第一阶段：入门。这时候，整个脑子里到处都是疑问，需要了解和掌握的太多，觉得很困顿并且劳累，而且始终伴随着紧迫感和在一个庞大的体系中迷失方向的失落感。这个阶段不妨把它叫做迷失时代。迷失时代最需要的是学习，盲目的给自己找定位是很危险的。经过一段时间的学习和积累，会对整个设计体系的感知及各种流行的形式与风格逐渐清晰，设计师向世界开放的头脑不断受到冲击，而整个世界的色彩缤纷变得生动无比。
这个时候设计师以前所未有的热情去感受和接受这些语言和符号及颜色带来的信号，在兴奋和倔强中去尝试，并用实践的方式使所有感知在自己的显示器中和现实中出现，继而变成自己的掌握和成就。这个阶段，设计师会开始热爱生活和生命，开始热爱这个行业并为自己建立职业生涯找到了切实的理由。
第二阶段：后期。设计师开始以冷静的心灵考虑取舍并试图寻找一个可靠的定位，无论周边的环境如何，道路开始逐渐清晰。在这个幸福而漫长的时期之后，设计师会突然感到了疲惫。因为自己尝试了很多，总结了很多，但是却无法在形式上找到令人惊心动魄的突破了，自己的设计再也无法打动自己，开始意识到过去为自己塑造的很多面貌原来很不鲜明或者根本就不是自己的。
如此，再次陷入苦恼，但是其实这正是一个设计师的优秀品质，寻求不凡和阶段性的突破是一个优秀设计师的天性。所以在这个特殊的黑色时代阶段，很多设计师的夭折和职业素质泯灭。其实设计师们要寻找的突破不是形式的突破，而是人生的突破。只有很优秀的人或很幸运的人才会突破黑色时代而继续攀升。设计师应反思自己，开始平静下来考虑设计的本质。形式的最终突破就是放弃形式。
第三阶段：设计师开始关注生活、投入生活和研究生活，蜕变成了一个感情细腻，生活洒脱的人。因为正意识到自己的人格境界，自己的生活方式和感情表达方式加上生命的目的正是自己鲜明的面貌，真正属于自己的形式语言和符号围绕者这种状态应运而生，思想不再被形式所控制，而以后的设计中，形式真正的作为一种为表达环境的精神空间服务的手段而变的不再张扬和肤浅。
在一段时间的摸索，自己的理论体系逐渐清晰并成熟之后，同时具备了一种，用自己的理论和人格面貌去影响自己的客户和周围的人，并且引导他们进入那种境界的能力。
第四阶段：这个时期的设计师是成熟和令人尊重的，因为此时的他们已经进入了灰色时代。走出工作室第一次去关注人，关注自然，开始不完全依赖材料市场而是向生活要材料，意识到应该注重自己的经历积累，戏剧化的人生概念使设计师为此振奋。而此时的作品变的更稳定更严谨也更平淡，同时也具备了精神张力，这种精神状态已经淘去了浮躁的形式感而进入了一种尘埃落定的心境，你会听到时间流逝的声音和平静的永恒的令人绝望而不可超越的幸福。这不是沧桑而是生活的最高境界。这就是此刻设计师征服客户的方式——不是眼花缭乱的形式手段而是心灵。
五阶段：当一个设计师具备了大量的优秀案例，在社会上享有了崇高的声誉和财富的时候，他开始凭着感觉和思想做事情。由于看穿了人间事故，无论生活和作品都是设计师本人的化身，社会上开始推崇他的理论和著作，他变成了一个博学的德高望重的思想家。此时设计师的思想在本行业不进具有指导意义，对很多其他的领域也具有杰出贡献，对世界对人类对设计对自己的生涯已经看的无比清晰和透彻，而且进入了设计师最高阶段-白色时代，这个阶段的设计师是真正的大师，拥有不朽的人格。
这五个阶段不仅仅是专业的成长，更是人格的成长，所以这是一个规律，每个人的进步都应该是循序渐进而不存在跳跃的发展。
（文章来自网络）
这个时候设计师以前所未有的热情去感受和接受这些语言和符号及颜色带来的信号，在兴奋和倔强中去尝试，并用实践的方式使所有感知在自己的显示器中和现实中出现，继而变成自己的掌握和成就。这个阶段，设计师会开始热爱生活和生命，开始热爱这个行业并为自己建立职业生涯找到了切实的理由。
第二阶段：后期。设计师开始以冷静的心灵考虑取舍并试图寻找一个可靠的定位，无论周边的环境如何，道路开始逐渐清晰。在这个幸福而漫长的时期之后，设计师会突然感到了疲惫。因为自己尝试了很多，总结了很多，但是却无法在形式上找到令人惊心动魄的突破了，自己的设计再也无法打动自己，开始意识到过去为自己塑造的很多面貌原来很不鲜明或者根本就不是自己的。
如此，再次陷入苦恼，但是其实这正是一个设计师的优秀品质，寻求不凡和阶段性的突破是一个优秀设计师的天性。所以在这个特殊的黑色时代阶段，很多设计师的夭折和职业素质泯灭。其实设计师们要寻找的突破不是形式的突破，而是人生的突破。只有很优秀的人或很幸运的人才会突破黑色时代而继续攀升。设计师应反思自己，开始平静下来考虑设计的本质。形式的最终突破就是放弃形式。
第三阶段：设计师开始关注生活、投入生活和研究生活，蜕变成了一个感情细腻，生活洒脱的人。因为正意识到自己的人格境界，自己的生活方式和感情表达方式加上生命的目的正是自己鲜明的面貌，真正属于自己的形式语言和符号围绕者这种状态应运而生，思想不再被形式所控制，而以后的设计中，形式真正的作为一种为表达环境的精神空间服务的手段而变的不再张扬和肤浅。
在一段时间的摸索，自己的理论体系逐渐清晰并成熟之后，同时具备了一种，用自己的理论和人格面貌去影响自己的客户和周围的人，并且引导他们进入那种境界的能力。
第四阶段：这个时期的设计师是成熟和令人尊重的，因为此时的他们已经进入了灰色时代。走出工作室第一次去关注人，关注自然，开始不完全依赖材料市场而是向生活要材料，意识到应该注重自己的经历积累，戏剧化的人生概念使设计师为此振奋。而此时的作品变的更稳定更严谨也更平淡，同时也具备了精神张力，这种精神状态已经淘去了浮躁的形式感而进入了一种尘埃落定的心境，你会听到时间流逝的声音和平静的永恒的令人绝望而不可超越的幸福。这不是沧桑而是生活的最高境界。这就是此刻设计师征服客户的方式——不是眼花缭乱的形式手段而是心灵。
五阶段：当一个设计师具备了大量的优秀案例，在社会上享有了崇高的声誉和财富的时候，他开始凭着感觉和思想做事情。由于看穿了人间事故，无论生活和作品都是设计师本人的化身，社会上开始推崇他的理论和著作，他变成了一个博学的德高望重的思想家。此时设计师的思想在本行业不进具有指导意义，对很多其他的领域也具有杰出贡献，对世界对人类对设计对自己的生涯已经看的无比清晰和透彻，而且进入了设计师最高阶段-白色时代，这个阶段的设计师是真正的大师，拥有不朽的人格。
这五个阶段不仅仅是专业的成长，更是人格的成长，所以这是一个规律，每个人的进步都应该是循序渐进而不存在跳跃的发展。
（文章来自网络）
