一、网络广播剧制作基本人力资源构成
策划:策划主要负责发起一个广播剧的制作提案,并全程负责监督广播剧的整体制作流程,包括定制策划案,剧本审核,招募,找合作人员,定音,督促各合作人员的工作,和所有参与制作的人员进行及时的沟通,有效掌握广播剧的制作环节,并对中间发生的各种情况做出及时的处理,掌控广播剧制作进度。策划是非常重要的,有些人觉得策划就是提个策划说想做什么剧,然后找了几个人就开始招募,就OK了,这种想法是错误的,首先,我们需要搞清楚的是策划的位置,所有的合作人员都是以策划人为中心的,他们需要策划来统合,各个环节也需要策划来统筹运作。如果一个剧,策划中途落跑了,那么剧就很可能没有办法继续做下去。策划需要对广播剧的原作有相当的了解,并对每个角色的定位能有相当成都的把握,并对广播剧制作整体的难度有一个比较清晰的认知,你需要多少人来帮你完成这个剧,每个环节大概需要花多长时间来做,有没有合适的人力资源可用,缺乏什么资源,剧的长度,以及制作过程中可能会遇到的一些麻烦。
编剧:编剧顾名思义就是编写剧本的人,如果策划自己不能拿出剧本来,那么策划就需要找一名编剧帮着改编剧本。编剧最基本的要求,必须全文通读原作,并对原作有相当的了解,能过清晰地理出原作的脉络,并能较好地处理和改编原作的剧情等。当然剧本的最基本格式也是需要的,改编剧本的时候必须注意语言对话的流畅,环境场景的标注,角色对话的必要情感标注,以及相关的提示注释。编剧切忌完全照搬原作的语句,因为有时候原作的用词不够生活化,并且存在少量错误,这个都需要编剧能有一个比较灵敏的感知。个人比较赞成的是编剧和策划一体,这样最了解原作的,剧作前期准备的人合二为一,能更好的了解剧作需要些什么,什么地方有问题等问题。参与角色定音。
监督:监督的主要责任是负责广播剧的制作流程的整体情况,并把质量关,参与广播剧角色定音,对各环节和合作人员都需要有良好的交流沟通,并能做出理智清晰的判断。制作期间出现的任何问题,都需要能及时和相关人员以及策划进行交流,最终解决问题。
CV:CV还是主要负责配音,配合广播剧的整体制作进度。期间如果出现了什么问题,也需要及时的与策划和监督交流。
审音:审音主要是针对干音的质量把关,相当于是监督工作中的其中一部分。审音需要对原作有相当的了解,并对居中角色的定位,以及对全部台词的感情以及场景能有很好的定位,在收到干音之后能做出较为准确的判断和处理,比如感情到位与否,是否喷麦等等问题,并及时和CV沟通。参与角色定音。
导演:导演这个角色在我看来其实是可有可无的,他的作用主要是像CV讲解一些剧中的场景,人物关系,人物情感等,统称“讲戏”。现在有很多导演喜欢用“演示”法,也就是导演自己念一遍台词,要CV跟着导演的感觉念台词。个人不推荐这个方法,首先,不是所有的导演的表现力都会比CV好,那么导演的演示就就可能对CV造成误区;其次,演示法多用于新人,有可能由于新人的戏感等有所欠缺,导致达不到角色要求,这个时候如果仅是用演示法的话,对于新人CV来说,很可能得不到提高。所以导演主要的责任是引导CV入戏,可以通过讲戏,举范例,和对戏来达到让CV入戏的要求。当然,导演自身也和审音一样,需要对原作和角色有相当的了解,并对剧本台词情感以及场景有很好的理解。参与定音。
后期:后期是广播剧成剧的关键。后期除了技术上的基本要求以外,最重要的是后期自己的场景感,以及对原作和剧本的理解。后期和编剧,审音之间,对原作和角色的定位上可能会产生偏差,那么这个时候,后期就需要尽可能地与编剧,审音以及策划去交流,后期过程中不需要完全根据编剧的剧本来后期,在需要的时候,可能根据实际情况改动和删节相关内容。所以整体对后期来说,良好的场景感,和剧情的节奏把握都是非常重要的。有可能参与定音。
宣传:宣传包括文案,海报,发帖等众多的对外交流的工作。