来，告诉我，你喜欢那些作曲家？
莫扎特？你也太庸俗了，SHE都在口水歌里放第40号交响曲K550的旋律啦！贝多芬？天哪！这年头还有人不知道“欢乐女神圣洁美丽灿烂光芒照大地”？
是的，作为一个有志于在古典音乐装逼界走得更远的有心人士，这些都过时了。本着生命不息，zb不止的原则，要在21世纪伪装成一枚与众不同格调高雅的资深古典爱乐者，我们强烈建议你应该做到以下几点：
首先，除非你对以下作曲家有深刻的理解和认识，否则请不要轻易的谈论他们：
马勒。巴赫。瓦格纳。以及古典主义时期和浪漫主义时期的大部分作曲家。
这些名字都已经被爱乐者和乐评人无数次挂在嘴边上，他们的作品卖出去的唱片估计都可以超越香飘飘奶茶环绕地球48圈了，生平事迹估计也被传记作者们研究得无比透彻（海顿的手稿被他老婆拿来卷头发这种八卦都被亮出来以飨好奇心重的人们），谨慎，一定要谨慎提到这些作曲家，如果一定要拿出来说一说，你可以轻描淡写的在别人滔滔不绝之余回应一下“马勒的心中不只有波希米亚乐队的曲调、军乐的小号进行曲、布鲁克纳的大合奏、舒伯特的奏鸣曲；里面也冲涌着他对生死的思辨，哲学和形而上的问题。”
第二，你要给自己一个明确的流派或者时期定位：
不要试图一而概之的说自己爱好古典音乐，这个太低端了。你必须给自己明确定位，我喜欢巴洛克复调音乐，我喜欢俄罗斯民族乐派，我喜欢后浪漫派，我喜欢法国六人团……建议不要说维也纳古典乐派，这个太被大家普遍认知了，我倒是觉得第二维也纳乐派挺装逼的。。。
第三，力举理论大旗：
别在评价一部作品的时候使用“柔美”“共鸣”“震撼人心”“扣人心扉”之类的笼统评价。要伪装成资深爱乐者，一定要玩得转各种理论术语：评价奏鸣曲起码得用个呈示部发展部和再现部吧，听巴赫作品何不来个模仿式对位法，自由对位法？再用几个imitative polyphony，basso continuo，irregular rhythms and polymeters这样的字眼就更好了。能想到的指挥家，作曲家，评论家的名字全部举个遍，像汉斯·冯·彪罗这样的就不错，主要整个一两句话，以备不时之需。要是能记住作曲家的全名然后一口气说出来：德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇，一股优越感从脚下油然而生。
第四，重视版本比较：
手上一摞企鹅李杭育刘汉盛和各种唱片目录，DG迪卡EMI发行的各时期录音了然于胸，倘若你手上还有哪张绝版，孤版的唱片/LP，或者一个作品有各种各样牛逼的版本，你就更上档次了。
第五，喜欢major作曲家要慎重，但不一定意味着你就要喜欢十分minor的作曲家
喜欢偏门可以，但不要太过分太争议。20/21的作曲家慎选，像什么梅西安、古拜杜丽娜、彭德雷茨基、潘德列茨基你就私下里喜欢就好了（恭喜你，要是真心喜欢就不是在伪装了）。喜欢个早期的泰勒曼、阿尔比诺尼，巴洛克时期的佩尔格莱西还差不多，要是你口口声声喜欢先锋派的作曲家，言必称序列主义点描主义形式主义，结果别人说个斯托克豪森你一头雾水，《4分33秒》的名字你听都没听说过，还一直以为布列兹就是个搞指挥的——你就完完全全的糗大了，正所谓zb过头遭雷劈，你就怨不得别人了。