青年画家何亨平的书画欣赏
———————————————————（文）安康


结识画家何亨平缘于一次去天水古镇陇城的书画交流。每年农历三月十九日，作为有着三国古战场遗迹的天水名镇——陇城街亭。因其深厚的文化底蕴，被誉为龙右有名的书画之乡.这个时期都要汇聚全国各地的书画名家来古镇进行书画交流，由于自己平日对于书画名镇陇城的关注，缘于这次前往古镇的赶集机会，使得我有幸认识了这位与自己同生于80后的年青画家，并且对其清新雅逸的花鸟画作品产生了浓厚的兴趣。
何亨平生于1984年，号墨卒，抱恒斋主人.系天水坪南人。何亨平的花鸟画以明清小写意画风为基调，同时又兼涉扬州画派的命题思路，以及近现代，江寒丁，.张书旗，唐云。等名家清新明快的写意画法。观他的画，给人以清新雅逸，舒朗明快的感觉。当画家笔下的花鸟画作成为人文精神、人文操守象征或寓意的价值观念时，不约而同都会而转向对朴素自然与生命外在世界的颂扬。一方面则是从笔墨个性化而实现的自我价值方式，转化为图式个性化的视觉消费方式。一句简单的联语：“山光悦鸟性，潭影空人心”当转化为绘画作品长期保持着“逸”的审美规范和优雅的欣赏角度的读者而言，则需要画家有相当高的素养和诗文情怀。中国画讲究“取法乎上”，观何亨平的花鸟画画作品，依上所述我们可以假设如果他没有对宋元花鸟的深入理解，首先他的画作不可能做到“雅”。古往今来从无数颇具个性风格的作品中，我们能看出他是在传统文脉的滋润下苦下功夫，自甘寂寞地走着一条独特的花鸟画艺术的创新之路。他的画作之所以成功，也无不例外。何亨平的许多作品都非常注重对意境的刻画和渲染，一壶清茶，几笔兰花.一帧古书，把自己的处世态情就自然流露出来了。几朵山花绽放，一只幽鸟低鸣 再加上“山花有意留尔驻，山鸟无心劝我归”；题拔 。此情此景不知触动了多少读者的经历和思绪，从而引起共鸣和联想，无不让人产生审美愉悦情绪。总之他花鸟画 形象具体而生动，情绪细致而丰富。他用水墨丹青所营造鸟语花香，为读者洞开了一个新奇优雅，孕育和美的审美世界
学无止境，艺无止境。中国画发展和创新也没有终点与极致。何亨平在花鸟画创作中已取得了可喜的成绩。但愿墨卒小弟能够不断开拓视野，丰富学养。提纯笔墨，在坚实的传统文化.中师法自然。循序渐进，渐入佳境，