④呼晴：唤晴。旧有鸟鸣可占晴雨之说。
⑧风荷举：意味荷叶迎着晨风，每一片荷叶都挺出水面。举，擎起。司空图《王官二首》诗：“风荷似醉和花舞，沙鸟无情伴客闲。”⑨吴门：古吴县城亦称吴门，即今之江苏苏州，此处以吴门泛指江南一带。作者乃江南钱塘人。
⑩久作长安旅：长年旅居在京城。长安，借指北宋的都城汴京（今河南开封）。旅：客居。
⑿芙蓉浦：有荷花的水边。有溪涧可通的荷花塘。词中指杭州西湖。唐张宗昌《太平公主山亭侍宴》诗：“折桂芙蓉浦，吹萧明月湾。” 浦，水湾、河流。芙蓉，又叫“芙蕖”，荷花的别称。
译文：细焚沉香，来消除夏天闷热潮湿的暑气。鸟雀鸣叫呼唤着晴天（旧有鸟鸣可占雨之说），拂晓时分我偷偷听它们在屋檐下的“言语”。荷叶上初出的阳光晒干了昨夜的雨，水面上的荷花清润圆正，荷叶迎着晨风，每一片荷叶都挺出水面。 （看到这风景）我想到遥远的故乡，何日才能回去啊？我家本在吴越一带，长久地客居长安。五月，我故乡的小时候的伙伴是否在想我，划着一叶扁舟，在我的梦中来到了过去的荷花塘（词中指杭州西湖）。
周邦彦的词以富艳精工著称，但这首《苏幕遮》“清水出芙蓉，天然去雕饰”，清新自然，是清真词中少数的例外。此词作于神宗元丰六年（1083）至哲宗元佑元年（1086）之间，当时周邦彦久客京师，从入都到为太学生到任太学正，处于人生上升阶段。词以写雨后风荷为中心，引入故乡归梦，表达思乡之情，意思比较单纯。
“燎沈香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”这里写的是一个夏日的清晨，词人点燃了沉香以驱散潮湿闷热的暑气。鸟雀在窗外欢呼着，庆祝天气由雨转晴。在词人眼里，鸟雀仿佛有着人一样的喜怒哀乐，她们也会“呼”也爱“窥”，如同调皮的孩子一般活波可爱。这几句描写看似漫不经心，实际上作者是在为下面写荷花的美丽做感情上的铺垫。“叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。”国学大师王国维评：“此真能得荷之神理者。”先不说神理如何，但是字句的圆润，就足以流传千古。至于神理或说神韵，却是只可意会，不可言传的东西。可把这三句译成白话：“清晨的阳光投射到荷花的叶子上，昨夜花叶上积的雨珠很快就溜掉了。清澈的水面上，粉红的荷花在春风中轻轻颤动，一一举起了晶莹剔透的绿盖。远远望去，仿佛一群身着红裳绿裙踏歌起舞的江南女子！”词人之所以睹荷生情，把荷花写的如此逼真形象，玲珑可爱，因为他的故乡江南就是芙蓉遍地。
“故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。”荷花点燃了词人的思乡情，下片开头他就扪心自问，何时才能重归故里呢，那美丽的吴门，苏小小居住的地方。“久”字体现了作者对飘泊生活尤其是仕途生活的厌倦，在其它作品中词人一再以“京华倦客”自称，可见他早已淡薄功名而魂系故乡。“五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。”结尾三句，词人恍惚间飞到了五月的江南，熟悉的渔郎正在河上摇着小船，穿梭于层层叠叠的莲叶……这时词人忍不住喊道：打鱼的大哥 ，还记得我吗？我是美成啊！情到深处意转痴，词人用一个白日梦结尾，给人留下无限的情思和遐想。
这首词，上阕写景，下阕抒情，段落极为分明。一起写静境，焚香消暑，取心定自然凉之意，或暗示在热闹场中服一副清凉剂，两句写境静心也静。三、四句写静中有噪，“鸟雀呼晴”，一“呼”字，极为传神，暗示昨夜雨，今朝晴。“侵晓窥檐语”，更是鸟雀多情，窥檐而告诉人以新晴之欢，生动而有风致。“叶上”句，清新而又美丽。“水面清圆，一一风荷举”，则动态可掬。这三句，实是交互句法，配合得极为巧妙，而又音响动人。大意是：清圆的荷叶，叶面上还留存昨夜的雨珠，在朝阳下逐渐地干了，一阵风来，荷叶儿一团团地舞动起来。这像是电影的镜头一样，有时间性的景致。词句炼一“举”字，全词站立了起来，动景如生。这样，再看“燎沉香，消溽暑”的时间，则该是一天的事，而从“鸟雀呼晴”起，则是晨光初兴的景物，然后再从屋边推到室外，荷塘一片新晴景色。再看首二句，时间该是拖长了，夏日如年，以香消之，寂静可知，意义丰富而含蓄，为下阕久客思乡伏了一笔。下阕直抒胸怀，语词如话，不加雕饰。己身旅泊“长安”，实即当时汴京（今开封）。周邦彦本以太学生入都，以献《汴都赋》为神宗所赏识，进为太学正，但仍无所作为，不免有乡关之思。“故乡遥，何日去”点地点时，“家住吴门，久作长安旅”，实为不如归去之意。紧接“五月渔郎相忆否”，不言己思家乡友朋，却写渔郎是否思念自己，这是从对面深一层写法。一结两句，“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，即梦中划小舟入莲花塘中了。实以虚构的梦景作结，虽虚而实，变幻莫测。这首词构成的境界，确如周济所说：“上阕，若有意，若无意，使人神眩。”（《宋四家词选》）而周邦彦的心胸，又当如陈世所说：“不必以词胜，而词自胜。风致绝佳，亦见先生胸襟恬淡”《云韶集》。足见周邦彦的词以典雅著称，又被推为集大成词人，其词作固然精工绝伦，而其思想境界之高超，实尤为其词作之牢固基础。

北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘人。官历太学正、庐州教授、知溧水县等。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书，宋神宗时，写《汴都赋》赞扬新法，徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。邦彦词音律严整，格调精工，多创新调。因此他被尊为婉约派的集大成者和格律派的创始人，开南宋姜夔、吴文英格律词派先河。作品在婉约词人中长久被尊称“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”

长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑⑵，微霜凄凄簟色寒⑶。孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端。上有青冥之高天，下有渌水之波澜⑷。天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难⑸。长相思，摧心肝。

品注释⑴长相思：属乐府《杂曲歌辞》，常以“长相思”三字开头和结尾。⑵络纬：昆虫名，又名莎鸡，俗称纺织娘。金井阑：精美的井栏。⑶簟：供坐卧用的竹席。⑷渌：清澈。⑸关山难：关山难渡。⑹欲素：一作“如素”。素：洁白的绢。⑺赵瑟：一作弦乐器，相传古代赵国人善奏瑟。⑻蜀琴：一作弦乐器，古人诗中以蜀琴喻佳琴。⑼燕然：山名，即杭爱山，在今蒙古人民共和国境内。此处泛指塞北。⑽横波：指眼波流盼生辉的样子。[2-4]作品译文【其一】日日夜夜地思念啊，我思念的人在长安。秋夜里纺织娘在井栏啼鸣，微霜浸透了竹席分外清寒。孤灯昏暗暗思情无限浓烈，卷起窗帘望明月仰天长叹。亲爱的人相隔在九天云端。上面有长空一片渺渺茫茫，下面有清水卷起万丈波澜。天长地远日夜跋涉多艰苦，梦魂也难飞越这重重关山。日日夜夜地思念啊，相思之情痛断心肝。

这首是李白离开长安后回忆往日情绪时所作，豪放飘逸中兼有含蓄。诗人通过对秋虫、秋霜、孤灯等景物的描写抒发了感情。表现出相思的痛苦。“美人如花隔云端”是全诗的中心句，其中含有托兴意味。我国古代经常用“美人”比喻所追求的理想。“长安”这个特定的地点更加暗示“美人”在这里是个政治托寓，表明此诗目的在于抒发诗人追求政治理想而不能的郁闷之情。诗人将意旨隐含在形象之中，隐而不露，自有一种含蓄的韵味。

明末清初文学家王夫之高度评价前一首诗道：“题中偏不欲显，象外偏令有余，一以为风度，一以为淋漓，乌乎，观止矣。

以秋声秋景起兴，写男思女。所思美人，远在长安。天和地远，关山阻遏，梦魂难越，见面为难。或以为此别有寄托，是诗人被迫离开长安后，对唐玄宗的怀念。喻守真以为“不能说他别有寄托，完全咏的‘长相思’本意”，此说有其道理。

浅浅读来，《长相思》固是一首真挚隽永的爱情诗，但我无意陷落于此小儿女情态中。此诗写于李白去朝之后，满怀失意和愤懑的诗人哪有心情在此缠绵婉转？细细揣摩诗中意象，我们完全可以得出更深的涵义。
李白去朝后常有超世之语，但诗人难舍宫阙的心理始终存在。所谓“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”都是在发牢骚，呼喊得越激昂，心中就越痛苦。《长相思》中的相思在“长安”，相思的对象是“美人”，这正是借爱情表达思君之意。“美人”的意象从《诗经》发端，自屈原起，中国文人无一不入过此“牢笼”。“由于中国封建社会的文化结构呈现出伦理中心、家国同构。天人合一等基本特征，使生活于这一文化情境中的中国文人的政治追求和爱情追求呈现出互通模式”[二]。
“质胜文则野，文胜质则史”，把《长相思》作单纯的情诗解读是只看见了其“质”，我们有必要追求一下诗中的“文”。李白生活的唐代时代还没有把市井俗情当作描写的主体对象，无论是环境背景还是文人心态，恋阙的解释是都更合理些

如此排列诗句是为了展示诗的结构特色：完美的对称！以“美人如花隔云端”一句为转折，在句式、字数上形成完全对称，简单洁净却显示出诗人高超的诗歌创作技巧。长短句式的对称与重复，在节奏上形成复沓效果，为诗歌增添了无穷的意趣。《长相思》是古乐府题，而两汉乐府诗是“四言诗向五言诗和杂言诗的过渡”，很显然，李白在创作此诗继承了乐府诗的特点并有所创新。
　　但是，结构上的完美对称还不值什么，重在诗意的对称性。我们细品：首句起兴“长相思”，交待了地点“在长安”，意虽平淡却为后文的渲染留出许多余地。“络纬”句尽力描写了实景，纺织娘在井栏边鸣叫，霜露凄凄，已是深秋时节，竹席上透着寒意，用词明白如话却满是凄清。主人公在晦暗的孤灯下思念绵绵，打起帷帘对月长叹，这样的心境因何而起？原来是因为“美人如花隔云端”。
　　前面说“美人”句为结构转折点，此处亦是诗意转折点，上承咏景，下启抒情。“上有青冥之长天，下有渌水之波澜”文字何浅，然意境何深！将诗人情感放到了一个无穷的空间中。“天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难”似乎要把此情抽离出躯体，魂飞关山而关山难越，顿叫人心肝尽催！最后回到主题“长相思”上，而感情较之开篇已翻过数倍，“摧心肝”三字结句，话虽尽而情未绝，反复咀嚼，更显荡气回肠。诗意的对称美成了一种循环反复的情感体验。