高天海☆SkySea 《未发布前，新歌解析》 之《我听见你的声音》 两天前，我看见网上有网友在问到我2015年的新歌都会在几月份出？现在，我在这来说明一下，还没有订出具体的时间段，除了一些纷纷扰扰的事情外，这需要许些时间来沉淀，但所有新歌的构思，都已经描绘好了清晰的曲式轮廓，让它往后能够成为经典的指标,对自己本身的艺术修养和音乐上的新鲜感也要求越来越高。 大家有的可能不知道，就拿单单一首歌曲来说，它就分成了以下流程，我要一个人把下面的作曲、作词、编曲、和声编写、演唱、录音、混音、制作…，走过一遍。近期，把时间注入了音乐后期制作这一块，单单一首歌曲下来，相反时间花最多的却是在后期混音制作这一块，因为它往往决定几分钟的音乐成品品质的优劣。前面用功了那么多的时间，最后结果是你想不到的一首一首几分钟的歌曲。这就相当于前期坐在琴键面前坐得腰都快断了，就为了最后站起来伸展好腰昂首呼吸少些新鲜的空气——耳目一新。 那么这次，新歌里有首歌叫《我听见你的声音》，我着重点说说音符创造力上的想象空间。那么，这首歌曲的场景是划定在一所音乐学院的音乐厅里的，台上摆放着一架安安静静的钢琴，我正坐在台下的最靠近角落的座位上，就如自己大学四年里，我习惯性的动作。这也是在冬天里，一位男子对自己心里向往的、心爱的女子的想念，是季节时间性的音符正对着地方距离性的空气诉说着想念被凝结成雪之前的余温。 情歌：《我听见你的声音》 前奏：我是用竖琴在高音区演奏以八分音符为主的分解和弦，就如雪花随着雨点从空中缓缓洒落，弦乐组在中音区和管乐组在低音区一起渲染环境。直到钢琴的刮奏和小提琴组的出现，进一步提示旋律歌词部分由架子鼓的滚镲的切入主题而开始，旋律歌词由弱拍开始响起，在到副歌之前，在架子鼓伴随着由旋律化的吉他分解和弦和几种技巧的演奏引领的西洋大调和我们中国五声调的融合衍生，到了第6小节开始，贝司提前一个4分音符开始，贝司也是由主旋律而衍生的以8分音符为主的3连音的复调式旋律化节奏型负责渲染低音和铺底。直到第16小节以16分音符的钢琴分解和弦的出现，这里多用到了和弦的经过音，同时和大调主旋律的副歌有些对比而伤感的小调式旋律的出现，温暖的小提琴组把一段感情进一步的深化升华。而竖琴也出现在了高音区宛如雪花在飘落，贝司在副歌部分的节奏也有了变化，缓慢些的节奏型仿佛心脏的跳动而相对静止的画面。现在，一弹这伤感的小调式副旋律，心里都会有一股心里酸酸的感觉。前奏、间奏和尾声的都没有重叠的部分，最后，尾声只留下了竖琴一个人，娓娓道尾，清脆具有穿透力的声音，使画面更冰冷唯美。