2013年6月1日——6日由中国国家画院、湖北省文化厅、湖北省文联、监利县人民政府联合主办的“永远的三峡——姚伯齐焦墨山水画展”是我国首次大型焦墨山水画的个人画展，其中篇幅高2.5米，长近70米的鸿篇巨制《三峡魂》堪称焦墨山水画的立传之作，其篇幅之大，气势之雄伟，在历代焦墨山水画中绝无仅有，令人震撼。
杨晓阳（中国国家画院院长、中国美协副主席）为画展题写：“姚伯齐焦墨山水展”
刘勃舒（原中国画研究院院长、中国美协副主席）为姚伯齐画展题词：“研究 创新”。
画展前言
品读伯齐先生的作品，总能感受到一股浑朴、强烈的生命元气，尤以其焦墨作品直接、强烈。枯焦的墨色、苍劲的用笔，在疏密的点线编织中，用深刻的哲理支撑起画面有机统一的效果，令人在单纯中领略到丰富的意蕴。焦墨山水在伯齐先生的笔下是自然生命与艺术创造的综合性表现，金石般的笔墨语言，表现了万象的巍峨雄浑，书写出“天地有大美”的境界。伯齐先生用一种苍老、自由的焦墨阵线，达到了既雄浑而又润泽的效果。穿插在群山众水间的细小事物亦功力到位，未见苟且，使观者既可见气势雄姿，又可见细节内容；既见山峦刻印的肌理，又见连绵苍秀的山脉。
如果说焦墨山水展现的是山川之“骨”，泼彩山水则表现了山川之“影”，它由近观变成远望，由恢弘变成了清丽，由峥嵘变成了迷离。前者壁立千仞，震撼心魄，创造的是令人亢奋的崇高感；后者翠色可人，如梦如幻地表达悲欣交集的追思怀念。焦墨和泼彩扮演了不同角色，发挥了各自优长，都取得了形式与精神的统一。
伯齐先生数十年致力于中国山水画的探索，始终坚持研究创新走正道，最终开创出新的中国画表现形式。他用真诚、执着的理想追求探索表现“天地大美”的语言，为艺术历史增添了新的元素，也给正在变革中的中国画坛带来诸多有益的启示。
是以为序。
