在《克利斯蒂娜的世界》上，画一个患小儿麻痹症而致残的少女。她好象在往山坡上爬行，一边凝视着地平线上她家的木板房。画面上的形象引起了观者深切的恻隐之心。细致的笔触，胜过了当代照相术。不论是远处的板房，还是近景的荒草，都是一目了然，异常清晰的。少女在这满目荒凉的土地上，用那双发育不全的瘦削的胳膊支撑着身子。她抬起了头，看看远处，已是汗水渗渗。画面显得空泛，荒芜的大地占去了全画的五分之四，从而加强了这种悲剧气氛。一种忧郁感，一种人生的坎坷令观者去费神思索。它近乎超越现实，近乎梦幻，但它是一个现实，一个实实在在的随处可见的现实。它是生活的现实，也是画家心理的现实。
整个画面是一个山坡，巅峰是一所向阳的农舍，充满浓浓的祥和气氛，就像世外桃源，偏坡处是一所简陋的房子，孤孤单单与世无争。地上丛生的小草说明，这个神圣的地方很少有人来过，荒凉的地方有待开垦，静静的农舍等人来住，
克里斯蒂娜与其说是一个小儿麻痹症的患者倒不如说是一个历尽千辛万苦的跋涉者，为了追求一种美好的愿望，她已累的瘦骨嶙峋、精疲力竭、举步维艰，尽管如此她的初衷未改还是向往着理想，那个地方很遥远，她使尽浑身力气昂首注视着香格里拉的方向，半坡处的房子离她最近，可用来歇脚、可用来整顿行囊，但她连看都不看一眼，她的目标就是这个山巅的屋宇有家有院，能过离群索居的生活，能做自己未尽的事业，她自由的畅想，自由的生活。
韦思在回答别人的问题时吐露了这幅画的真情："那幅画完全是虚构的。我绝不可能在那个地方支起画架。我听说克利斯蒂娜爬过那片原野去看正面的墓碑，但我却从未亲眼看见她这样做。我是在高处俯视着她。"蛋胶粉、干笔，即用未稀释的水彩颜料来作此画，一笔笔地涂上去。这种画法既麻烦又缓慢。他说："这样做可以使我深入进去。蛋胶粉是很麻烦的。我喜爱这种画法，喜欢它的慢，喜欢它和画水彩时的那种激动和快速画法正好相反的情调。它具有一种持续的效果。倘若对象允许的话，我可以不厌其烦地用几个月时间画类似小山坡那样的题材。用蛋胶粉画，迅速而粗率地厚涂是不利的，因为蛋清粘不牢，会造成起皮脱落，必须象织布那样逐步画到表层。你安静地坐在室内，一面画，一面幻想，一面思考。"
安德鲁·怀斯（Andrew Wyeth，1917年7月12日 --- 2009年1月16日）,美国20世纪最伟大的画家之一，20世纪世界最著名、最杰出的画家之一，美国超级写实主义绘画的代表人物。他1917年7月12日出生在美国，15岁开始学画，20岁举办个人画展，长于干笔画和蛋胶粉画，作品继承写实传统，又独树一帜，颇得人们心灵的共鸣和喜爱，曾先后被三届美国总统肯尼迪、里根、布什分别授予“总统自由勋章”、“金质总统勋章”和“国会金质章”，2009年1月16日凌晨，怀斯在家中去世，享年91岁。
怀斯延续了曾以爱德华·霍伯为代表的美国地方主义绘画传统，并启发了后来出现于20世纪七、八十年代的美国照相写实主义绘画。他与抽象表现派画家杰克生·帕洛克及雕刻家大卫·史密斯,同为美国艺术界的代表人物，具有崇高的地位。他的画风对中国80年代的青年油画家产生了很大影响。
代表作《克里斯蒂娜的世界》。这幅画被誉为20世纪中期美国最知名的作品。主体非常简单：一位女子斜倚在一片没有树木的、荒芜的褐色草坪上。她往上张望，并努力挪动自己的身躯，目的地是地平线上的房子，房屋连接着牲口棚，旁边还有排车和狗屋，地平线之外边是蓝天。这个场景普通之极，但它带来的影响极大。 画中的房子今天成为旅游景点，因为一幅画得到名声，这也是很有趣的事情。
安德鲁·怀斯被赞誉为美国怀乡写实主义绘画大师，他以写实的手法描绘他熟悉的乡土景物，将视觉经验加以想象组织，具有浓厚的乡土色彩，创造出独特的怀乡写实作风。怀斯描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。怀斯以其丰富的记忆和联想 ，将生活中的片断，化作令人感动的画面。出现在画中的对象--孤屋、老人和鸟兽，含有一股静寂与淡淡的哀愁，洋溢着动人肺腑的诗意，他以敏锐的感触，精致的写实技巧，捕捉视觉的一瞬。怀斯创造一种属于个人的主观艺术，以一种连续而持久的个人主义，应付这个毫不稳定和全无把握的现实生活。
许多人叹服怀斯高度的造型能力、逼真的写实技巧、浓郁的美国情调．但怀斯认为他的画里有另一种内核——一种可以称为”提炼出的抽象”。他通过自然的表面深入其中，并在作品中加进了自己的主观理想和愿望，成功地把客观现实和主观感受融合在一起，形成了具有深刻内涵的思考性艺术。同时，怀斯被誉为美国“怀乡写实主义(nostalgicrealism)”绘画大师，因为他以写实手法描绘他熟悉的乡土景物，将视觉经验加以想象的组织，有浓厚的乡土色彩，创造出独特的怀乡写实风格(何政广，1996)。 一生经历过美国现代艺术种种变化的怀斯画风始终如一，他的创作完全是为了追求自己的境界，从不迎合风向或趋时附会。即使在第二次世界大战后的20年，美国艺坛抽象画的全盛时代，怀斯仍然坚守着他那独特的写实画风，他不但未被抽象画的洪流所淹没，反而与第一流的抽象画家齐名。怀斯的创作，不仅在美国引起巨大的反响和激烈的争论，而且还在上世纪70年代末和80年代的中国掀起了一股“怀斯风“。影响了中国一代青年画家
