首先按照国际惯例做一下自我介绍：LZ纯新人一枚，于白箱吧潜水已多有时日。素问本吧向来历史悠久，人才辈出。在见识了本吧各种各样的闪光弹壕、“渣绘”触，疯狂的考据党以及分（sang）享（xin）资（bing）源（kuang）的绅士们后（甚至偶尔还会冒出几个LL大神教的教徒），LZ恍然领悟到原来只有默默地潜水才是最有前途的出路。但是，身为一个对《白箱》充♂满♂爱♂的阿宅，LZ却又觉得应该用自己的力量给本吧做点贡献。思前想后，由于自己只会少许日语的资本。查了一下本吧也好像还没有BD采访汉化的帖子（如果真的有请无视本帖）。于是在购买了BD以后，为了方便其它朋友阅读，LZ便把里面的采访内容翻译了出来。
正文之前简单啰嗦一下：Interview内容全部由LZ独立翻译。鉴于原文直译会非常绕口，大部分内容均采用意译的形式，对于自身没有十分把握的地方会在后面加上注明。另外，文中“アニメーター”这个词汇，由于包含“原画师”和“动画师”两个意思，某些地方即使根据上下文也无法判断其准确的意思究竟是哪个，故LZ将这个词原封不动的保留了下来，各位看官可以全屏自己的感觉进行脑补........哦不，是理解。
最后再交一下底：LZ日语已过N2，准备今年7月5日冲刺N1。所以本文的汉化可能会有诸多不足之处，也希望各位看官能轻拍砖、多指教，能一起讨论讨论自然更好

——原来如此，那么看来《白箱》也是这种体制的延长线呢，公司内的各位水平也稍稍提高了些许吧。
堀川：是的
——P.A.works在《true tears》之后也制作了许多受关注的作品。虽然我大部分都看过，但是对于《白箱》而言，有什么不一样的地方吗？
堀川：明显不同的地方就是：主角是社会人（注：日语中的“社会人”指参加了工作的人）。
——原来如此，是这样啊。
堀川：《花咲くいろは》时虽然想做成社会人，制片人永谷（敬之）先生（附注6）担心会有“做成社会人的话会不会卖不出去啊”的危险，就做成了女子高中生。《花咲くいろは》是我一边观察年轻新人アニメーター，一边企划考虑出的作品。我想通过将年轻アニメーター所遇到的问题搬到旅馆工作这一平台上，在此描写出工作中的社会人。虽然“社会人”这一部分没有被通过，但由于《花咲くいろは》被观众接受，所以这次的“工作故事”也受到了非常大的认可。与之相反的是，一直以来这一点（注：指工作故事）作为共通部分并总是能反应到上面说的内容，这是一种横向与纵向的关系。
——这究竟是什么呢？
堀川：横向的关系上讲，就是明确了属于自己情况以外时要做些什么，并且对其要持有兴趣。比如说同样是在动画界，我们对音响（制作）方面就不怎么了解，对于声优们接受到试音是一件多么困难的事情，我们更是完全不知。
——制作staff与音响人员的位置是稍稍不同的吧。
堀川：另一方面对于声优也是如此，制作现场是如何进行作业的，画师们是如何辛苦地工作的，他们也完全不知道，所以才想进去了解这些。我觉得大家在看了《白箱》之后也明白了不少东西，我们也在制作的同时进行了许多取材，也因此开始了解了许多事情。
——确实是呢，如果明白了这些，比起自己工作范围的突破，大家也许也能够相互提出更加详细的意见了呢。
堀川：我觉得在《人狼》的时候也是这样，当时编辑是Jay Film的挂须秀一先生（附注7）。总之他衔接好了我们各个部门。不光是和监督，他还是一个把各个部门都聚集在一起，积极进行衔接会谈的人。看到这些我也从中学到了这种横向的关系是非常重要的。《人狼》也一样，日程表一旦延后，就会把各部门都召集在一起开会，然后一起想办法。虽然如今的业界也会有这样的情况，但是在这种横向方面不明白要做什么的地方还有很多。我从那些经验当中也学到，为了彻底贯彻监督的战略而制造出现场的一体感，这种横向的关系是十分重要的。
——那么纵向的关系又是什么呢？
堀川：以前有喜欢用“应该这样做哦”去教新人的前辈（笑），但我觉得如今这样直接告诉你怎么做的已经越来越少了，因为有了距离感。最近在同一个制作团队继续制作作品的人也越来越少了，自由职业的人进来更新换代的状况越来越多。有时候，大家相互之间也会关照，而严厉的话也不会怎么说。所以我们才在《白箱》里描写出这些纵向的关系。矢野和葵的关系就是这样，各个年龄段的人在一起，年轻人继承前辈从经验里所学到的知识，我们想描绘的就是这些。这种关系，在包括《花开伊吕波》的之前的作品当中我们都描写到过，并且想把它作为重点来进行描写。这样一来，一旦涉及到稍微大一点的题材，P.A.WORKS在创作的时候，就能够把“不同的年龄段”这一点充分考虑进去。
——不同的年龄段吗？
堀川：在我们的主页中有一个叫“动画runner”的角落。那里有神山健治（附注8）、I.G的社长石川光久等许多人的采访。在那里可以意识到“我们这一代的任务究竟是要干什么”。虽然日本的商业动画从东映动画开始已经有50年以上的经历，最近大家却都说“动画越来越难做了”。但是，正因为如此，黎明期的前辈们所完成呈现的动画的“精髓”，虽然在形式上可能发生了变化，但我认为后辈们有必要去继承这些动西。所以在《白箱》当中，从日本动画的黎明期开始就参与制作的像丸川社长这样的人当中，我们想充分地描绘出怎样去继承这些东西。
——原来如此。那么，接下来我们从头开始聊聊《白箱》的实际制作吧。本作的企划是从什么时候开始的呢？
堀川：以前就说过“想做这种作品”，大约是3年前......2011年的时候呢。在制作《Another》的时候，在从角川回来的中央线（注：日本铁路线）和水岛努监督说的。
——在进行企划考虑的时候，有没有什么作为契机的事情呢？
堀川：有啊，之前我们稍稍提到过的，或许“想把它们记录下来”就是契机吧。在《花咲くいろは》的时候，也是一边培养我们的新手一边开始考虑这个。我们认为年轻アニメーター所持有的烦恼与其它行业的烦恼都是一样的东西，于是便将此记录了下来。只是，刚才我们所提到的年龄段的话题，我认为这次向今后业界的新人们所传递的，是作为桥梁的前辈们所构筑的东西，并且要开始考虑“记录下他们”。我擅自将这一点作为使命，不对，比起这么说，应该说是也许我喜欢去记录它们吧。能够看到这些东西遗留下来，感觉非常满足（笑）。我也觉得我常年累月的工作有了意义。

接下来是喵森木村茱莉的采访。
木村珠莉
福冈县出身。东京俳优生活生活协同组合所属。主要出演的作品有《来自风平浪静的明天》、《魔笛MAGI》、《精灵使的剑舞》、《名侦探柯南》等等。作为解说的有《関ジャニの仕分け》、《Welcome》、《Alexandros》等等。
本作《白箱》中的宫森葵是自己的首次主演。
——能和我们说说本次你决定饰演宫森葵的整个来龙去脉，以及当时是一种怎样的心情吗？
木村：我记得试音会的时候大概是在2013年10月左右。某一次，一直和我“共患难”（注：原文是“二人三脚”，指齐心协力的意思）的经纪人突然打电话告诉我“现在能稍微过来下吗？”，用的是一种很深刻的语气。
——那真是有点恐怖呢。
木村：那时候正好是一个我自己觉得“不怎么能接到戏”的时期。上完声优课程以后，有一种“除了接正戏以外就没办法发挥出自己”的复杂心情，然后眼泪一下就止不住地流出来了......也许经纪人把我找过去会说“要不然辞掉这个工作会好一点吧”.......当时就是这样的心情。然后等被经纪人告知“恭喜，就决定是你了”，惊讶地在路上和她抱在了一起。
——啊，看来经纪人是准备给你一个惊喜，然后用了很深刻的演技吧？
木村：正是如此（笑）。真的就好像是自己和我们事务所的某人交换了一样的惊喜（笑）。
——那么，木村小姐看到宫森葵的第一印象感觉如何？
木村：从试音会时拿到的资料来看，感觉是一个稍微有些无忧无虑的家伙。台词也是，专门挑了那些“一下就让人变得疯狂”的来念。本篇里的台词又净是“Arupin会不会是甜甜圈派呢？”这种类型的。果然，没有前后的这些台词，光凭一个场景就断章取义的话，是没办法明白葵的本质的。
——那么在测试和正式录音时（注：动画录音的流程，一般在正式录音之前会把台词先录一次作为测试，便于正式录音调整），会有差别吧。
木村：是啊。读台本的时候，已经和自己的印象完全颠覆了。基本的线条虽然和自己感觉差不多，其实是更加有活力的角色。但是，在彩排测试之后，慢慢重新认识到各种各样的关于葵“她应该是这样的角色”以后，我对于她的把握完全没有方向了。所以有了一种“虽然和印象中的不一样了，演技还是按原计划不变来发挥的话真的可以吗？”的不安。但当被告知“就这样，没关系”的时候，最终我还是拿出自信试着演绎了。
——也就是说在作品的方向性上，虽然木村小姐的演绎有些“偏移”，但是实际上还是OK的？？
木村：或许如此吧。但本质的部分应该还是没有偏移的。
——稍微朝着作品方向谈一下吧，木村小姐对于本作的第一印象如何？
木村：接到试音的时候，觉得是以女孩们为中心吧，感觉是很清爽的作品。实际在收录开始读台本的时候，最初的先行部分很有意思，感觉是很让人雀跃的作品。
——有想到是如此切入制作现场的作品吗？
木村：是啊。只是，一开始在最初试音原稿里有着本田先生“快给魔法胶囊打电话”的台词，有一种“啊咧”的奇怪感觉。最开始想的是“会不会是把动画业界女孩们的成长简单易懂地表现出来的故事呢”？
——有什么瞬间是让你觉得和这种印象有所不同的吗？
木村：首先当然就是第1话和第3话把业界非常具体地描绘了出来......在第5话，第6话中，以作画的远藤先生为焦点描写时，印象转变成了“人性电视剧”。不单单是主人公，里面描写了各种努力付出的人们，他们有着怎样的烦恼，以及是怎样成长的。这些东西不仅仅限制于是“动画风格”的范畴里，我觉得它是一部更有戏剧性的作品。
——原来如此。那我们继续回来谈论葵，您觉得对她而言什么是她最有魅力的地方呢？
木村：果然是宫森小姐的表情很丰富吧。这一点非常可爱，第3话时感觉就像百变面孔一样，我自己在出演这里的时候也刚好是原画出炉的状态，看到那些画时自己也被深深吸引住了。
——那么有没有觉得自己和葵有什么地方比较相像吗？
木村：经常自言自语这一点很像（笑）。在第3话中有葵自言自语确定后面进度安排的场景，我也会有在变得忙碌的时候牢骚着“要做这个，要洗衣服”这样类似的癖好。我觉得这种一个人说话吐槽的地方和葵非常相像（笑）。
——整理思路的方法很相像呢。
木村：也许是吧。而且我本来也是比较怕生的人（笑）。这部《白箱》让我身处在了一个非常棒的环境当中，让我变得有了“让前辈们听到我的声音”的勇气。我一边得到周围人的帮助，一边怀着一种“这部作品只有靠大家齐心协力才能完成”的心情进行收录着。这方面，也许和“宫森小姐所学习的人们，以及他们努力做事”有相同之处吧。
——原来如此。看着共同出演的其他人，有什么成为了学习的东西吗？
木村：由于大家都能够深入了解角色并且有趣地表现出来，我也希望自己能够做出各种各样的表现。然后，得到了一些有印象的建议。这是松风（雅野）前辈告诉我的，演员在演出时，应该像是电影录胶片一样，是不能像现在这样不断NG的。每当想说“我想再重来一次”的时候，就会被说教“这是现场播放不能重来，好好反省一下自己！”于是我也会反问自己。现在看了现场以后，我也会一边考虑着“想这样做，想那样做”一边演出。
——至此有什么有印象的台词可以告诉我们吗？
木村：自己的台词的话就是“阿鲁平就在这里！”这一句。其它人的台词的话，第3话的矢野（エリカ）的“制作动画可是团队工作”，果然其实还有很多很多中意的台词。在第3话中受到了矢野小姐和其他人的帮助，还有小诸社的社长开车送来HDD（注：Hard Disk Drive）。宫森小姐明白了“因为受到他们的帮助动画制作才能继续”，我觉得这一幕她作为人有了一种成长，非常有印象。
——刚才谈到了第一印象，现《白箱》收录至此，有再次感觉到它的什么其它魅力吗？
木村：觉得它是一部人性电视剧。当然，里面描写的动画制作的真实性也很有魅力。那里面人们努力地样子，人与人之间的关系，我觉得是一部深刻地描写了这些的作品，看到它会非常高兴的。因为是一部剧集作品，请今后也一定要多多关注！！

Fin

没有绘麻啊。

感谢楼主翻译！

帮顶！

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看完了，辛苦！

感谢LZ
LZ N1 加油

字太多不看

这个好评！
看完了，LZ辛苦，N1加油！