这一年经历了好多，开心的，失落的，幸福的，难过的，激动地，失望的。。。
总之，一切的一切之后，我可以很肯定的说，我不是去年的我了，身体上，心态上，价值观上。
可能这就是成熟吧。

这一年，在导师的指点下，我基本确立了将来七八年，乃至几十年的研究方向。那就是中国明清视觉文化。
这个题目我特别喜欢，对大明朝，从陌生、鄙夷、好奇到崇敬、憧憬、深深被吸引。如果说汉代是中华文化的开端，唐宋是继承和转折，那么明代就是集大成者。我们现在对于“古代”的所有了解，基本都是来源于明清。也是在明清时期，出现了数量巨大的类书、全书、集书。不仅官方有机构印刷出版这些百科全书类的成百上千册的集子，也有很多民间学者自发的书写，篆刻，和印刷、出版。我们现在能看到很多明清时期的版刻书，全是拜这些官方和民房的印刷机构所赐。
我的师兄师姐中，不乏有人在做商周，先秦，魏晋，这些又古老又神秘的时代。但他们资料非常少，需要不断从新的考古发掘当中挖掘新资料。而明清时期的档案，记载，器物等材料多得无法想象，我很喜欢这种去一点点了解，一点点拼凑，慢慢了解这个时代的一切。

我的研究领域说细点，那就是明清视觉文化中的图文关系，在英文中有很浮夸的一套词汇，也有很高大上的一套理论。但我觉得这些不完全能够套用在中国的材料上。
图文关系(text-image relationship)是一个很新颖的美术史领域。在中国很少有人研究，但嫌少有人不知道。
例如，中国书画上的印鉴和题跋。是图文关系的最好实例。图文的比例，位置关系，字体风格，用墨用笔，文字的内容等等，都是大有学问的。这些学问，任何一个国画大师都不会不知道。但很少有人用美学理论来研究过。
在一个例子，中国版刻书。明代很盛行图文结合的版刻书，有一类是上图下文，有一类是左图右文，还有一类是第一册附所有插图，后面是文字，也有一类是每章开头附图。。。不同类型当中的阅读习惯、图文关系都是不同的。这种关系的不同，导致了图像的不同。
例如绣像类插图，适合第三类印刷方式，也就是所有插图附在书的最前面，不和文字发生直接关系。因为这类插图多半是人物肖像，与故事无关，基本是给读者提供一个人物大致形象，方便读者的视觉联想。
又如，情节类插图，适合最后一类印刷方式，也就是每一个情节的插图，附在相关的章节里面，这样读者可以一边看图一边看故事，图文互相支持。

默默给你顶一下。

楼主现在在美国吗，我在罗格斯学历史，转贴吧偶遇前辈阿

那我就高调的给你顶一下

亲爱的人才。