最近几个月一直在看豆瓣7+的韩国电影，发现韩国电影水准普遍高于华语电影。每次看完都是意犹未尽，想写点东西抒发下感受，可是我又总是懒得动笔。
其实写影评这件事，我最初的想法就是想锻炼一下自己的文笔，毕竟写惯了单位消息和新闻，也想涉猎一下其他方面的文字写作。择日不如撞日，刚看完雪国列车，就赶紧写一篇吧。。。希望我能保持这个看完电影写影评的习惯，我相信这对提高自己对电影艺术的认识也会有很大效果，或许以后改行做其他工作也是会有帮助。

《雪国列车》
直白的说，我是看到了科幻片的类型以及宋康昊的名号才点开看的。浏览了电影名字和简介，不由想起了美国电影《后天》。冰天雪地里残存的生命——这是我初看本片的第一印象。在未来十多年后，由于人类科技降温失误导致全球气候变冷，整个世界生态平衡亦被打破，“雪国列车”就扮演着世界末日之际“诺亚方舟”的角色，里面承载着一些幸存的人们。然而当登上列车的同时也就意味着过去的世界中出现的地位分化会变得更明显。有钱有势的幸存者享受着和过去地球上一样尊贵的生活，而那些挤上车尾的平民们则只能吃着由垃圾制造的所谓的“蛋白”、时不时被上等人侮辱甚至定期被机枪扫射。积怨已久的人们选择了暴动、反抗，他们希望可以夺得“永动机”的控制权，因为掌握了整个列车，也就拥有了整个世界。
美国队长埃文斯粘上了脏兮兮的胡子后还是那么性感，他饰演的柯蒂斯是策反雪国列车统治的核心人物，然而拥有领袖气质的他却始终不想做那个leader，或许是他的不自信，或许是他无法面对17年前他曾犯下的罪恶行径。
在经历了几场激烈的厮杀后，柯蒂斯成功的站在永动机里。列车的主子威尔福德跟他聊了雪国列车保持系统的原理，每一节车厢都必须有明确的分工以及相应数字的生命，当生命基数超过额定数字，就必须不惜代价将其消灭。他还告诉柯蒂斯他们过去多年间的每一场革命他都了如指掌，都是在他的计划之中，因为他始终与车尾保持着联系。他最后托付柯蒂斯可以取代他成为新的永动机掌舵人。
真相大白的柯蒂斯震惊，绝望，并一拳打向威尔福德，并在炸开列车的瞬间用身体保护了两个孩子。。。
其实在威尔福德告诉柯蒂斯真相并嘱咐他接班雪国列车的时候我也在思考，如果换做是我，我会怎么选？雪国列车的制度就如车外的世界一样冰冷、残酷，但是不得不承认，这种制度是当下最好的、最保守的也是唯一的做法。只有保持列车生态平衡，生命才能够更大可能性的延续下去。在维持列车秩序和生命基数平衡的过程中，不得不牺牲一些生命，相信威尔福德也是迫于无奈。毕竟炸开列车的后果无法预测，列车外的世界到底是什么样没事人知道。倘若结局时候我们看到的场面不是北极熊而是一个比想象中更残酷的毫无生命的冰冷世界，柯蒂斯在天国是否后悔炸开车门的决定？
我敬佩柯蒂斯打破规则，破车而出的勇气，但是我可能更钦佩威尔福德的理性和睿智。
不要问我我会怎么选，因为我特么也不知道

麻痹这就是差距。。。我要学的太多了

个体自由和整体生存的矛盾

《盲证》豆瓣评分7.5
《盲证》观影，心头依旧有些许伤感。
观影之前，我特意了解了下剧情，还浏览了下豆瓣的评价，带着一些问题和思考开始观影。然而随着剧情的推进，我事先的这些准备竟全被抛之脑后。
虽然简介里标明了这是一部惊悚片，但是直到我看到最后一场戏才真正感受到了提心吊胆、气氛逼人的感觉。其实在我看来，这部打动我的并不是剧情，而是那几条感情线。
第一条线：秀儿与弟弟。实习女警察秀儿在把叛逆的弟弟铐回家的途中遭遇意外，间接使弟弟失去了生命，为此，秀儿精神也受到巨大打击。从随后影片的一些倒叙、秀儿的回忆来看，弟弟在她的生命中的分量极其重要，弟弟去世三年了，她的房间依旧没有变化，墙壁上贴满了她和弟弟的照片，她也会一遍遍的看（听）弟弟跳的舞（这可是弟弟去世前他最反感的事）。
第二条线：秀儿与涩奇。弟弟去世之后的三年，她一直与一只导盲犬涩奇相依为命。这只爱狗也自然成为了她的感情支柱。导演或许是把这只狗过于人性化了，无论是两者平日一些稍显夸张的对话，还是电梯外涩奇为救秀儿奋不顾身、壮烈牺牲，似乎看起来不太符合常理，但是却又都在情理之中。电影本来就是源于生活却高于生活。
第三条线：秀儿与赵警官。赵警官的一出场就让我觉得十分亲切，看起来其貌不扬、吊儿郎当，却是一位很有正义感、责任心、爱心的警察。三年的平静生活被一宗案子打破，而赵警察或许也是这三年内和她有最多交流的异性了吧。我甚至期待他们两人可以擦出火花，谁知赵警察也不幸遇难。“我对谁好，谁就会离开。”这是秀儿在临近片尾说的一句话。虽然电影没有说明秀儿得知赵警官遇害是什么反应，但是我相信那种痛苦也会让她久久无法自拔。
第四条线：秀儿和基夔。基夔其实就是秀儿所认定的弟弟的替代品，他和他的弟弟一样的年纪，一样的时尚甚至叛逆。秀儿在痛苦和后悔当中度过了三年，看到基夔与弟弟有所相似，就忍不住母性泛滥了，而基夔从一开始对秀儿的不屑一顾到最后被秀儿打动、甚至为了救秀儿不顾自己安危。。。这剧情似乎俗套了点。不过万幸的是，基夔最终没有倒下，他在接过了秀儿弟弟、涩奇、赵警官的接力棒后，终于上位成了秀儿的新弟弟，她最后的唯一的精神支柱。
其实影片有很多东西都没解释清楚，比如那个变态凶手的杀人动机，比如秀儿的眼睛是怎么盲的？比如秀儿母亲与秀儿之间微妙的感情？其实很多韩国电影都有这种情况，既然不是关乎电影主线的大问题，那就索性留给观众们自己去揣摩吧。

《和声》
真是切实领教到了韩国电影的催泪技能！直到写这篇影评的时候我的眼泪还在眼眶里打转。
《和声》这部电影讲述的是一群在监狱服刑的女犯通过组建合唱团在唱歌中找到乐观，对生活重建希望和信心的故事。
有关监狱的故事看过不少，周润发的《监狱风云》，成龙的《火烧岛》还有儿时看的《一米阳光》，这些电影大多都是围绕狱友情、拉帮结派、通过激烈血腥的动作场面彰显所谓英雄气概，通常都是打了尼玛九十分钟也打不出什么名堂，最后就破罐子破摔，干脆同归于尽。而《和声》就高雅的多了，“就算心累，也要笑着走下去。”文玉的这句话直奔影片中心思想，令我记忆尤为深刻。“狱友不问出处”，进监狱的人儿并不都是凶神恶煞，他们多半也有自己的苦衷、受过极大的心理创伤。对于他们而言，监狱服刑最难过的一关并不是如何从坏人转变为好人，而是怎样客服心理阴影，重新对生活燃起希望。
主人公贞慧的孩子其实是他们希望的源头。法律规定监狱出生的婴儿可以照料至18个月大。每天与孩子的朝夕相处让贞慧和身边的狱友在压抑、沉闷的监狱生活找到了唯一乐趣。而在看过一场合唱演出后，他们突然有了组建合唱团的想法。然而合唱团的组建遇到了众多难题：从方科长的间接阻挠、狱友的不团结、甚至个人的感情问题。。。尽管困难重重，他们依旧没有放弃唱出最美和音的梦想。
其实总的来说，这部戏框架很简单，两个小时电影剧情就是围绕着两次合唱演出展开的：第一场演出是合唱队成立后的正名之战，需要让狱长同意合唱团活动的继续开展，同时更重要的是了却贞慧“特释”心愿，亲自把幼小的儿子送出狱；而第二场演出则是时隔四年后的公演，他们获许在家人面前完成了一次完美的高歌。演出结束后女犯人们都如愿近距离接触到了自己最亲的人，许多多年的心结也就此打开，他们一边相拥着、笑着，一边留下幸福的泪水。然而就在我以为影片就要以这个皆大欢喜的结局收尾的时候，文玉收到了被执行死刑的通知。最后一个镜头定格了在她服刑场前的回眸一笑。
我猜对了开头却没猜到结尾。一直以为影片会以贞慧的孩子为主轴，但却没想到最大的核心其实一直是文玉。作为女狱合唱团的精神支柱，文玉临死前应该是释然的，在打开了与家人几十年的心结、带领一众狱友完成最初的梦想后，她此生已经了无遗憾，可以安心的、骄傲的去了。
生活百般滋味，人生需要笑对。无论处境如何艰难，都不要放弃对生活的希望。这可能是《和声》带给我的最大启示吧。

《少年菀得》
这个冬天看了好多暖心的韩国电影，继《开心家族》，《和声》之后，《少年菀得》再次为我带来了一碗热乎乎的心灵鸡汤。
少年菀得出身于一个贫穷家庭，母亲在他出生不久离家而去，而身患残疾的父亲则靠着街头卖艺演出赚钱为生。而这种局面在他高二那年发生了重大变化，菲律宾籍的母亲突然出现在菀得的生活中。。。
菀得作为电影的中心人物，导演对他的刻画是成功的。当得知妈妈还在世的时候，菀得看似有些激动甚至生气，但是他的心里是喜悦的，对于母子的见面也是期待的，所以他快步跑到邻居门前，疯狂的敲击大门并不是为了把拳头挥向消息来源者、他的班主任老师，而是为了说一句谢谢。相信他自己也不止一次的幻想过自己的妈妈是什么模样，她一定很漂亮、很温柔吧？然而在见到衣衫褴褛、模样黑丑的菲律宾妈妈出现在家门口的时候，自尊心极强的菀得显得有些无所适从，但是他内心的激动依旧远大于失望。他甚至没有怨恨母亲当时为何离他而去，哪怕是迫不得已的客观原因呢。母亲的出现对于他来讲已经是最大的满足了。随着母亲的到来，菀得的内心发生了巨大的变化，甚至激发他男子汉的责任感，比如他拜托老师帮忙让父母见面、修复感情，因为他明白，有爸妈的地方才能是家。而夜里背着以前经常诅咒去死的屎洙去医院、带着心爱的女生去警局看望这个吊儿郎当的老师、抛开世俗观念大胆的告诉店家自己是那个菲律宾女人是自己的妈妈则是菀得善良、真性情的体现。
除了菀得，他的屎洙老师堪称本片最大亮点。这个有点神叨、邋遢的中年屌丝和以往电影中教师为人师表的形象大相径庭，但是这不影响他是一个好老师，他对菀得的关爱一直是默默的、不露于言表的，而且不羁的性格和外表以及他时不时的自嘲和冷幽默都让这个老师极具魅力。更令人钦佩的是，屎洙老师一直都致力于维护外国劳动者的权益，这也直接导致他与富豪父亲矛盾激化甚至划清界限。我想，菀得的日渐成熟也是深受他的影响。
本片最煽情的地方出现在菀得给妈妈买鞋之后。外国劳动力出身的妈妈鼓起勇气叫了菀得的名字（之前一直是尊称），并恳求能和他抱一抱。看到这里心里很不是滋味，种族不同、地位的差距让母亲认为和自己的儿子来一个拥抱是一件多么奢侈的事情！正如在鞋店面对店主对于两人关系的询问时我心里一直催着菀得大胆承认是母子一样，这个时候我也特别希望菀得能够大方的回应母亲的请求，和她来一个迟到了十七年的拥抱，而就在我刚蹦出这个念头的时候，荧幕上的菀得和母亲已经抱在了一起，并且是越抱越紧。。。
整部电影其实包含我们道理，它教会了我们对待任何人都不要有世俗偏见和种族歧视，我们不管任何时候都不要放弃对梦想的追求，最重要的是，无论何时何地，有家人的地方才能是家。

《秘阳》
这部文艺气息颇浓的电影，看的我是云里雾里。首先我没明白这部电影的中心思想是什么，是为了展现绝望主妇的悲惨境遇还是为了讽刺上帝只是人们为了寻求精神支柱而YY出来的虚像，亦或是为了告诉世人宋康昊那“陪伴是最长情的告白”？
影片一开始的风格还是蛮轻松的，少妇带着孩子初来秘阳的一系列遭遇甚至让我联想到了自己刚来油田的时候，屁大点地方，有什么事儿一说周边人基本全知道了，看来鸡婆不是中国人的专属啊。而俊儿的死是电影的分水岭，此后的电影陷入消极、沉闷。少妇看似在“上帝”的帮助下化解了心中怨念，其实则不然，晚上一边流泪一边用祷告来安慰自己就是直接证据。去教堂参加活动只是自欺欺人，她依旧不能，或者是不敢面对自己的内心，无法原谅“上帝”的原谅。于是，在警局与杀人犯短暂的交流之后她再也无法控制长久以来的积怨，心灵彻底崩塌，甚至产生了报复“上帝”的念头。。。
这是一个悲伤的故事，一边看一边叹息少妇的惨境。但是她并不是孤独的，因为她身边一直有一个宋康昊在陪伴着她、不离不弃。所以，在某种意义上来讲，她是幸运的，也是幸福的。是啊，陪伴是最长久的告白。这种为心爱的女人付出不求回报的好男人精神可能是我在这部电影里唯一能解读到的跟正能量沾边的东西了。

《老炮儿》，8分。小钢炮这部弃导从演的作品带来的震撼远超预期，江湖新旧秩序的碰撞在这个寒冷的冬天点燃你的男性荷尔蒙。电影全程无尿点，教科书般的北京俚语和粗口不但没有低俗之嫌，反而显得接地气、有情怀。冯小刚把作为老炮的刚强血性、作为父亲的默爱无言演绎到极致，最后一幕在湖面上挥刀飞奔的一幕让我深深感动，那是属于他和老一辈“老炮”们的热血青春。
没时间写大篇幅影评了，有时间再写吧

哎呀我才发现你好这口 如果可以 你向我学习 毕竟 我在这方面是你前辈