与字数，那《因缘劫》的句式和字数就是这样的：[/L] [L]00:37[/L] [L]A1 4 4 7[/L] [L] 4 4 8[/L] [L] 7 6 13[/L] [L] 7 7 11[/L] [L]B 5 5 11[/L] [L] 5 5 9[/L] [L] 5 5 11[/L] [L] 5 5 9[/L] [L]02:31[/L] [L]A2 4 4 7[/L] [L] 4 4 8[/L] [L] 7 6 13[/L] [L] 7 7 11[/L] [L] 11[/L] [L]然后就可以根据这个来填词就容易的多，当然，有 原词参照的曲子就可以跳过这一步。

2.【灵感】
[L]古风歌曲填词的灵感一般取决于两个方面，一是曲 风，而是词作个人的思想。古风歌曲可以分为婉约派 和豪放派。豪放派曲子一般适合征战、，婉约派曲子可选填的故事题材就比较多，爱恨离 愁是最常见的，但同时也能从《诗经》、唐诗宋词等 文献中获取题材，也可以写历史人物，典故等。
如《大唐红颜赋》《采薇》
往往来源于一首诗词，一栋古建筑或是一个风景
（例《思凡
]灵感是突发性的、稍纵易逝的，如何获得灵感呢？ [/L] [L]（1）生活体验与积累[/L] [L] 在古风词中，不管是剧情词还是抒情词都能加入词 作对生活的感悟，生活的体验和积累是灵感的摇篮， 就像辛弃疾的名句：“众里寻他千百度。暮然回首，那 人却在灯火阑珊处”[/L]

（2）心里状况或环境
灵感的产生往往都是在创作者没有特能喝准备下忽然 迸发出来的，灵感的获得是一种被动的思维接受过 程，而非主动所能获得的。很多优秀的艺术作品，都 是创作者在无意识的心里状态下获得的灵感，比如像 走路、上厕所、洗澡聊天、睡觉这些松弛的精神环 境，是比较容易获得灵感的。当我们缺少灵感的时 候，可以看一些古诗词的书籍，古诗词里的诗句和意 境往往都能给我们一些创作灵感，当这些灵感在我么 大脑中一闪而过的时候我们就要紧紧地抓住，并且把 思想高度地集中在灵感的焦点，充分发挥自己的主管 想象力，进一步地使灵感得到扩大。

3.【意境】
想要表达的“情”与“景”通过艺术加工，融入自己的情 感，然后交融，使意境达到完美的体现。 意境即是主观思想与可观事物的结合，同时它也是歌 词的“灵魂”赖以生存的环境。一个好的作品，必须通 过意境的营造，使作品的主题和中心思想得到最完整 的体现。 意境是赋予诗、词作品形态美的重要因素， 而“意”与“境”的关系是相互作用的，“意”（情） 因“境”（景）而获得形象，使其具象而有所触 感；“境”（景）因“意”（情）而变得鲜活、生动，有血 有肉。因此，词作的情感与情趣，是“造境”成败的根 源所在，意高境远、意境浑融乃是诗词创作的最高境 界。 在意境上，歌词写作既有似于是个创作，又不完全等 同于是个创作。但古风词与诗词有着异曲同工之妙， 在写作古风词的时候只要能掌握住诗词的精髓那意境 是很容易营造出的。

例如：盛世浮生，笔端百转红颜谶； 霓裳羽衣曾动京华，执手诉情深； 渔阳鼙鼓，马嵬坡前恨平生； 还记当年七夕月， 缘许三生，此夜闻铃却作断肠声。 幽幽梅魂，一缕随水一成尘， 惊鸿过影花骨瘦尽，谁听玉笛声； 佛骨檀香，多情解语慰虔诚， 洛阳春暖酒自斟， 流光一瞬，刹那离愁又添泪一痕。 ——《大唐红颜赋》 在歌词的节奏上，同意和对比既是一对矛盾，同时又 是密不可分的孪生兄弟，如果一首歌词的遇言节奏， 从头到尾只有统一没有对比，则会显得单调、乏味； 如果没有统一的基础就追求对比，又会显得零散、杂 乱。因此，歌词的节奏安排，既要在统一的基础上求 对比，也要在变化、对比中求得统一。

【句式】（多用在原创词中） 歌词的句式，也就是由歌词语言组成的句子形式。一 句歌词的句式，至少由两个词组组成。根据字数或词 汇的多少，歌词句式可分为短句、长句和长短句。蔽 **国古诗中的五言、七言和杂言，分别代表了几个不 同类型的句式特征。 古风词句式一般常见的有：3 3 7,3 3 4，7 7，5 7，多 为长短句结合并用或是长句，短句很少。

【韵律】 韵是诗词格律的基本要素之一，也是构成诗词音韵协 和的重要因素。 所谓“押韵”，就是将韵母相同或相近的字，使之有规 律的出现在诗词的同一位置上。一般情况下，同韵字 都出现在每一句的句尾，因韵尾相同，因此又称“韵 脚”，押韵实际上也就是将韵脚相同的字放在句子的句 末，使之形成音韵上回旋的美感，形成音韵谐和的整 体效果。 押韵在我国古诗词创作中有着悠久的传统，因此，对 于押韵的知识，我们可以从大量的古典诗词中去借鉴 顾融的创作精髓。 古风词的押韵相比现代词是比较严格的，押韵是歌词 韵律的基础，押韵的技巧也是歌词创作的基本技巧。

押韵的几种方式： （1）严格押韵：严格押韵是只每句都押韵，整首歌词 从头至尾都采用同一个韵脚。 （2）近韵通押：是指将一些韵母发音相近的字也纳入 押韵的范畴，这样在很大程度上扩大了词汇的选择空 间，可以更大程度地来丰富歌词的语言色彩。 （3）大致押韵：大致押韵是只大多数句子在韵脚上保 持一致，个别句出现不押韵；或者采取“听韵通押”的 方式，保持韵律格调的基本统一，但非严格押韵。 （4）中途换韵：是指在一首作品中有规律的变换韵 脚，但不是一句换一个，而是根据段落来，一般的中 途换韵都出现在“主歌”和“副歌”之间，即“主歌”一个韵 脚，“副歌”一个韵脚。 在填词过程中韵脚也不是随意选择的，一般都根据曲 调来选择，比如曲调比较高的一般选择“ang”之类的开 口音，这个要根据音乐来定，是为了让演唱者唱起来 更轻松上口。古风词中的韵脚一般 为“ang”“i”“ian”“eng”“o”“ao”“ei”“iu”“uan”“a”“u”等。

【表现手法】 在歌词写作中，为了使语言更具表现力，词作经常采 用一些特殊的修辞手法来修饰文字或语句，以加强语 言的生动性和形象性。
1、赋陈 赋陈是指开门见山，直接叙述或描写事物的写作手 法。 例如：夜出 青狐妖 裹素腰 纤媚笑 流目盼 生姿娇 从容步 回首一探万千瑶 月花好 云竹茂 风缥缈 自舞灵巧 芙蓉俏 冰肌绡 入俗世看尽红尘谁能与我共逍遥 ——《青媚狐》

2、比喻 例如：大漠风沙淹没荒楼寂寞 鬼魅扑朔是情愫的序幕 浓情佳酿渗透入肌肤 素手娇颜蛊惑人心噬无辜 ——《镇命歌 画皮》

3、起兴 起兴是指先描写其他事物，来引出所要表达的中心思 想。 例如：饮屠苏 一世流年作陪 看桃花 争艳千年它不会醉 我举杯敬轮回相问故人何时归 无人对 徒留寂寞来相偎 若今生魂魄枯萎 盼他朝与君再会 日日夜夜 守你年年岁岁 太美的梦 易碎 待追忆 成灰 我无悔 一生年华逝流水 ——《晴殇》