24个调性的感情色彩
C：纯白色的C大调，最纯洁、最初始；
c：纯黑色的C小调，抗争、奋斗；
#C：奶白色的升C大调，阳光、纯洁；
#c：深褐色的升c小调，痛苦、呻吟、
D：纯绿色的D大调，质朴、自然、天然；
d：墨绿色的的D小调，思想深刻、沉思；
bE：淡黄色的降e大调，光明、明亮；
be：明黄色的降e小调，充满灵感，思维活跃；
E：纯黄色的E大调，灿烂、光辉的调；
e：深蓝色的e小调，忧郁、悲伤的调；
F：淡红色的F大调，暖和的调；
f：深红色的f小调，悲愁哀伤、悲愁；
#F：鲜红色的升F大调，明朗，有魅力；
#f：暗红色的升f小调，寂寞、伤感；
G：大红色的G大调，非常温暖；
g：海蓝色的g小调，怀念，思念、伤感；
bA：明黄色的降A大调，坚定有力，有气势
#g：淡蓝色的升g小调，轻松、欢快、优美
A：金黄色的A大调，宏伟、辉煌；
a：纯蓝色的a小调，惆怅、忧伤；
bB：淡粉色的降B大调，活泼、轻盈；
bb：棕黄色的降b小调，庄严、虔诚、忏悔；
B：银白色的B大调，高雅；明丽；
b：暗灰色的b小调，悲怆，断肠、冷峻；

法国巴洛克-392
唱名-396 （Solfeggio (Fear))
巴洛克-415
唱名/改变-417 （Solfeggio （change））
古典-422
爱乐-433
正常调音-435 （Diapason Normal）
新爱乐-439
标准-440
音乐会-442 （concert）
音乐会（明亮）-445
老爱乐-452
美国军队-457
文艺复兴-466

小提琴 6
bE调中萨＃4
F调圆号 3
高萨 7
黑管 7
大号 7
小号 7
上低音号7

弦乐组—— 由第一小提琴（Violino，意大利语，下同）组、第二小提琴组、中提琴组、大提琴组、低音提琴组构成，弦乐组都不是移调乐器。
木管组—— 木管组的乐器有很多种类和排列法，比较典型的就是长笛（Flauto）、双簧管（Oboe）、单簧管（Clarinetto，常见的是bB调、A调单簧管）、大管（Fagotto，也根据法语音译叫巴松basson），以上这几件乐器都是管弦乐队木管组中固定存在的，数量都由作曲家定，另外还可加上短笛（Flauto Piccolo，拓展长笛高音音域的乐器）、英国管（Corno Inglese）、抒情双簧管（Oboe d'amore）、上低音双簧管（Oboe Baritono）、小双簧管（Oboe Soprano，以上四件都是拓展双簧管音域的乐器，当然它们也有自己的特色）、中音单簧管（Clarinetto Contralto/Corno Bassetto）、小单簧管（Clarinetto Piccolo）、低音单簧管（Clarinetto Basso，以上三件是单簧管的附属乐器，当然也是拓展音域）、萨克斯管（Saxofono/Sassofono，bB调高音萨克斯管Saxofono-Soprano、bE调中音萨克斯管Saxofono-Contralto、bB调次中音萨克斯管Saxofono-tenore、bE调低音萨克斯管Saxofono-baritono）、倍低音大管（Contrafagotto，比标准大管低八度）。
铜管组——铜管组相对木管组比较稳定，乐器变化不大。有：4件圆号（Corno，也叫法国号，F调）、2件小号（Tromba，D、bE、E、F调）、2件短号（Cornetto）、4件长号（Trorrbone，附属还有次中音、低音、倍低音长号）、2件大号（Tuba，bB、bE、F调）萨克斯号（Flicorno，本调和萨克斯管一样）
上面三组乐器在西方管弦乐队中都会存在的（管弦乐这个名字已经体现出来了），另外比较常见还有下面这些：
打击乐组—— 较为常见的就是定音鼓（Timpani）了，定音鼓有三种：大型定音鼓可奏出大字组F~小字组c；小型定音鼓可奏出大字组bB~小字组f；中型定音鼓多见大字组A~小字组e，也有大字组G~小字组d的。 9 e( d- [1 X8 o: }
其他乐器还有小鼓（Tamburo）、中鼓（Cassa Rullante）、大鼓（Gran Cassa）、铃鼓（Tamburino）、长鼓（Tamburo Provenzale）、三角铁（Triangolo）、响板（Castagnetti）、钹（Piatti）、锣（Tam-Tam）、钟琴（Armonica）、木琴（Xilofono/Silofono）、排钟（Campane）
其他乐器—— )
竖琴（Arpa，Harp——法语）、吉他（Chitarra，Guitar——英语）、曼陀林（Mandolino）、钢片琴（Celesta）、钢琴（Pianoforto，Piano——英语）

乐团里有各式各样的人。不能放弃任何一个人。

永远不要觉得少了你没关系。每个人都是组成乐团的一部分。

乐团首席要带领乐团，决定弓法。若有独奏部分就由他演奏。演奏时无法只用指挥棒指示的细微时间点就由首席用眼睛或动作提醒大家。优秀的乐团首席，更会像雷达一样，精确掌握指挥想表达的音乐。

不要只注意到演奏上的问题。个人问题也很重要。

只要乐团不是原地踏步，成为持续进化下去的乐团就行了。

能表现出音乐调和的才是真正的音乐家。

必须要看的

音乐就是以声音为快乐。

大家的感情融合在一起才能成为一段优美的旋律。

1812
乐曲从一段辽阔的慢引子开始：这是由中提琴和大提琴分成六个声部的方式（每个声部两人）奏出的一支古老的赞美诗《主啊，拯救你的子民的旋律，它那安详的步伐象征著俄罗斯人民和平与安宁的生活。到了（1：18）左右，这个主题加入木管乐器，音响庄严、宏伟而有力。紧张的气氛在增长著，随著（1：53）左右的一声定音鼓，你会听到低声部出现一种惊惶不安的节奏，象征法军的入侵已打破俄罗斯人民安宁的生活。柔和动人的主题在双簧管、长笛、单簧管和大管（2：46）声部轮流传递。（2：53）和（3：01）左右，你会听到鼓钹对击的声音，音乐的速度开始不断地加快，音响也不断地增强，音乐进入一个小高潮。在（3：12）左右，原先的不安情绪被一个描绘征集俄罗斯军队的插段所代替，你会听到急促的军鼓声（3：26），在小军鼓背景的衬托下，木管乐器和法国号奏出一个号召性的合奏主题，这个主题经过几次反复，随後是一个短暂的休止（4：25）左右，音乐转入快板部分（4：28）左右。当这个主题逐渐遍传整个乐队并发展到最高潮时，在（5：02）左右你会听到击鼓声，到了（5：08）左右，法国号和短号相继奏出《马赛曲》，它的反复呈现用以作为法国军队侵入俄国的象征。两支旋律在互相碰撞交错後逐渐舒缓下来（6：04），接著出现的是同《马赛曲》主题相异的两个俄罗斯风格主题。（6：20）出现一支流畅、辽阔的俄罗斯民歌， 留意这时乐团打三角铁的声音，你应该听到足够的泛音，如果你只能听到喑哑的音色，不是你的唱片录音欠佳，就是你的器材差劲。另一个在（7：35）出现的主题是俄罗斯婚礼歌曲《在大门旁》，先由长笛和单簧管奏出，具有一种热情的特性，在（7：53）左右你会听到铃鼓的声音，它应该是澄清的。 和上面的俄罗斯旋律一样，舒缓了紧张的战斗情绪。随後一段（8：36）又是会战场面的描绘，铜管乐器和弦乐器错综交织，（9：08）开始，你会听到多次击鼓和击钹的声音，而《马赛曲》在後期会渐次减弱并逐渐消失，它的片断只是加快了速度，时断时续，後来在低音弦乐器的阴沉音，衬托下转入低音区（大管、低音长号和大号）。（10：06）又出现我们熟知的两个俄罗斯风格的主题。紧接在《马赛曲》（11：13）主题之後，乐声的速度加快和加强，到了（11：47）出现第一声炮响，接连出现五下炮声，音乐转入暴风骤雨般的下行乐句，至（12：36）停止，描绘最後的搏斗和敌军的溃逃，形象鲜明、逼真。（12：37）左右，进入乐曲的尾声，从引子的赞美歌?#123;主题开始，这时候，整个乐牶团R时添加进来的管乐队以雷霆万钧之势庄严而宏伟地奏出，你会听到加入来的钟声，由於结合著管钟的特别新颖的色彩，显得更加威武堂堂，成为一首辉煌的胜利颂歌，象征著斗争的光荣结局。但是这首赞美诗的有力陈述屡次被会战主题的一些急速的乐句所打断（13：40），这些音阶式乐句的重现，使人们又回想起过去同敌人的搏斗。最後，一个庄重而有力的主题响起来了，这就是格林卡的歌剧《伊凡.苏萨宁》的终场合唱《光荣颂》的主题，（13：52）左右，配合十一响炮声和教堂响起的钟声，它是俄罗斯人民最後胜利的宣告，整个乐曲就以这凯旋的欢乐颂歌作为结束。