清清小语

秋季到贴吧来看你，你看你看层主的脸，你听楼下是不是在笑？
所谓伊人，在水2楼，月满3楼，独上4楼，红楼一梦是5楼， 鲜花满6楼，
才下7楼，却上8楼，9楼无限好，更上十层楼。
鲜花满月楼 - 张德兰

知识是几辈子也学不完的，所以应该学最有价值的知识，要学以致用，学生考一万分其实没什么实际价值，因为那都是排练，只有运用到实践才是有价值的知识。古代500多状元，有大作为的有几个？而且要量力而行，有所博，更应该有所专。读万卷书行万里路，对一般人是没必要的，但读百卷书行百里路还可以。
其实清清非常讨厌说这些抽象的道理，所谓大道理，不过是：看山不是山，看水不是水（有我之境，半自由之境）的第二层境界而已，比看山是山，看水是水（有我之境，不自由之境）也就高了一点点，更高的境界是：看山仍是山，看水仍是水。（无我之境，自由之境）

道常无为,而无不为
“人法地、地法天、天法道、道法自然”
修身悟道，提高自身能量，找到本源（本源、无为、一、空、本我。。。。。）
知识是几辈子也学不完的，只有找到本源，开悟得道，才能一通百通。
其他宗教也是一个道理，万法归一。
美是道，丑是道，好人是道，坏人是道，天地人都是道，为什么都是道？（存在即合理）
你开悟后就知道了。

xmskz: 因为台湾音乐基本来自日本，而香港歌曲早期音乐元素多脱胎与粤剧，所以既高亢又玩转，受到来自台湾的影响之后，就逐渐的蜕变了，如果说四大天王刘德华的歌声还有点影子，张学友郭富城的则完全没有了。删除 | 2015-11-24 15:14回复
清清诗语: 回复 xmskz :受外国影响那是当然，可是中国自古就有七声音阶，十二平均律，但古人觉得五声音阶更雅，所以七声音阶和十二平均律发展不够。但是毕竟中国本来就有的呀，而且十二平均律很可能是外国从中国学的。所以说，文化是互相学习的。删除 | 2015-11-24 17:40回复
清清诗语: 回复 xmskz :台湾学了日本，可是台湾的校园民谣，甜歌，古装片影视歌曲，罗大佑式的现实主义风格，也是日本音乐所缺少的。香港1975年以前早期风格：老上海+粤曲。75年之后，顾嘉辉黎小田黄沾关圣佑。。一大波音乐大师的古风非常浓厚，84年之后，就是时尚劲歌为主了。学友早期歌曲《霸王别姬》还有古韵删除 | 2015-11-24 17:48回复
xmskz: 回复 清清诗语 :十二平均律是中国人明朝中叶，皇族世子朱载堉发明删除 | 2015-11-25 09:58回复
xmskz: 回复 清清诗语 :说明你对音乐的了解不多。蒋帮逃到台湾后没有能带去音乐方面的人才，能用的都是之前夜上海之类的和夜兰香之类的日本歌曲，这当然不能满足，本身蒋和日本有深厚的感情，所以台湾并不排日，这样台湾就大量的引进日本歌曲，把词翻译成中文之后演唱，一时间日文歌成为主流。
xmskz: 回复 清清诗语 :在这个过程中，不经日文歌曲满足了台湾的需求，同时长期的滋养台湾人在后来创作歌曲的时候，在旋律和节奏上都是日试的。台湾很多歌手选择到日本发展，比如邓丽君。香港不同的是1，是英殖民地没有投靠日本，二存在粤剧的滋养，所以日本音乐的入侵要缓慢很多。删除 | 2015-11-25 10:09回复
xmskz: 回复 xmskz :注意日本人说话的特征，叫鸡啄米，速度频率快字声短。中国人说话的特征要绵长的多。所以台湾的校园歌、甜歌等都能，虽然后面的歌词创作有台湾本土特征，但旋律和咬字特征都是日本试的。删除 | 2015-11-25 10:18回复
清清诗语: 回复 xmskz :你对音乐的来龙去脉了解细致，可是日式特征主要是日本演歌，演歌风格和现在的流行歌曲差别很大。而且日本现代同样是学习欧美，而日本的古代各种文化，包括乐器、服饰、语言文字等等都是学中国的，日语发音和吴语相似，只能叫互相学习。校园民谣甜歌我指的不是歌词，而是旋律不同于外国删除 | 2015-11-25 18:35回复
清清诗语: 回复 xmskz :日本古代音乐是学唐朝的，影响力持续至今。中国人能发明七声音阶和十二平均律，难道他就不能发明现代流行音乐么？流行音乐通俗易懂，朗朗上口，是非常容易想到的曲式。就像古人写格律诗，现代人写散体诗，难道古人就想不到散体诗这种体裁么？能想到，但人家不喜欢这种体裁。删除 | 2015-11-25 19:19回复
清清诗语: 回复 xmskz :中国古代不喜欢七声音阶，所以影响了流行音乐的发展。即便不跟外国学，中国人自己也能发明流行音乐的，只不过可能需要的时间长些。邓丽君是去日本发展了，可是她的中国特色的演唱风格对日本影响也很大，《独上西楼》《人约黄昏后》这种唐诗宋词类的曲风，外国基本没有。

日本的音乐本来就是跟唐朝学的，加入了一些本民族元素，后来又学欧美流行音乐。
某吧友说《独上西楼》是日式音乐，那还不如说日本音乐是唐式。
古人会写格律诗，难道就想不到散体诗？是不是写散体诗就代表是欧美式呢？
中国古代发明了七声音阶和十二平均律，可是古人认为五声音阶更雅，所以七声音阶没有得到进一步发展。
台湾有作曲人不识谱但能写出好歌曲，通俗歌曲，通俗易懂，大众都能想得到，也能写的出曲子。但是，一般人非专业人士能写出古曲吗？所以，还是审美取向问题，并不是中国不会自己创作新音乐。
中国音乐里，像《粉红色的回忆》这类甜歌，《独上西楼》《月满西楼》这类有唐诗宋词意境的古风歌曲，《未来的主人翁》这类罗大佑式的现实主义歌曲，《外婆的澎湖湾》这类校园歌曲，内地的西北风歌曲，这些曲风（我说的是曲风，不是歌词）也是外国音乐所缺少的。

兴趣是最好的老师。汉服首先是一件衣裳，如果它没有穿和美的价值，就不会有文化、历史价值。
当然，如果从美丽进一步去欣赏传统文化，也是不错的。
引用：“汉服目前没有改良的说法，没有不良又何来改良？改了的只能叫汉元素，本质是时装”
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不知道这是谁说的，为什么大家都用“改良”这个词，而我却用“改编”呢？
每个朝代的汉服也不是一成不变的，究竟是宋朝的汉服是正统，还是唐朝的是正统？
你说汉服不是古装，那我也可以说汉服不是复古！
本人认为汉服可以适当改编，
但最好是有章可循的适当比例的改编，如果改编比例太大了就不是汉服了。
简化字难道不是汉字？（个别简化字，我觉得可以考虑恢复繁体，或者重新修改）
普通话难道不是汉语？

8000年前的贾湖骨笛就是七声音阶，七声音阶和十二平均律古代都有，古人认为五音更雅，所以七音和十二平均律没怎么发展。现代人审美取向变了，开始学习西方乐理，并不是华夏音乐落后，而是以前我们没朝七音发展。

你写一首歌词，让罗大佑谱曲，可能会流行。反过来，罗大佑写歌词，让你谱曲，你觉得能流行吗？歌曲的传唱，8成因为旋律诱人，旋律不诱人，你歌词写的再好也没人听。
所谓批判，只不过是看山不是山的境界。看山还是山，看水还是水，才是最高境界。
有小学生会写诗还发表在刊物上。《鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨青波》，你见过过哪个小学生谱曲了？我说对歌曲来说，【曲子占主导地位】词占从属地位，但并不是说词不重要。你好好考虑我给你举的例子吧。文学不比音乐差，但歌词从属于曲调，明白了吧

1性格不同：
欧美人崇尚自由个性，国人崇尚郭靖式的规规矩矩的老好人
而摇滚音乐太个性自我，不符合东方人传统性格。
2审美观不同
东方人喜欢【感性体验】和【情感故事】，西方人喜欢【感官刺激】和【理性哲思】。
比如中华古代诗歌基本是《唐诗宋词》：杨柳岸晓风残月，桃花依旧笑春风这种有画面感的艺术。 而欧美诗歌，动不动就是灵魂、哲理、自由。。。
东方人不喜欢和内心对话，而西方人喜欢和内心对话。比如《四大名著》等小说，主要以故事情节和塑造人物为主，内心描写较少。而西方人的小说，特别重视内心描写。
韩日、少数民族穿民族服饰天经地义，人们会说很美。可是汉人穿汉服，却各种嘲笑，各种被误认为是韩日人。儿童相见不相识，笑问客从何处来，连自家的民族服饰都不认识，不认识也罢了，还嘲笑，思想太因循守旧了。
:国人是能接受舞曲、说唱等动感、【另类风格】的，韩流能在中国风靡，说明国人完全能接受另类。但是：这类音乐和摇滚最大的区别，是：这些音乐让人麻醉，是感官刺激，而摇滚音乐是很【真实的面对自己的内心】。国人最不想面对内心了。这才是国人不喜欢摇滚的【关键】。
3
1、看山是山，看水是水（有我之境） 2、看山不是山，看水不是水（有我之境）
3、看山还是山，看水还是水（无我之境）
很多人不喜欢摇滚，审美处于第1个境界。而摇滚是第2个境界。
另外一些人不怎么听摇滚，而他们处于第3境界。和第1种是不同的。

【1】元谋人和山顶洞人与现代中国人貌似没血缘关系【2】二里头目前普遍认为是文化，不是文明。二里头只能证明它是二里头，不能证明是夏朝，就像印第安文物无法证明现在美国是印第安【3】多部先秦典籍提到【虞夏商周】如果承认夏朝，那么为何不承认虞朝？【4】毛说:“五帝三皇神圣事,骗了无涯过客。”

《人约黄昏后》都成口水歌了？《淡淡幽情》专辑在东洋被称为最梦幻的大碟，是邓丽君最佳专辑。
只不过《淡淡幽情》不是通俗流行风格，曲高和寡，影响力虽低，但艺术水平高。
丽君成名n字方针：
扬长避短、雅俗共赏、民族共性+个人魅力、东方传统美集大成者、多地发展、翻唱名曲。
丽君是华语乐坛代表人物，但同样优秀的歌手（歌曲）并不少，所以，我觉得只有某些方面的相对第一（比如影响力），而无绝对的第一、比如陈力《葬花吟》、张德兰《寄人》、吴静《女儿情》、关菊英《湘女多情》（粤语版）、蔡幸娟《杨贵妃》、萧丽珠《回首尘缘》罗文甄妮《铁血丹心》等歌曲，并不逊于丽君。
古人文章不加标点，难道是因为古人笨想不到标点？实际是古人讲究天人合一的整体性，不像西方把整体分割成零件去研究。东洋流行音乐风格，实际就像加标点一样，是很容易想到的流行风格。只是以前中华没朝那方向发展而已。
七声音阶和十二平均律，中华自古就有！怎么会有那么多人认为十二平均律是西洋乐理？恰恰相反，十二平均律是外帼跟中华学的。所以不能说用了七声音阶和十二平均律的音乐就是外帼风格音乐。
古人认为五音比七音更雅，所以七音没发展起来。现代中华人审美取向变了，于是重新去学习七音。
这不叫落后，只能说是中外音乐只是互相学习而已。

中日现代流行音乐都起源于20年代，都比港台早。黎锦晖《毛毛雨》中国第一首本土现代流行歌曲，1927年写的。
在19世纪末到20世纪初，现代流行音乐发源于黑人，然后发展到美国白人，然后传到全世界。黑人最早创造现代流行音乐，但不能说没有黑人就没有流行音乐，白人、黄种人也能创造出来，只不过时间晚点。既然黑人先创造出来了，那我们当然要借鉴了。其实古代也有流行音乐，只不过没有留声机，难以传承。
古代有雅小说、俗小说，有雅乐、俗乐，有阳春白雪、下里巴人，下里巴人就是古代的流行音乐。东洋流行音乐世界第2指的是总唱片【市场】年产值，而非歌曲质量和水平，拿翻唱说华夏音乐不行，就像拿麦当劳说中餐不行！西餐在世界影响力完爆中餐，但能因此说明中餐不如西餐好吃？

多数人是流行什么就喜欢什么，哪怕流行的并不好，比如唐代的时候，女的流行描粗竖眉，红突嘴，脸上像涂面膜，虽然很流行，但有什么美感可言？
有自己的切身感受，名去寻找那些好听的音乐，虽然有些不流行，但是，现在的歌曲，再过10年，还会流行吗？那时你同学的子女，会不会像你同学说同样的话：你听的什么老土歌？什么张杰伦。。。这些歌手我都不认识！“这岂不是以其人之道还治其人之身？
自然美才是真的美，八九十年代的歌曲，是非常自然、接近生活、符合一般审美、欣赏习惯，相对来说，是最古今皆宜的。
唐诗宋词、四大名著、古装片说的都是百千年以前的事情，现在不还是受欢迎吗？
好音乐没有时空界限。。。