山子雕是一种起源于明、盛行于清的中国传统玉雕形式。主要是在外形呈不规则的卵形籽玉上、或在各种山石形状的石料上，经过精心的构思，以各种人物和诗词典故为内容，施以山水、花草树木、鸟禽走兽，用圆雕、浮雕、镂空雕的方式制作的立体画面。这种形式的玉雕作品叫“山子雕”。其造型浑圆典雅，给人赏心悦目的视觉效果和美的享受。
　　一、山子雕的创作设计
　　1、学习借鉴山水画的题材内容和构图章法。
山子雕是玉器传统工艺中一个重要的品种，自古以来它的创作受山水画构图艺术的影响和理论的指导，但山子雕必须因材施艺，不能纸上谈兵，必须根据玉料的形状、材质、色彩及绺裂的分布情况进行立意选题。一块玉石适合做什么，应该怎么做，要经过缜密的构思与设计。这是一个“相玉”的过程，对玉的本质了然于胸后，才能进行设计构图。
山子雕以山石为主体，人物、建筑、花草树木，自然界的一切以及文学历史、诗词典故都可作为内容；要经过巧妙的构思、严谨的构图，采用圆雕、浮雕、镂空雕等多种工艺技法，制作过程颇为繁难，是一种综合性的艺术门类。设计的最后，要细心地盘算，做到胸有成竹，要能拟想出作品有多少层次，摸透相互之间的关系，雕琢出来该是什么效果，这一点对设计者来说，颇为重要。在其雕琢过程中，还要根据情况的变化，不断修改设计，使之逐步趋于完美。
　　山子雕的构图往往可以吸收山水画的散点透视法，即高远法、平远法、深远法。根据玉料的情况而进行山石的组合，确定人物主次、建筑物分布、树木生长、乌兽栖息的位置，同时还要考虑题写诗词、落款和加盖印章的地方，才能使之成为一幅品位高雅、优美感人的立体画面。
　　2、继承与创新
（1）继承传统
传统的形式是历史积淀的知识和规律。继承传统是为了寻找规律，更是为了创新。以传统作为借鉴，作为基础，作为土壤，创新才会根深叶茂。山子雕是一种传统的、专业性的技艺和工艺手段，需要花极大的工夫才能逐步掌握。为了学习山子雕的传统技法，可以对历代山子珍品、从设计到雕刻进行分析模仿。清代的山子雕如“大禹治水图”也是在继承和发扬历代传统技艺的基础上，综合采用多种雕工于一体而制成的创新之作。当然，继承传统不能拘泥于传统，还须发扬创新，走自己的路。
　　一切形式的艺术都是随着时代和生活的发展而不断丰富发展的。每个时代都有各自不同的风格。如果没有时代性的差异和区别，没有时代性的代表作，其作品都和古