《赎罪》2007是James另一部很重要的作品,这部作品为他带来了金球奖提名,不过纵观这部电影的各类提名,演员类奖项比例不算大。这部电影拍得非常精致,每个画面都非常讲究,而我觉得也许正是这种精致感让影片的技术环节比表演更加引人注目而导致演员被提名的不算多。当然这不表示片中的表演弱,恰恰相反,James在这部影片里的表演被很多人认为是他最好的表演之一。
影片的故事很简单,仆人的儿子Robbie和主人家的大小姐Cecilia Tallis相爱,因为小小姐Briony指证QJ在Tallis做客的表姐Lola而含冤被捕入狱。一战爆发后为了获得自由,Robbie以参军的方式离开了监狱。虽然处于那种时代,可以想象这段爱情最终多半会悲剧收场,我们还是会为Robbie和Cecilia在电影中大撤退后的短短相处感到欣慰。然后影片结尾给观众沉闷的一击:电影中段所表现的大撤退后Cecilia和Robbie在一起的场景其实都是Briony的想象,真实情况是Robbie在敦刻尔克大撤退的前夜死于败血症,而Cecilia也在伦敦受轰炸时死在地铁里。Briony则因为自己的过失造成姐姐和Robbie的爱情悲剧自责不已,只能以在小说里给他们一个好的结局来为自己赎罪。
这部电影的主角实际上是Briony,其他人物和故事都是活在她脑海里的形象,而电影本身是在体现小说(原著)中的小说,即电影讲述的故事实际上是Briony小说里描写的故事。James本人提到这部电影的时候曾经说处理电影的手法不是表现生活在那个时代的人,而是以生活在那个时代的演员的视角来讲述这个故事。第一次听到他这么说我还觉得有点意思但是不太理解,昨天看花絮的时候导演Joe Wright在讨论其中一个场景的时候说这也是Briony心目中的样子,突然有点明白了。
回到表演上,这部片子里Robbie以被捕入狱为转折点分为两个阶段,在被捕前,Robbie的形象是非常自信骄傲充满活力的,他并不因为自己的身份而感到低人一等,和每个人的交流都是自然大方的。而出狱后在咖啡厅一场戏,Robbie整个人的感觉就是很克制不确定的,那种自信已经完全没有了。到了后来经历了战争的Robbie,变得更加憔悴,那种几乎被战争压垮了的感觉,唯一的希望就是能够和母亲以及Cecilia重聚。James讨论这个角色时曾经提到过他很注意通过改变身体的姿态来刻画不同时期Robbie的精神状态。


这部电影里我最喜欢的两场戏是咖啡厅的那场,以及在Briony想象中在Cecilia住处三人对峙的那场。咖啡厅那场戏,两个人欲言又止,克制着自己感情说些无关紧要的事,然后是感情的爆发,Robbie在这场戏里令人心碎,他依然那么美好,却已经失去了自信。看剧本描述再看表演,真是非常准确地演出了那种感觉。


Joe Wright在评论音轨里提到能够见证Cecilia、Robbie和青年Briony的那场戏的表演是很荣幸的。这个场景可以分为三幕:第一幕是Robbie指责Briony,这场戏Robbie的情感表达非常强烈,那种愤怒又极力克制的感觉特别真实,Joe说他要求KK表演Cecilia的时候要做到的就是在Robbie可能会失控的时候来阻止他,这样也保证KK在镜头里不会被Robbie挡住。如果大家自己看这场戏,Cecilia确实在背景里特别注意Robbie的情绪,在稍微爆发一点的时候会下意识地向前走一点准备拦住Robbie。第二场戏是Robbie要求Briony去向警察局说明事实,在他开口之前,他用胳膊支撑着桌子,努力平息的心情,然后告诉Briony应该怎样做, 但是当他得知真正的QJ犯是Paul并且Lola和Paul结婚以后,知道自己的冤屈将永远不能被洗清(因为Lola作为妻子是不会指证自己丈夫的),Robbie的表情愤怒又绝望,非常让人心痛。之后Robbie走到一旁,三个人形成一个三角站位,我觉得这里的感觉舞台化稍强了一点。


情感上给我冲击力最大的是Robbie死去的那个镜头,本来看电影一般不会流泪的我在看到那里的时候终于也忍不住了。
