文章作者
国配组的叶sir
转自tvb配音组吧

------针对初学者--------------------------------------
初学配音时,常常会出以下的问题:
1.
音量不够大.有许多说话语气自然,对角色也颇有灵性的新人往往出现声量过小的问题,一段话下来,回放时光听见气喘吁吁了(因为回放时必须把声量放大,气声也同时被放大了).
2.
对语言文字的反应慢.这种情况也常常出现,於是这些新人常常要求预先给稿子,可以准备一下.不过香港的工作环境往往不具备这样的条件,再加上不管是电影还是广告电视剧旁白,临时改动是再普通不过的事情,所以语言文字反应慢就很吃亏.
3.
本身有舞台表演经验或者是经过专业(戏剧)训练又或者是朗诵的爱好者,误以为配音也和这些是一样的事情.所以在刚开始配音的时候,他们的声音往往与其他人不搭调.不过这些人中有些最后还是会成为配音员的,因为好声音总还是有一定的市场.可是如果他们永远把形式放在第一位的话,他们永远无法成为最优秀的配音员.这和演员一样,没几个专业演员能够演回本色演员的戏.(我的父亲母亲里面的孙红雷,活著里面的葛优,这样的表演很少见.)能够在声音方面做出这样的表演是我自己一直以来追求的境界.
4.
不会做人.必须承认这一点最重要,如果不会做人,常常空有一身好本事最后也被人挤得无路可走,更别说那些仅仅是具备了很大潜力的新人了.这个不多说了,各人自有各人的见解,标准也各自不同.

-----------令人配音员高兴的事----------------------
想说一说让配音员高兴的事情,从新人开始说起:
1.对上嘴了,感觉挺像角色的,自己觉得挺好.
2.一直配著张三李四的,终於有一天在一个比较好看的电影里配上了一个比较重要的角色了(尤其当自己在电视或者电影院里看了这个电影).
3.一直是在学著的,忽然有一天领班说从今天开始你的价钱是多少多少.(2,3往往是一起来的)
4.忽然有不认识的人找你去配音了.
5.有一部戏表现出色,得到了领班导演或者同行们的一致好评.
6.配了和自己非常感动并且能够溶为一体的一句对白一个角色一部电影.
7.开始配广告和商业旁白了.
8.有一个机构通过了挑选,决定给你一个长期的配音工作,有相对稳定的收入了.
9.有观众告诉你他喜欢你配的电影的某某角色了.
10.本来应该去配一个广告的,去了以后人家商量说其实要配五个并且恳求打个折扣答应给现金.
11.一个星期后又有这样的事情了,以后经常的发生(呵呵,这是美好的愿望)

--------------气息的运用------------------
我刚开始配音的时候,老配音员也不骂的,遇到你表现不好老是NG了,好的就教你,不好的往往在你连续几个NG正不得要领的时候,轻轻叹一口气,现在觉得好笑,可是心理素质差一点的配音员,当时就会被这口气弄得崩溃的.因为在这种时候配音员的神经极度敏感,周围任何的声音举动尤其是身边配音员的一举一动更是很容易就会引起情绪上的波动的.
后来我采取的手段(其实也不是报复,是一种尝试)更绝,我试过坐在一个老配音员身边,当他遇到问题不顺的时候,采取一动不动一声不吭没有表情几乎连呼吸都尽量没有声音的方式,他立马就不行了,18-20次NG,然后开始骂稿子,我还是不说话,可是我不让自己NG,结果一场两人戏,两个人的对话到我这里就很顺,一到他说话的时候就不停的NG.........现在想起来就好笑.那个配音员一直在注意我,看我有甚么反应,如果我表示友善理解他就放心了,可是我没有,如果我表示出不满他心里也盘算著自己应该有甚么反应,可是我也没有.........很好玩!等大家成为老人的时候可以何其他老人玩玩这种游戏,很有趣的.

----------关于配音中的感情控制------------------
我觉得配音的收放有度很重要,感情戏,喜剧,恐怖片,打斗......要追求真实感人,声音语气的收放高低幅度往往很大:
大悲情的哭戏:如果一直大哭大闹最多也就是自己发泄了,很难打动别人,但是大家有没有想过为甚么有些哭戏却能赚人热泪呢,当然情节合理甚么不在话下,我们说配音:爆发力很重要,还有声音的收放也很重要,不要一直以一种声调说话(哭泣的时候),还有就是停顿(那怕是一眨眼的定顿),再加上用气息贯穿整场戏,如果网友们有兴趣的话可以比较活著中有庆死后葛优和巩俐的两场哭戏,还可以尝试去配一下.女孩子希望能改善巩俐的原声,因为原声不够好.
喜剧:我发现说现代生活的喜剧中,主角的对白往往会把自然说话的语调和喜剧语调(较高音活泼)互相结合,造成收放的效果,比如周星驰吴孟达....
恐怖片,动作片经常用气声来营造现场氛围,而对白的收放自如以及节奏感都很重要,动作片尤其要以声音配合动作和画面,要让声音也运动起来.还有很重要的一点就是需要大喊惨叫怒吼的时候如何用气,我个人建议这个时候千万不能用美声配法,别以为这样配声音大又好听,那会给观众不真实的感觉,把所有之前辛苦营造的气氛全部毁掉.不过,虽然不找共鸣位置,用力点却还是应该在腰部而不是喉咙,这方面的效果可以去听一下徐克的武侠片.
还有,注意和麦克风的位置以及声量的最低和最高限度,优秀的录音师会随时推动收音轨以迁就剧情需要,不过这种人才现在已经不多了,大多把这部分工作留给了合成,到合成的时候又把责任推给了当初的收音,说收音没收好,最后大概齐就算.

--------------关于广告配音的技巧-----------------
今天说说配广告的心得:
我认为配广告的关键在声音,语气,心理素质和服务态度:
现在一般来说顾客都会在录音前选择声音,挑选了自己喜爱的声音或者是接近自己能接受的声音然后再开始录音,不过即便如此,声音的重要性还是不容忽略,有的客户很厉害,他只是不断提出两方面的要求:1.青春一点,精神一点2.再沉实一点宽厚一点.然后配音员就会死的很难看.所以配音员最好能够不断调整自己的声音,随时换.
语气就是表情,这个体现出功力,好的配音员都是一上来就八九不离十,抓住片子的神髓,一下子拿下,不然往往就需要大幅度的调整,上天下地,凌空入海.
心理素质表现在被NG许多次的时候能不能依然保持良好的状态,让下一个take更出色,有很多配音员到了一定的时候就会崩溃,反覆之前的错误,再也无法向前迈一步了.
服务态度是前面三点的综合表现,主要是面对不同的客户要用不同的方法,但万变不离其中终归要让顾客觉得你很专业很让人放心,这样的话一切都会比较好说.碰上有主义的客户进量不要和他争论,而是用实力(用最快的速度达到他的要求)让他认同.
这些因素互相之间关系密切缺一不可,说简单广告配音最简单,说困难广告配音最困难,配一天三四个小时就为了一句话的都很正常.

---------------配音员的天赋----------------------
嗓音不是最重要的因素,但还是很有关系的,尤其是在广告这个范畴,客户一般都很注重声音,这不能怪他们,因为他们不太懂其他的部分,而确实也是,好的声音让人听著顺耳.
但是配音界又有很多优秀的配音员(尤其是电影)本身的嗓音条件并不好,比如说赵忠祥,他的声音就很一般,另外唐老鸭李阳,石斑鱼包括邱月峰老师的声音,本身虽然有特色但是绝对不能说是好声音,漂亮的声音.因为电影就是生活,在生活中我们会听到各种各样的声音看到各种各样的人物,所以我们配音时也应该拥有各种声音.我不反对艺术美化生活,不过我对美的概念和某些人有所不同,内在美性格美气质美真善美这些都是美,不能唯独追求美声式的说法方式,法兰女士说得很对:"没有内容的好声音等同噪音."所以对比香港台湾,内地现在好声音太多,会用声音演戏的太少.
另外还有一点,是新人需要注意的,就是:原来声音也是可以改变的,如果你不断的努力,你的声音就会越来越有可塑性,也会越来越美.这一点至关重要,可塑性强的声音,就是好声音.
---------关于动画片的配音技巧------------------
Flash你提到的动画我配的不多,不过也曾经在Cartoon
Network担任台声7,8年的时间,对动画还是有一定的了解的.我觉得配动画最重要的就是要有想像力和幽默感,两者缺一不可.没有甚么规定的套路,各施各法,主要还是看动画人物的形象和对白来决定如何去运用声音.本来先说后画是最好的,不过如果是已经画好了的,那就需要认真观察角色的表情形象,去"配"音,而不是自己想当然,所谓有想像力也需要在这个基础之上,这就是我的体会,见笑了.
-----------配音中的对白---------------------
对白在配音过程中是非常重要的,它直接影响配音的效率和质量,精写对白分为以下几个步骤,我写出来和大家分享一下:
1.
一般来说电视剧或者电影都有原型稿,比如说是剧本或者是非国语稿(比如粤语稿,英语稿,翻译稿).首先就需要对这些稿子作出初步的加工:
数嘴.怎么数呢?一边看画面,看几句,默记下演员的嘴型,一边在原稿上用铅笔标上每一个小段的嘴型或者断句.比如:I hate
you,!就可以数成三个字….
2. 根据自己数下的嘴型和断句来修改原稿.
3.
以初稿对著画面再修改一次,这一次除了需要注意语句的嘴型是否合适,更需要配合演员的表情,尤其是面对翻译片,英语语法和国语不同,句子经过了拆换了以后,需要注意能否和演员的表情吻合.

------------------配音员的心态------------------------
现在的配音业从业员,普遍的心态都不正常,以前那样纯粹对工作的热爱对艺术的追求少之又少不说,大部分人没有理想抱著混日子得过且过的心态的想法,要不就是为了暂时还没有找到比配音更挣钱的工作.没工作的时候哀怨有工作了觉得累,就连新人也往往急功近利忘了欲速不达.还有,明显的觉得羞於与同行讨论配音艺术和技术,生怕一转脸别人说自己是.
说起来,配音网於我而言就像是贫民区的公园,让我这个喜欢阳光和风的穷人可以在每天的黄昏来这里贪婪的呼吸和漫步.
电影对白重要性的降低,配音业的没落,工作量的减少,制作部门的粗制滥造(把配音的时间都挤没了),观众的注意力分散,种种原因都造成今天这个局面.不过我还是想说一句老话,”机会是给准备好了的人的.”不断的充实自己不断的追求不断的探索是每个行业的座右铭.
我希望配音网会变得越来越专业化但仍然保持感性和热情,希望更多未来的专业人员将会从这里走出来,从热爱开始.那么配音网就应该发展必须发展但也要小心翼翼百般呵护的发展,营造良好的气氛虽不易,千年道行毁於一旦却不难.所以在公园里和我一同漫步的人们,珍惜花草树木不要随地吐痰啊.
------------------配音知识----------------------
首先希望大家能认知，配音是一项工作，所以配训班基本来说是一种职业训练，不是才艺班。因此如果你是还在学校念书的学生就要考虑一下是否现在就要接受「职业训练」！
再来，配音员就是演员—「声音的演员」，我们每天的配音工作就是用声音演戏，所以想从事这行的人要意识到这算是一门「演艺事业」，因此如果你是在职者要考虑的是「彻底」的转换跑道，在学者选择科系时可考虑广播电视科系或是戏剧系，但不管是转换跑道或是念戏剧，这都是要下很大的决心，因为如果半途发觉自己不适合这行，那前面所花的时间就白费了，一切都要从头来过！
Ok！假设你已下定决心要做配音员了，下一步如何走呢？先前说过配音员就是演员，因此不管是参加配训班或是将来念什麼科系，重要的是不要让自己成为「配音员」，而要培养自己成为演员！「声音的演员」这很重要，我想这也是所有配音员的终极目标。
如何成为声音的演员呢？戏剧系毕业后就是演员了吗？配训班结业就是配音员了吗？大家当然知道这是不可能的，学配音跟班是必要的经历，因为在课堂上讲的都是"方法"，真正的"功夫"必须由"实战"才能获得经验。那跟班要跟多久呢？这不一定，要看个人的资质，就好像玩Game，即使你有密笈，但你还是必须亲身上阵才有可能过关，有些人可能很快过关，有些人耗很久才过关，甚至有些人玩到一半就没兴趣而放弃，而且就算过关了但每人的分数也会有不同，而这些不同点的关键，是取决於基本功夫，试想，一个从没玩过电玩的人和一个电玩老手比赛一款未发表的新款电玩，谁会先过关？
的确，跟班是要花时间才行，如果只能跟短时间的班也不是不行，只是相对的跟班的期间就会拉长，且机会会变少(以前我们是固定跟一个领班大部分的戏)，跟班最好是固定跟一档或几档戏(看领班手上有多少戏)，如果你有相当的基础，反应、处事又灵活，我相信会比较有机会的，配音的工作很辛苦，天天都在跟时间赛跑，所以领班会希望带一个很快就能上线的学生，要不然他还要花太多的时间教学生(可能自己睡觉的时间都不够了)，对自己反而没帮助。
因此，如果你的基本功扎实，相对成功的机率也较高。
什麼是配音员的基本功呢？以下是我在台视教课的讲义部分摘录，提供各位参考，由於详细内容不是三言两语能说完因此就不细说了。：

目测会精？bdhd://ฏููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููฏููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููููู 　 　✍﹏

突然想吐槽，你是为，还是喂→_→