3年前 说 画室强强联合是必然了 说中
2年前 新湖美火起来了 很多画室想往那迁移 有人问我是不是未来那里会是中心
我当时说比较难 因为老湖美附近的画室会更强烈觉得到危机 当危机来临的时候 再傻的人也知道 该好好做教学了 这就是核心竞争力 有核心竞争力了 就不会死掉
人在危机来临的时候，往往会流露出更优秀的状态。
看来又说中
我带2011届学生的时候，从2010年的考题中看到速写和素描的趋势 命题目的在于打破死板的题型，逼迫学生和老师 注重对基础知识的灵活运用。
那时我是先开始放弃多数老师做的事情————逼迫学生去背衣纹穿插，去默写固定角度男女老少，转而开始注重动态体块训练，对火柴人的训练，注重解读内形体和外衣纹的联系。以及开始在考前班的课堂里提倡对伯里曼和康波夫的解读。
千变万变 形体不变。则本质不变。
果然考题是2个打篮球的人，根本没有过多的长袖 袄子 长裤 这些内容的体现。当时我的学生考出来说 还好不像有的学生一样考前一直默写冬天的衣服··· 听到这 觉得很欣慰。
那届带过美院的学生，我实际上在校考的过程里， 主要还是以组合静物 和几何体的方式，去引导学生对形体空间的把握程度，虽然考题是头像，但是依然通过。
2012年的时候，其实训练色彩风景的目的 不是为了赌题。 我当时连着做风景示范，实际上是觉得 把色彩规律放在风景这个课题内 应该效果会好一些。 结果考题居然也是风景。 我想 这只是说 出题者的本意 依然是 不希望将教学 局限在表面形式上。
不是在考静物、头像、石膏、或者什么内容。 考的是背后不变的共性。色彩关系在空间远近中的变化规律，画面所需要的形式感，黑白灰的安排等等。其实 风景和静物是没有区别的。