目前在中国，能视谱即唱,声音和谐,演唱许多原文合唱文献的合唱团屈指可数；许多业余合唱团热情高涨，但要如意地演唱自己喜欢的作品、准确诠释作品风格、尽情地表达内心的感情，仍然十分困难。所以，热情、苦干都不能代替技能和效率。我国有许多好的合唱作品由于合唱队无法胜任，不得不拿到外国去视唱；比交响乐作品多得多的合唱作品也无法掌握、几乎所有合唱团的指挥都在花百分之九十的时间教歌与搞训练。对合唱队的“合”字之深邃的社会意义至今未被充分揭示，影响着中国合唱水平的提高。特别是许多部门的领导受着功利思想的影响，致使指挥的工作一直是训练，不能排练。这个问题的解决涉及到许多音乐教育根本观念的改造与教学思想的彻底更新。
什么是合唱？当然首先是“合”，为了“合”，除了要有一个能使大家“合”在一起的指挥外,了解合唱的性能，加强自身的修养，是一个好的合唱队员所必须具备的素质。所以在欧洲各国都有相当数量的合唱学院或合唱学校。奥地利有300多。可惜的是在中国，相当长的时间里许多音乐院校都把注意力放在能显赫声名的独奏独唱学科；而对合唱极少过问，甚至有些权威人士至今认为合唱事业是业余学校的事，指责参加合唱队的学生在毁坏自己的嗓子。我想只要看一看世界各地的合唱学校所开设的课程，他们就不至于这样大发议论了。
合唱是一个合作的歌唱活动，从而也是培养团队精神、群体意识、进行亲情教育极好的方式。日本NHK少年合唱团的教学口号是合唱团里没有“我”只有“我们”，伟大导师列宁的夫人克鲁普斯卡亚（当时任教育部长）认为“合唱是任何思想教育都代替不了的最好的方式”。我想这应是合唱活动教学宗旨的概括。
欧洲各国以合唱为主的宗教活动来坚固人与人的亲情关系，继而扩展为社会性质的人文教育。作为最重要的修养，绝大多数音乐学院的课程设置都少不了合唱。为合唱所设的音响极好的排练厅；总、分谱齐备的图书资料库；为视唱新作品和供合唱指挥实践的试验合唱团（有奖学金）等等。在各类中专音乐学校里，一门合唱课同时解决了和声、复调的音响分析；快速多声部的视唱教学等课程。从这个角度出发，我们必须一方面以国际人的标准要求自己，一方面紧紧盯住当前的实际，脚踏实地地改造教学环境、改善自己的知识结构，发展综合性音乐教育模式，借鉴外国并积极探索自己民族合唱的声音特点，才能使合唱团保持持久向前的生命力。　 近几年来了不少世界一流的合唱团，斯洛文尼亚女声合唱团；朱丽亚音乐学院的“十字路”合唱团；伊顿公学男童合唱团等，使我们欣赏了各种不同声音组合形成的多风格的演唱,也看到这些合唱队员得心应手的能力。