Help! 一阵急促的电声开场，列侬发自于内心的呼喊‘help*，听觉的大门瞬间被炸开，林哥的鼓，灵动又洒脱，让成首歌充满活力和律动感。很有趣的是，和声部每次的节拍都领先主唱，承接感非常明显，说实话，之前压根没有跟过这种创作，这又是披头士的一项特到之处！

Norwegian Wood 印度的西塔琴是自古以来的产物，正因为乔治，让这种乐器跟摇滚乐缔结那久违的懈逅。焕发新生。双声道的吉它，各自相径，复杂又变化多端。但聚拢在一起又没有半点牵强附会。列侬的声音，没有了以往的高傲，相反多了一份低沉悠缓.静思其音，有时空交错之感...

Tomorrow Never Knows 先锋式的诲暗迷幻色彩，披头士正式进入迷幻阶段，给沉闷的世界增加幻觉。。这种风格是这张专辑的主轴基调。在当时设备不太完善，能录成这首歌，可说与彩票梦无异.大量混音失真的效果，营造迷幻的气场。让一口气听之而后快。第二段，利用ae变调，列侬的声音变得扭曲，仿佛眼前早已一片黑暗，血肉模糊。歌词也相当的前卫，独特，但有借用某本经书上语言的嫌疑。 就这首歌引发无数现代当红乐队效尤..为日后各种新风格指明了一条康庄大道.

Lucy in the Sky With Diamonds 列侬取自一幅画的灵感，编曲加入了迷幻的元素..仿佛每个音程间的吉它都有特强的魔力存在，在列侬梦呓般的嗓音，令听者世界顿时变幻了样貌，仿如置身在外太空航道上迷茫的方舟！ 结尾处混音的编排和贝斯的加重，很有感觉，名符其实的‘列侬制造’。

Two Of Us 再一次体现保罗精湛的作曲能力，凭着对音符高超的触感,摇滚，抒情，小菜一牒。节奏感很强的一首歌，脑里又能浮现保罗那‘摇头式’唱法的样子，让人不由自主的和着拍子。

Get Back 特色摇滚，保罗的贝斯一出即惊天地泣鬼神，乔治在几个节点制造的扫弦，作出了很好的调侃。solo部分则由列侬完全.. 屋顶演奏会上，四条裹实了的虫子合奏此曲，是一代又一代人忘不了的经典画面

Something 乔治的声音也可以如此的温柔，副歌部分的鼓点，与吊镲的突然加速出来的音乐反应，令人倍感惊叹，还有那无可比拟的吉它旋律。此曲还被某评选为英国历史上最伟大的十首情歌之一。

Oh! Darling 我最钟爱的保罗作品之一，曾经无数次单曲循环，也试过元神出窍般的跟着曲子吼唱起来。有点爵士加灵魂乐的元素，每个鼓点都迸发出强大的生命力。强烈金属的音响笼罩全曲，钢琴的爆发。保罗发狂式地吼唱， 体现出自我挣扎的悲观艺术行为。

All You Need Is Love 世纪摇滚神曲，马赛曲的开场，瞬间令世界乐迷的态度严正听待！歌词是列侬从众多阅历中取出来的深度，深深烙印在几代披头士歌迷的心里。我们需要的是爱，需要做的是坐言起行用爱去改变自己、改变世界。

I Will 不说话，捂一杯爽心的啤酒，静听保罗挑逗我的思绪， 任由温柔的吉它与缠绵的声线一次又一次合法化地入侵我的耳膜，天底下大多数保罗迷都是这样甘心被俘的。

Birthday 疯克音乐的前驱。经典的摇滚音调，每一种乐器的使用，简洁有力，使歌曲热情奔放。再次感谢六十年代还有四个带给我们尽可能感受到的快乐的人 ！

Good Night 有莫扎特催眠曲的风格。当前面所有混乱无序的噪音停止，优美的弦乐，伴随这首歌最舒服的旋律，这才是真实的生活，真实的音乐。也是最好的帷幕。（林戈唱的好动听）

a Day in the Life 史上第一首八轨录音作品，从对声部要求的严谨来看，就注定这是一首不平凡的歌曲.开场的由列侬的生活锁事，副歌由保罗创作，但该如何连接，是他们的面临的问题，聪明的四条虫子，利用四十人的管弦乐团的大气，并要求乐师们演奏的要多混乱就有多混乱，把这些大量的复杂声部进行统一，增加了唱片的震撼力和不预知感。成功过渡.整首歌的情绪指向是，由压抑，快要窒息，延伸到幻觉，突破，转至欢快，又趋于迷幻。 滚石杂志评选的一百首最伟大的披头士名曲第一位就这样诞生了..

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