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个人简介
杰佛瑞·史考特·巴克利（Jeffrey Scott Buckley），生1966年11月17日，卒1997年5月29日。普遍被称作杰夫·巴克利（Jeff Buckley），小名小史·穆尔黑德（Scotty Moorhead），美国创作歌手、吉他手。在洛杉矶当了数十年的录音室吉他手后，Jeff从20世纪90年代开始在曼哈顿东村（East Village）的一些场馆（如，Sin-é）表演翻唱曲目，并逐渐开始自创歌曲。在断然拒绝了多家唱片公司与父亲的经纪人赫布·科恩（Herb Cohen）后，Jeff选择与哥伦比亚唱片签约，他自己组建了乐队，并录制了他的唯一一张录音室专辑《Grace》。《滚石》杂志认为他是史上最优秀的歌手之一。
唱片发行后的两年里，乐队为了宣传唱片在美国、欧洲、日本和澳大利亚多地进行了巡演。1996年，巡演告一段落，乐队和制作人Tom Verlaine一起开始在纽约进行了第二张专辑的录制工作。1997年，Jeff独自搬到了田纳西州孟菲斯市继续奋战二专《My Sweetheart the Drunk》，录制了很多样带。他每周会在当地进行个人演出，同时等着整个乐队从纽约赶来。然而某个晚上，Jeff却在和衣跳入狼河（Wolf River）中游泳时，被卷入到一条过往船只的尾浪中不幸溺水身亡。他的遗体直到1997年6月4日才被人发现。
自他逝世以来，他的很多遗作被发行，包括demo合辑、未完成的二专《My Sweetheart the Drunk》、《Grace》延伸版以及《Liveat Sin-é EP》，并在排行榜上获得成功：2008年3月他翻唱的Leonard Cohen的歌曲《Hallelujah》首次登上Billboard's Hot Digital Songs排行榜首位，同年12月登上了UK单曲榜次席。Jeff的作品至今仍然很受欢迎，常常被各大音乐媒体列入各项“最佳”评选榜单中。
杰佛瑞·史考特·巴克利（Jeffrey Scott Buckley），生1966年11月17日，卒1997年5月29日。普遍被称作杰夫·巴克利（Jeff Buckley），小名小史·穆尔黑德（Scotty Moorhead），美国创作歌手、吉他手。在洛杉矶当了数十年的录音室吉他手后，Jeff从20世纪90年代开始在曼哈顿东村（East Village）的一些场馆（如，Sin-é）表演翻唱曲目，并逐渐开始自创歌曲。在断然拒绝了多家唱片公司与父亲的经纪人赫布·科恩（Herb Cohen）后，Jeff选择与哥伦比亚唱片签约，他自己组建了乐队，并录制了他的唯一一张录音室专辑《Grace》。《滚石》杂志认为他是史上最优秀的歌手之一。
唱片发行后的两年里，乐队为了宣传唱片在美国、欧洲、日本和澳大利亚多地进行了巡演。1996年，巡演告一段落，乐队和制作人Tom Verlaine一起开始在纽约进行了第二张专辑的录制工作。1997年，Jeff独自搬到了田纳西州孟菲斯市继续奋战二专《My Sweetheart the Drunk》，录制了很多样带。他每周会在当地进行个人演出，同时等着整个乐队从纽约赶来。然而某个晚上，Jeff却在和衣跳入狼河（Wolf River）中游泳时，被卷入到一条过往船只的尾浪中不幸溺水身亡。他的遗体直到1997年6月4日才被人发现。
自他逝世以来，他的很多遗作被发行，包括demo合辑、未完成的二专《My Sweetheart the Drunk》、《Grace》延伸版以及《Liveat Sin-é EP》，并在排行榜上获得成功：2008年3月他翻唱的Leonard Cohen的歌曲《Hallelujah》首次登上Billboard's Hot Digital Songs排行榜首位，同年12月登上了UK单曲榜次席。Jeff的作品至今仍然很受欢迎，常常被各大音乐媒体列入各项“最佳”评选榜单中。
个人生涯
早期
Jeff出生在美国加州，是Mary Guibert和Tim Buckley唯一的儿子。他母亲Mary来自巴拿马运河区，具有希腊、法国、美国和巴拿马血统，而父亲Tim的父母责分别是爱尔兰裔和意大利裔。Jeff由他的母亲和继父Ron Moorhead在加州南部抚养长大，有一个同母异父的弟弟Corey Moorhead。Jeff成长过程中多次在橘郡及周边多次搬家，这段经历被Jeff称作“居无定所的流浪生涯”。儿时，Jeff的名字叫Scott ‘Scotty’ Moorhead，这个名字来自他的中间名和继父的姓。他的生父Tim Buckley是一位创作型歌手，在上世纪60年代晚期和70年代初期发行了多张受到高度称赞的民谣和爵士专辑。据Jeff称他仅在8岁那年见过生父一面。Tim在1975年死于吸毒过量，自此之后，Jeff选择用生父的姓以及他在出生证上发现的真名Jeffery作为自己的姓名。他家人仍然叫他Scotty。
Jeff是在音乐的伴随中成长的。他母亲是受过专业训练的古典钢琴家和大提琴演奏家，而在他的继父的引导下他从小就开始听Led Zeppelin、Queen、Jimi Hendrix、The Who、Pink Floyd等人的作品。Jeff从小就开始在家里唱歌，有时跟妈妈一起合唱，后来发展到全家一起大合唱。Jeff在5岁的时候在外祖母的橱柜里发现了一把原声吉他，之后他就开始学习弹奏吉他。他拥有的第一张唱片是Led Zeppelin的《Physical Graffiti》，硬摇滚乐队Kiss也是Jeff早期的最爱。12岁时，Jeff决定要成为一个音乐家，13岁时，他得到了人生的第一把电吉他——一把黑色的Les Paul。他在Loara中学念书，并参加了学校的爵士乐队。在此期间，他对前卫摇滚乐队Rush、Genesis、Yes以及爵士吉他大师Al Di Meola非常着迷。
中学毕业后，他就读于好莱坞的音乐学院，19岁完成了为期一年的课程。后来Jeff接受《滚石》杂志采访时称在音乐学院上学是“最浪费时间的”事，但在接受《Double Take Magazine》杂志采访时表示他很重视在学校学习音乐理论的经历，“我对和声非常着迷，就是那些我能在拉威尔、埃灵顿和巴托克的作品中听到的。”
早期
Jeff出生在美国加州，是Mary Guibert和Tim Buckley唯一的儿子。他母亲Mary来自巴拿马运河区，具有希腊、法国、美国和巴拿马血统，而父亲Tim的父母责分别是爱尔兰裔和意大利裔。Jeff由他的母亲和继父Ron Moorhead在加州南部抚养长大，有一个同母异父的弟弟Corey Moorhead。Jeff成长过程中多次在橘郡及周边多次搬家，这段经历被Jeff称作“居无定所的流浪生涯”。儿时，Jeff的名字叫Scott ‘Scotty’ Moorhead，这个名字来自他的中间名和继父的姓。他的生父Tim Buckley是一位创作型歌手，在上世纪60年代晚期和70年代初期发行了多张受到高度称赞的民谣和爵士专辑。据Jeff称他仅在8岁那年见过生父一面。Tim在1975年死于吸毒过量，自此之后，Jeff选择用生父的姓以及他在出生证上发现的真名Jeffery作为自己的姓名。他家人仍然叫他Scotty。
Jeff是在音乐的伴随中成长的。他母亲是受过专业训练的古典钢琴家和大提琴演奏家，而在他的继父的引导下他从小就开始听Led Zeppelin、Queen、Jimi Hendrix、The Who、Pink Floyd等人的作品。Jeff从小就开始在家里唱歌，有时跟妈妈一起合唱，后来发展到全家一起大合唱。Jeff在5岁的时候在外祖母的橱柜里发现了一把原声吉他，之后他就开始学习弹奏吉他。他拥有的第一张唱片是Led Zeppelin的《Physical Graffiti》，硬摇滚乐队Kiss也是Jeff早期的最爱。12岁时，Jeff决定要成为一个音乐家，13岁时，他得到了人生的第一把电吉他——一把黑色的Les Paul。他在Loara中学念书，并参加了学校的爵士乐队。在此期间，他对前卫摇滚乐队Rush、Genesis、Yes以及爵士吉他大师Al Di Meola非常着迷。
中学毕业后，他就读于好莱坞的音乐学院，19岁完成了为期一年的课程。后来Jeff接受《滚石》杂志采访时称在音乐学院上学是“最浪费时间的”事，但在接受《Double Take Magazine》杂志采访时表示他很重视在学校学习音乐理论的经历，“我对和声非常着迷，就是那些我能在拉威尔、埃灵顿和巴托克的作品中听到的。”
职业生涯初期
之后六年里Jeff在一家旅馆工作，同时他还在一些举步维艰的小乐队中弹吉他，风格从爵士、雷鬼、根源摇滚到重金属均有涉猎。他和舞厅雷鬼艺人Shinehead一起巡演过，也和初出茅庐的制作人Michael J. Clouse合作一些放克和R&B录音室作品。在此期间Jeff仅为伴唱。
1990年Jeff搬到纽约，但在那里找不到成为音乐家的机会。那时Jeff接触到了印度和巴基斯坦传统苏菲派音乐Qawwali，及该乐派最知名的歌手之一Nusrat Fateh Ali Khan。Jeff成为了Khan的忠实粉丝，在咖啡馆演出期间经常翻唱Khan的歌曲。1996年1月，Jeff为《Interview》杂志采访了Khan，并为Khan的精选集《Supreme Collection, Vol. 1》撰写了唱片内页文字。在此期间Jeff还对布鲁斯音乐家RobertJohnson及硬核朋克乐队Bad Brains产生了兴趣。当年9月，Jeff父亲的前经纪人Herb Cohen提出帮他录制第一张原创demo。于是Jeff回到了洛杉矶，并在那儿完成了名为《Babylon Dungeon Sessions》卡带的录制，共有四首歌，包括《EternalLife》、《Unforgiven》（后改名为《Last Goodbye》）、《Strawberry Street》（和《Grace Legacy Edition》专辑上的版本有所不同）以及朋克风格的《Radio》。
第二年年初，Jeff回到纽约。1991年4月26日，Jeff父亲的纪念演唱会（Greetings from Tim Buckley）在布鲁克林圣安妮教堂（St. Ann'sChurch）举行，Jeff在演唱会上首度公开献唱。Jeff否认参加此次演唱会是为自己职业生涯开路，他表示决定在纪念演唱会上献唱是出于私人原因。在实验摇滚吉他手Gary Lucas的伴奏下，Jeff表演了《I Never Asked To Be Your Mountain》，这首歌是Tim Buckley在Jeff刚出生时时写给Jeff和Mary的。另外Jeff还表演了《Sefronia–The King'sChain》、《Phantasmagoria in Two》和《Once I Was》（演奏此曲时吉他弦断了，最后几句Jeff是清唱完成的）。演唱会组织者Hal Willner后来回忆称Jeff的表演令人印象深刻。Jeff参加这场演唱会的行为与他一贯想要和他父亲的音乐划清界限的做法不符，后来Jeff向《滚石》杂志解释了他的理由：“这不是我的工作，也不是我的生活。但我没有参加他的葬礼，没能向他诉说任何事情，这一直困扰着我。我参加那场演唱会是为了表达我最后的敬意。”这场演唱会是Jeff迈向音乐界的第一步，但此后多年里他一直回避此事。
1991年中Jeff又多次到纽约，他开始和GaryLucas合作写歌，《Grace》和《Mojo Pin》就是当时合作的产物。1991年晚期他开始和Lucas的乐队Gods and Monsters一起在纽约市周边演出。1991年底Jeff作为Gods and Monsters一员得到了Imago唱片公司的合约后，他搬回了纽约下东区。1992年3月Gods and Monsters正式出道，Jeff却决定离开乐队。
Jeff开始在下曼哈顿区的一些俱乐部和咖啡馆里表演，位于曼哈顿东村的Sin-é成为了他的主要根据地。最早Jeff于1992年4月在小型爱尔兰咖啡馆表演，很快他就得以在那里的周一夜场常规演出。他表演的曲风非常多样，包括民谣、摇滚、R&B、布鲁斯和爵士等风格的翻唱歌曲，很多都是他新学的。在此期间，他发现了Nina Simone、Billie Holiday、Van Morrison和Judy Garland等歌手。Jeff还翻唱了Led Zeppelin、Nusrat Fateh Ali Khan、Bob Dylan、édith Piaf、Elton John、The Smiths、Bad Brains、Leonard Cohen、Robert Johnson和Siouxsie Sioux等不同歌手的歌曲。他的表演曲目还包括《Babylon Dungeon Sessions》以及和Gary Lucas合写的一些原创歌曲。通常他都是用一把借来的Fender Telecaster进行个人表演。Jeff表示正是这些听众不多的小型表演让他学会了如何在舞台上演出。在接下来数月中，Jeff拥有了一批忠实听众，也吸引了唱片公司的注意。著名制作人Clive Davis甚至特地跑去看他。1992年夏天，想要签Jeff的制作人的豪华轿车都在Sin-é外面的街上排起了队。1992年10月，Jeff最终和旗下拥有Bob Dylan和Bruce Springsteen等大牌歌手的哥伦比亚唱片公司签下了一份录制三张唱片、价值百万的合约。Jeff首张唱片《Live at Sin-é》EP的录音时间定在了1993年7月和8月，该EP共4首曲目，其中收录了翻唱Van Morrison的The Way Young Lovers Do，于1993年11月23日发行。
之后六年里Jeff在一家旅馆工作，同时他还在一些举步维艰的小乐队中弹吉他，风格从爵士、雷鬼、根源摇滚到重金属均有涉猎。他和舞厅雷鬼艺人Shinehead一起巡演过，也和初出茅庐的制作人Michael J. Clouse合作一些放克和R&B录音室作品。在此期间Jeff仅为伴唱。
1990年Jeff搬到纽约，但在那里找不到成为音乐家的机会。那时Jeff接触到了印度和巴基斯坦传统苏菲派音乐Qawwali，及该乐派最知名的歌手之一Nusrat Fateh Ali Khan。Jeff成为了Khan的忠实粉丝，在咖啡馆演出期间经常翻唱Khan的歌曲。1996年1月，Jeff为《Interview》杂志采访了Khan，并为Khan的精选集《Supreme Collection, Vol. 1》撰写了唱片内页文字。在此期间Jeff还对布鲁斯音乐家RobertJohnson及硬核朋克乐队Bad Brains产生了兴趣。当年9月，Jeff父亲的前经纪人Herb Cohen提出帮他录制第一张原创demo。于是Jeff回到了洛杉矶，并在那儿完成了名为《Babylon Dungeon Sessions》卡带的录制，共有四首歌，包括《EternalLife》、《Unforgiven》（后改名为《Last Goodbye》）、《Strawberry Street》（和《Grace Legacy Edition》专辑上的版本有所不同）以及朋克风格的《Radio》。
第二年年初，Jeff回到纽约。1991年4月26日，Jeff父亲的纪念演唱会（Greetings from Tim Buckley）在布鲁克林圣安妮教堂（St. Ann'sChurch）举行，Jeff在演唱会上首度公开献唱。Jeff否认参加此次演唱会是为自己职业生涯开路，他表示决定在纪念演唱会上献唱是出于私人原因。在实验摇滚吉他手Gary Lucas的伴奏下，Jeff表演了《I Never Asked To Be Your Mountain》，这首歌是Tim Buckley在Jeff刚出生时时写给Jeff和Mary的。另外Jeff还表演了《Sefronia–The King'sChain》、《Phantasmagoria in Two》和《Once I Was》（演奏此曲时吉他弦断了，最后几句Jeff是清唱完成的）。演唱会组织者Hal Willner后来回忆称Jeff的表演令人印象深刻。Jeff参加这场演唱会的行为与他一贯想要和他父亲的音乐划清界限的做法不符，后来Jeff向《滚石》杂志解释了他的理由：“这不是我的工作，也不是我的生活。但我没有参加他的葬礼，没能向他诉说任何事情，这一直困扰着我。我参加那场演唱会是为了表达我最后的敬意。”这场演唱会是Jeff迈向音乐界的第一步，但此后多年里他一直回避此事。
1991年中Jeff又多次到纽约，他开始和GaryLucas合作写歌，《Grace》和《Mojo Pin》就是当时合作的产物。1991年晚期他开始和Lucas的乐队Gods and Monsters一起在纽约市周边演出。1991年底Jeff作为Gods and Monsters一员得到了Imago唱片公司的合约后，他搬回了纽约下东区。1992年3月Gods and Monsters正式出道，Jeff却决定离开乐队。
Jeff开始在下曼哈顿区的一些俱乐部和咖啡馆里表演，位于曼哈顿东村的Sin-é成为了他的主要根据地。最早Jeff于1992年4月在小型爱尔兰咖啡馆表演，很快他就得以在那里的周一夜场常规演出。他表演的曲风非常多样，包括民谣、摇滚、R&B、布鲁斯和爵士等风格的翻唱歌曲，很多都是他新学的。在此期间，他发现了Nina Simone、Billie Holiday、Van Morrison和Judy Garland等歌手。Jeff还翻唱了Led Zeppelin、Nusrat Fateh Ali Khan、Bob Dylan、édith Piaf、Elton John、The Smiths、Bad Brains、Leonard Cohen、Robert Johnson和Siouxsie Sioux等不同歌手的歌曲。他的表演曲目还包括《Babylon Dungeon Sessions》以及和Gary Lucas合写的一些原创歌曲。通常他都是用一把借来的Fender Telecaster进行个人表演。Jeff表示正是这些听众不多的小型表演让他学会了如何在舞台上演出。在接下来数月中，Jeff拥有了一批忠实听众，也吸引了唱片公司的注意。著名制作人Clive Davis甚至特地跑去看他。1992年夏天，想要签Jeff的制作人的豪华轿车都在Sin-é外面的街上排起了队。1992年10月，Jeff最终和旗下拥有Bob Dylan和Bruce Springsteen等大牌歌手的哥伦比亚唱片公司签下了一份录制三张唱片、价值百万的合约。Jeff首张唱片《Live at Sin-é》EP的录音时间定在了1993年7月和8月，该EP共4首曲目，其中收录了翻唱Van Morrison的The Way Young Lovers Do，于1993年11月23日发行。
专辑《Grace》
1993年中，Jeff开始和制作人AndyWallace一起录制首张专辑。Jeff召集了一个乐队，由贝斯手Mick Grondahl和鼓手Matt Johnson组成。乐队花了数周时间进行排练。9月，三人前往纽约伍德斯托克的Bearsville录音室，花了六周时间录制《Grace》的基本曲目。Jeff邀请了前队友Lucas为Grace和Mojo Pin伴奏，以及当地的爵士音乐家Karl Berger进行弦乐的撰写和编排。Jeff回到曼哈顿和新泽西的录音室中继续录制，为了获得完美的歌声他一遍又一遍地录制，并尝试着加入其它的乐器，为歌曲增添质感。
1994年1月，Jeff开始了第一次个人南美巡演，接着在三月去欧洲进行了为期10天的巡演，表演都是在俱乐部、咖啡馆和唱片店进行的。演出归来后，Jeff邀请吉他手Michael Tighe加入乐队。他们合作撰写了So Real，后期增加到了《Grace》专辑中。6月，Jeff带着乐队全部人员开始了名为Peyote Radio Theatre Tour的巡演，一直延续到8月结束。 thePretenders乐队的Chrissie Hynde、Soundgarden的Chris Cornell和U2的The Edge都去听过这些演出。
《Grace》于1994年8月23日发行。除了7首原创歌曲之外，还收录了三首翻唱歌曲，分别是Nina Simone版的Lilac Wine、Benjamin Britten的专辑《A Boy was Born, Op.3》中的Corpus Christi Carol（15世纪的圣歌改编，Jeff在高中时听到的这首歌），以及Leonard Cohen的Hallelujah（基于Cohen的致敬专辑中John Cale版的Hallelujah改编）。Jeff改编版的Hallelujah被《时代》称为“Jeff最佳作品”以及“最佳歌曲之一”，还被《滚石》列入“史上最佳500首歌曲”中。
《Grace》销量惨淡，电台播放的机会也很少，但得到了很多好评。《悉尼先驱晨报》称之为“浪漫的杰作”、“重要的、决定性的作品”。尽管一开始销量不好，但接下来两年里该专辑在法国和澳大利亚获得了金唱片销量，2002年在美国也成为金唱片，2006年在澳大利亚达到了6白金销量。
《Grace》得到了很多音乐家和艺人的赞赏，包括影响Jeff最多的Led Zeppelin。Led Zeppelin的吉他手Jimmy Page认为《Grace》差不多可以说是他“十年来最喜欢的专辑”，而主唱Robert Plant也对其大加赞赏。Brad Pitt也是众多推崇者之一，提到Jeff的作品时他说，“他（Jeff）的音乐内藏暗涌，你无法对他的音乐精准定位。就像那些最好的电影和最好的艺术一样，表面之下暗潮涌动，那里存在着真理。他的作品一直萦绕在我心里，就像刻进我骨子里一般。”其他对Jeff音乐有所影响的艺人也对Jeff赞赏有加：Bob Dylan称Jeff是“这十年来最伟大的创作歌手之一”，而David Bowie在接受《村声》杂志访谈时称假如他去一个无人的荒岛会随身带着《Grace》。《Grace》入选了《滚石》2003年评选的“500张史上最伟大唱片”榜单，排名303位。
1993年中，Jeff开始和制作人AndyWallace一起录制首张专辑。Jeff召集了一个乐队，由贝斯手Mick Grondahl和鼓手Matt Johnson组成。乐队花了数周时间进行排练。9月，三人前往纽约伍德斯托克的Bearsville录音室，花了六周时间录制《Grace》的基本曲目。Jeff邀请了前队友Lucas为Grace和Mojo Pin伴奏，以及当地的爵士音乐家Karl Berger进行弦乐的撰写和编排。Jeff回到曼哈顿和新泽西的录音室中继续录制，为了获得完美的歌声他一遍又一遍地录制，并尝试着加入其它的乐器，为歌曲增添质感。
1994年1月，Jeff开始了第一次个人南美巡演，接着在三月去欧洲进行了为期10天的巡演，表演都是在俱乐部、咖啡馆和唱片店进行的。演出归来后，Jeff邀请吉他手Michael Tighe加入乐队。他们合作撰写了So Real，后期增加到了《Grace》专辑中。6月，Jeff带着乐队全部人员开始了名为Peyote Radio Theatre Tour的巡演，一直延续到8月结束。 thePretenders乐队的Chrissie Hynde、Soundgarden的Chris Cornell和U2的The Edge都去听过这些演出。
《Grace》于1994年8月23日发行。除了7首原创歌曲之外，还收录了三首翻唱歌曲，分别是Nina Simone版的Lilac Wine、Benjamin Britten的专辑《A Boy was Born, Op.3》中的Corpus Christi Carol（15世纪的圣歌改编，Jeff在高中时听到的这首歌），以及Leonard Cohen的Hallelujah（基于Cohen的致敬专辑中John Cale版的Hallelujah改编）。Jeff改编版的Hallelujah被《时代》称为“Jeff最佳作品”以及“最佳歌曲之一”，还被《滚石》列入“史上最佳500首歌曲”中。
《Grace》销量惨淡，电台播放的机会也很少，但得到了很多好评。《悉尼先驱晨报》称之为“浪漫的杰作”、“重要的、决定性的作品”。尽管一开始销量不好，但接下来两年里该专辑在法国和澳大利亚获得了金唱片销量，2002年在美国也成为金唱片，2006年在澳大利亚达到了6白金销量。
《Grace》得到了很多音乐家和艺人的赞赏，包括影响Jeff最多的Led Zeppelin。Led Zeppelin的吉他手Jimmy Page认为《Grace》差不多可以说是他“十年来最喜欢的专辑”，而主唱Robert Plant也对其大加赞赏。Brad Pitt也是众多推崇者之一，提到Jeff的作品时他说，“他（Jeff）的音乐内藏暗涌，你无法对他的音乐精准定位。就像那些最好的电影和最好的艺术一样，表面之下暗潮涌动，那里存在着真理。他的作品一直萦绕在我心里，就像刻进我骨子里一般。”其他对Jeff音乐有所影响的艺人也对Jeff赞赏有加：Bob Dylan称Jeff是“这十年来最伟大的创作歌手之一”，而David Bowie在接受《村声》杂志访谈时称假如他去一个无人的荒岛会随身带着《Grace》。《Grace》入选了《滚石》2003年评选的“500张史上最伟大唱片”榜单，排名303位。
巡演
唱片发行后的一年半里Jeff大多时间都在全球巡演，他去了很多国家，从澳大利亚到英国（Glastonbury音乐节和1995年应Elvis Costello之邀参加的Meltdown音乐节，在Meltdown上他唱了亨利·普塞尔的Dido's Lament）。在Peyote Radio Theater巡演之后，乐队从1994年8月23日开始，由在英国和爱尔兰的演出拉开了巡演序幕。巡演下一站是斯堪的纳维亚地区。整个9月，在德国进行了多场表演。9月22日在法国的演出为此次巡演画上了句点。欧洲巡演结束后，紧接着在9月24日回到纽约进行了一场演出，接下来乐队花了一个月时间休整和排练。
加拿大和美国巡演由1994年10月19日在CBGB的演出拉开序幕。巡演范围很广，美国的东西海岸均有涉足，在美国中部和南部的各州也进行了多场演出。巡演历时二个月，在12月18日新泽西Maxwell的演出后结束。在又一个月的休整和排练后，乐队开始了又一轮的欧洲巡演，这次的主要目的是宣传。巡演从都柏林开始，Jeff在爱尔兰非常受欢迎。这次短暂的巡演大部分是在伦敦和巴黎的宣传活动。
一月下旬，乐队第一次赴日举办了数场演唱会，并出席了日本新发行单曲《Last Goodbye》的宣传活动。2月6日，乐队回到欧洲，在西欧的几个国家开演唱会，随后于3月6日回到美国。在这些演出的其中一场是在法国的19世纪建成的Bataclan剧院里进行的，演唱会全程都有录音，同年10月发行了关于此场演唱会的4首曲目EP《Live from the Bataclan》。另外，在鹿特丹Nighttown的演出后来也发行了仅供推广使用的CD《So Real》。
4月，巡演又一次在美国和加拿大举行。在此期间最受瞩目的演出是在芝加哥Metro进行的一场，这场演出全程影像录制，后来发行了《Live in Chicago》的VHS，随后又发行了DVD。另外，6月4日乐队在Sony Music Studios的电台节目上进行了表演。随后是历时一个月的欧洲巡演，在6月20日到7月18日间他们出现在很多夏季音乐节上。巡演期间，Jeff在法国奥林匹亚音乐厅演出了两场，该音乐厅因法国歌手édith Piaf而闻名于世。尽管在那时Jeff在美国的演出反响不是很热烈，但在奥林匹亚的两场演出全部销售一空。之后不久Jeff参加了法国的Festival de la Musique Sacrée （Festival ofSacred Music）音乐节，在音乐节上和阿塞拜疆歌手Alim Qasimov合唱了What Will You Say。Sony BMG在2001年发行了《Live à L'Olympia》的现场专辑，选取了Jeff在奥林匹亚两天演出以及和Qasimov合作的歌曲。
Jeff的Mystery White Boy巡演从8月28日至9月6日在悉尼和墨尔本举行，这些演出后来发行了现场专辑《Mystery White Boy》。在澳洲Jeff的演唱会大受欢迎，他的专辑《Grace》在澳洲售出了35000张，获得了金唱片销量，因此Jeff在第二年2月回到了大洋洲，在新西兰和澳大利亚进行了又一次巡演。
在两次大洋洲巡演之间Jeff和乐队进行了休整。Jeff在Sin-é进行了多次个人演出，还在纽约的Mercury Lounge开了一场新年前夕演唱会。休整过后，乐队的大部分时间都花在了澳大利亚和新西兰的Hard Luck巡演上，这时鼓手Matt Johnson和乐队的关系开始变得紧张。1996年3月1日的演唱会是Matt最后一次参加Jeff的乐队演出。
这些95-96年间巡演大多都有录音，并以此发行了推广EP《Grace EP》、现场专辑《Mystery White Boy》（Jeff提出不用他的真名）和《Live a L'Olympia》。而其他的演唱会场次则出现在了很多bootleg专辑上。
在Matt离开后，乐队因为没了鼓手而停止活动，直到1997年2月12日才再次演出。频繁的巡演给Jeff带来了很大压力，因此他在96年的大部分时间都没有演出。但在5月2日至5月5日期间他在朋友Nathan Larson（Shudder to Think乐队的吉他手）发起的Mind Science of the Mind的巡演中担任贝斯手。96年12月Jeff顶着一系列化名（TheCrackrobats, Possessed by Elves, Father Demo, Smackrobiotic, The Halfspeeds,Crit-Club, Topless America, Martha & the Nicotines, and A Puppet Show NamedJulio）开始在美国东北部的咖啡馆里进行名为phantom solo tour的个人巡演。Jeff曾在网上留言说他这么做是因为想念默默无闻在咖啡馆和酒吧里演出的时光：
不久之前，我还可以轻松现身在咖啡馆里，只做我想做的事情——创作音乐、从演出中不断学习、探索音乐对我的意义，例如，在激怒或娱乐那些不认识我、对我一无所知听众时获得乐趣。这样的失败、冒险或者屈服所带来的经历是非常珍贵而不可替代的。我很努力地让这些事物能融合到一起。我很喜欢这种感觉，现在它消失了，我很怀念。我现在所做的一切就是为了能重新得到这种感觉。
唱片发行后的一年半里Jeff大多时间都在全球巡演，他去了很多国家，从澳大利亚到英国（Glastonbury音乐节和1995年应Elvis Costello之邀参加的Meltdown音乐节，在Meltdown上他唱了亨利·普塞尔的Dido's Lament）。在Peyote Radio Theater巡演之后，乐队从1994年8月23日开始，由在英国和爱尔兰的演出拉开了巡演序幕。巡演下一站是斯堪的纳维亚地区。整个9月，在德国进行了多场表演。9月22日在法国的演出为此次巡演画上了句点。欧洲巡演结束后，紧接着在9月24日回到纽约进行了一场演出，接下来乐队花了一个月时间休整和排练。
加拿大和美国巡演由1994年10月19日在CBGB的演出拉开序幕。巡演范围很广，美国的东西海岸均有涉足，在美国中部和南部的各州也进行了多场演出。巡演历时二个月，在12月18日新泽西Maxwell的演出后结束。在又一个月的休整和排练后，乐队开始了又一轮的欧洲巡演，这次的主要目的是宣传。巡演从都柏林开始，Jeff在爱尔兰非常受欢迎。这次短暂的巡演大部分是在伦敦和巴黎的宣传活动。
一月下旬，乐队第一次赴日举办了数场演唱会，并出席了日本新发行单曲《Last Goodbye》的宣传活动。2月6日，乐队回到欧洲，在西欧的几个国家开演唱会，随后于3月6日回到美国。在这些演出的其中一场是在法国的19世纪建成的Bataclan剧院里进行的，演唱会全程都有录音，同年10月发行了关于此场演唱会的4首曲目EP《Live from the Bataclan》。另外，在鹿特丹Nighttown的演出后来也发行了仅供推广使用的CD《So Real》。
4月，巡演又一次在美国和加拿大举行。在此期间最受瞩目的演出是在芝加哥Metro进行的一场，这场演出全程影像录制，后来发行了《Live in Chicago》的VHS，随后又发行了DVD。另外，6月4日乐队在Sony Music Studios的电台节目上进行了表演。随后是历时一个月的欧洲巡演，在6月20日到7月18日间他们出现在很多夏季音乐节上。巡演期间，Jeff在法国奥林匹亚音乐厅演出了两场，该音乐厅因法国歌手édith Piaf而闻名于世。尽管在那时Jeff在美国的演出反响不是很热烈，但在奥林匹亚的两场演出全部销售一空。之后不久Jeff参加了法国的Festival de la Musique Sacrée （Festival ofSacred Music）音乐节，在音乐节上和阿塞拜疆歌手Alim Qasimov合唱了What Will You Say。Sony BMG在2001年发行了《Live à L'Olympia》的现场专辑，选取了Jeff在奥林匹亚两天演出以及和Qasimov合作的歌曲。
Jeff的Mystery White Boy巡演从8月28日至9月6日在悉尼和墨尔本举行，这些演出后来发行了现场专辑《Mystery White Boy》。在澳洲Jeff的演唱会大受欢迎，他的专辑《Grace》在澳洲售出了35000张，获得了金唱片销量，因此Jeff在第二年2月回到了大洋洲，在新西兰和澳大利亚进行了又一次巡演。
在两次大洋洲巡演之间Jeff和乐队进行了休整。Jeff在Sin-é进行了多次个人演出，还在纽约的Mercury Lounge开了一场新年前夕演唱会。休整过后，乐队的大部分时间都花在了澳大利亚和新西兰的Hard Luck巡演上，这时鼓手Matt Johnson和乐队的关系开始变得紧张。1996年3月1日的演唱会是Matt最后一次参加Jeff的乐队演出。
这些95-96年间巡演大多都有录音，并以此发行了推广EP《Grace EP》、现场专辑《Mystery White Boy》（Jeff提出不用他的真名）和《Live a L'Olympia》。而其他的演唱会场次则出现在了很多bootleg专辑上。
在Matt离开后，乐队因为没了鼓手而停止活动，直到1997年2月12日才再次演出。频繁的巡演给Jeff带来了很大压力，因此他在96年的大部分时间都没有演出。但在5月2日至5月5日期间他在朋友Nathan Larson（Shudder to Think乐队的吉他手）发起的Mind Science of the Mind的巡演中担任贝斯手。96年12月Jeff顶着一系列化名（TheCrackrobats, Possessed by Elves, Father Demo, Smackrobiotic, The Halfspeeds,Crit-Club, Topless America, Martha & the Nicotines, and A Puppet Show NamedJulio）开始在美国东北部的咖啡馆里进行名为phantom solo tour的个人巡演。Jeff曾在网上留言说他这么做是因为想念默默无闻在咖啡馆和酒吧里演出的时光：
不久之前，我还可以轻松现身在咖啡馆里，只做我想做的事情——创作音乐、从演出中不断学习、探索音乐对我的意义，例如，在激怒或娱乐那些不认识我、对我一无所知听众时获得乐趣。这样的失败、冒险或者屈服所带来的经历是非常珍贵而不可替代的。我很努力地让这些事物能融合到一起。我很喜欢这种感觉，现在它消失了，我很怀念。我现在所做的一切就是为了能重新得到这种感觉。
逝世
1997年5月29日，Jeff的乐队前往孟菲斯录音室和Jeff一起完善新歌。同一天傍晚，Jeff嘴里哼着LedZeppelin的Whole Lotta Love和衣跳入狼河港（Wolf River Harbor，密西西比河的一个静水河道）游泳。Jeff之前也在那里游过几次。当时Jeff乐队的一个巡演管理员Keith Foti和他在一块儿，但是留在了岸上。一只拖船驶过，浪花冲到岸边，于是Foti把放在岸边的收音机和吉他挪开，回来后Foti发现Jeff消失了，他四下寻找也没找到。尽管当晚竭力搜救，Jeff还是失踪了。6月4日，两个当地人在狼河的一艘船边发现了Jeff的尸体。
验尸结果显示，Jeff体内没有任何毒品或酒精的迹象，最终被认定是意外溺水身亡。对于Jeff的死因，Jeff官网上发表了下述声明：“Jeff的死因并不神秘，和毒品、酒精和自杀都无关。我们有警方报告、医检报告和目击证人证明这是意外溺水，Jeff在意外发生前精神状况良好。”
1997年5月29日，Jeff的乐队前往孟菲斯录音室和Jeff一起完善新歌。同一天傍晚，Jeff嘴里哼着LedZeppelin的Whole Lotta Love和衣跳入狼河港（Wolf River Harbor，密西西比河的一个静水河道）游泳。Jeff之前也在那里游过几次。当时Jeff乐队的一个巡演管理员Keith Foti和他在一块儿，但是留在了岸上。一只拖船驶过，浪花冲到岸边，于是Foti把放在岸边的收音机和吉他挪开，回来后Foti发现Jeff消失了，他四下寻找也没找到。尽管当晚竭力搜救，Jeff还是失踪了。6月4日，两个当地人在狼河的一艘船边发现了Jeff的尸体。
验尸结果显示，Jeff体内没有任何毒品或酒精的迹象，最终被认定是意外溺水身亡。对于Jeff的死因，Jeff官网上发表了下述声明：“Jeff的死因并不神秘，和毒品、酒精和自杀都无关。我们有警方报告、医检报告和目击证人证明这是意外溺水，Jeff在意外发生前精神状况良好。”
