2015年，播放量最高的电影、电视剧、网剧中都有来自网络IP的改编。根据Vlinkage的数据显示，2015年网络剧排行五的作品中，有4部是网络文学IP改编剧，分别是《盗墓笔记》、《花千骨》、《暗黑者2》以及《无心法师》。在电视剧方面，只顾漫一个人的小说改编的电视剧，两年内的播放量就超过了100亿。2014年《杉杉来了》播放量为46.9亿，2015年《何以笙箫默》85.1亿。
影视剧市场的扩容，资本的进入，让原创成为亟需，而这时，已经累积十余年的原创文学成为了IP的数据库，补上了原创的缺口。这也是IP狂热的内在原因。
根据CNNIC和DataEye的数据显示，我国网络文学市场规模保持着持续的增长，2012年市场规模是20多亿，到了2014年，已经达到了56亿，这一数字在2015年更达飞跃式增长，网络文学正在逐步形成自己的产业链。第一次所有人坐下来谈按：就在前天，中国原创文学大Boss，也是IP大温拿的阅文集团“晒”出了一份自家推出的“琅琊榜”（榜单见文末彩蛋）。这是自2015年3月腾讯文学合并原盛大文学整合成立阅文集团以来，这一原创文学平台盟主在媒体前最重要的一次现身。在两个月前扫荡朋友圈和娱乐版头条黄晓明和baby大婚的上海展览中心，这一场“2015年度福布斯·中国原创文学风云榜颁奖盛典”以超乎人们想象的规格举行。
典礼现场像奥斯卡颁奖，而原创文学作家们则像明星一样着礼服、在镁光灯闪耀中和演艺明星陈坤、柳岩等特邀嘉宾共同走上百米红毯。这些作家们平时隐身于各种职业身份中，而在网络文学的江湖里，他们戴上诸如猫腻、我爱西红柿、天蚕土豆此类的面具，进入另一个空间和场域的丛林。
左二阿来，左三麦家，右三苏童，右二刘震云，右一 阅文集团高级副总裁张蓉
第一次所有人坐下来谈
颁奖环节，作为阅文集团大师团成员的麦家在上台时忍不住感慨：“这景象超乎我想象的华丽丽，华丽丽地甚至有点假。”
上台颁奖的著名作家除了麦家，还有刘震云、苏童、阿来，但这是传统文学作家不熟悉的现场，也跟历年的网络作家年会有所不同。因为今年除了作家，还有影视剧厂商，有网剧的播放平台，有视频播放平台，有动漫改编方，游戏改编方等等。
“如此规模的原创作家精英群体与IP产业界的聚会，在我的印象里，这是第一次。“起点中文网创始人、阅文集团CEO吴文辉说：“我想其实从这个角度上来说，大家可以看到，针对同一个IP不断地衍生和开发已经开始形成了新的产业格局，而我们要做的就是想办法把这一个格局规范下来，想办法把对这个IP最有兴趣、最有开发能力的这一批人聚集在一起，共同打造超级IP。”
左起：阅文集团副总裁罗立，阅文集团总裁商学松，阅文集团CEO吴文辉，阅文集团副总裁朱佳，阅文集团高级副总裁林庭锋，阅文集团副总裁侯庆辰，阅文集团副总裁朱靖
这意味着，从网络文学出发，到影视综艺，到游戏开发，再到衍生品，互联网时代的文化产业从业者们正在试图飞速打通了获取IP价值的所有通道。
阅文的“琅琊榜”，核心奖项是原创文学风云榜评选出的位于前十的男生作品和女生作品，得奖的基础是看读者月票。所谓月票，是愿意付费的“真爱”读者——以统计主流正版付费用户在全年中为作品投出的月票总数为基础。这个榜单之外，还有诸如年度人气作家、年度新锐作家、年度原创作品改编奖、年度最具改编潜力作品等各项年度大奖，共计五大类奖项十八个单项奖。用吴文辉的话讲：“榜单凝聚了来自粉丝消费实践检验的IP价值标准。榜单上的每一部作品，都意味着文化创意延伸的无限生产力。”毫无疑问，榜单上的作品，也会成为或许已经成为IP竞逐中的鹿群。
光线传媒总裁王长田上台颁奖时开玩笑：“在台下一直在使劲记网络作家们的名字和样子，好赶紧约饭局。”虽然是开玩笑，但大家都知道这是个事实，超级IP的竞逐十分火热，很多大IP刚出架构就已经有预订。
IP热狂飙突进的逻辑
这一切闪耀着光环的景象要托这两年IP热狂飙突进的福。
从几年前的《甄嬛传》，到今年热播的《花千骨》、《琅琊榜》，这些从网络文学改编而来的电视剧所引发的超高关注，直接联动影响了以IP（知识产权，Intellectual Property）为核心的游戏、动漫、文学、音乐、影视跨界融合的泛娱乐产业发展。
《琅琊榜》
2015年，播放量最高的电影、电视剧、网剧中都有来自网络IP的改编。根据Vlinkage的数据显示，2015年网络剧排行五的作品中，有4部是网络文学IP改编剧，分别是《盗墓笔记》、《花千骨》、《暗黑者2》以及《无心法师》。在电视剧方面，只顾漫一个人的小说改编的电视剧，两年内的播放量就超过了100亿。2014年《杉杉来了》播放量为46.9亿，2015年《何以笙箫默》85.1亿。
影视剧市场的扩容，资本的进入，让原创成为亟需，而这时，已经累积十余年的原创文学成为了IP的数据库，补上了原创的缺口。这也是IP狂热的内在原因。
根据CNNIC和DataEye的数据显示，我国网络文学市场规模保持着持续的增长，2012年市场规模是20多亿，到了2014年，已经达到了56亿，这一数字在2015年更达飞跃式增长，网络文学正在逐步形成自己的产业链。
“我曾经形容中国原创文学是一只隐形的大象，今天的这场盛会显然已经告诉我们：如今它不再隐形，已经轮廓毕现了!而且我们将它领到了中国文化产业的舞台中心，因为它已经起舞了!”吴文辉在典礼上的发言中做了这样一个比喻。我们在过去几年已经看到了原创文学作为IP的影响力，“内容为王”喊了多年，真正优质文学内容的爆发其实还需一个更长久的时间来见证。其实这当中网络文学海量、复杂而又勃勃生机的景观的确还需要更多的耐心来观察、辨析、解读乃至叩问。阿多诺多年前说：“我并不反对文学的大众化，我反对的是文学的工业化。”在资本狂飙突进的时代，面对迭起的IP，蜂拥而至的网络原创文学，作为读者的我们关心的不是那只大象够不够大，够不够强壮，而是大象的舞蹈够不够精彩，有时候只是简单的一个问题：这部小说值不值得我花费时间、金钱读下去？这部电影值不值得我进电影院？
对话吴文辉
“资本是双刃剑，关键是如何利用它的力量”
新京报：那天典礼的最后，所有作家上台拍照，摄影师镜头不够长，站在桌子上又架上一条椅子才得以把所有作家装入镜头，我发现你在台下在笑着看这一切，你那会儿在想什么？
吴文辉：（笑）我觉得很挤啊，第二个这么多作家，还是很有成就感，在台下看的时候更有成就感。这些是最顶尖的，下面是一百亿的金子在上面.。
新京报： 2002年初创起点中文网时的网络文学，到今天资本运作的流程已然熟练的网络文学，你觉得突破的节点在哪里？
吴文辉：我觉得严格上来说很难说突破点是哪一点。因为一路走来，你会发现事情突然间好像就变这样了。你说2002年，02年你不要说站在上海展览中心这样高大上的舞台上面来秀，那时候大家都在路边摊吃牛肉面，而且考虑的是加不加肉的问题。2004年我们聚会，也是最顶尖的五十几个作家，在黄浦江游轮上包了个场地，大家在上面吃自助餐，也算是最难得的行业聚会了。十年之后的今天和陈坤、柳岩一起，我是觉得这一切悄无声息、默默然的就变成这样了。我办了十三四届这样的年会，好像每一届都比原来的好一点，每一届都比原来的好一点，大概就变成这样了。
只能说整个产业的产值和作家的影响力都在不断地放大，另一方面社会对它的关注点也是在提高，当然2015年比较特别，这一年资本对它的关注度特别高，以至于影响就显得特别的大，今年的场面也搞得特别大。但其实这些作家创作的时间都很长了，长的已经有七八年甚至十几年，短的有五六年，作品也累积了很多，应该是厚积薄发的过程。厚积了这么多年的作品、粉丝之后，这些IP才会在看起来很短的时间内被大家识别。
新京报：资本介入，在给网络文学带来整体可能性的同时，你觉得会有负面的伤害吗？
吴文辉：资本是个双刃剑，这件事我们在03、04年做这个事情的时候就有清醒的认识。我们认为商业化对文学本身就是双刃剑，商业化推进到这个程度，比当年的规模成长了上千倍上万倍，但是它的确是会有伤害，问题是这个过程中你如何做取舍。我觉得至少在我们这个原始的团队中，我们还是坚持会有一些好的作品，好的内容，好的作家，希望能保持文学创作的多样性，多元性。我们希望给各种各样的内容以土壤，浮华的泡沫终究会散去，当它散去之后，下面土壤中培养的幼苗终究会出来。大家看到各种各样的都市、玄幻、仙侠等等，我觉得这是我们这么多年取得的成就。事实证明，当我们坚持内容的多元化和多样化的时候，你会发现各种类型都会慢慢保留下来。我觉得对有坚持的人来说，资本的力量是有帮助的，关键是如何利用它的力量，不让它吞噬掉所有的版图，你可以有80%，90%，但是我可以留下10%的土壤给其他人做生存。
如果市场膨胀了这么多倍，那么我留给其他好的作品的空间、福利就会更大了。就好像今年我们引进8万多册传统图书，我可以掏一个亿的预算去买这些书，但这是其他商业化之后带来的福利，问题就是说，放弃掉商业化，我连这些也给不起。
所以就是一方面你要承认这些浮华和泡沫，另一方面你要有所坚持，你坚持下来，五年十年之后你还是能看到好的结果的出现的。
影视剧市场的扩容，资本的进入，让原创成为亟需，而这时，已经累积十余年的原创文学成为了IP的数据库，补上了原创的缺口。这也是IP狂热的内在原因。
根据CNNIC和DataEye的数据显示，我国网络文学市场规模保持着持续的增长，2012年市场规模是20多亿，到了2014年，已经达到了56亿，这一数字在2015年更达飞跃式增长，网络文学正在逐步形成自己的产业链。第一次所有人坐下来谈按：就在前天，中国原创文学大Boss，也是IP大温拿的阅文集团“晒”出了一份自家推出的“琅琊榜”（榜单见文末彩蛋）。这是自2015年3月腾讯文学合并原盛大文学整合成立阅文集团以来，这一原创文学平台盟主在媒体前最重要的一次现身。在两个月前扫荡朋友圈和娱乐版头条黄晓明和baby大婚的上海展览中心，这一场“2015年度福布斯·中国原创文学风云榜颁奖盛典”以超乎人们想象的规格举行。
典礼现场像奥斯卡颁奖，而原创文学作家们则像明星一样着礼服、在镁光灯闪耀中和演艺明星陈坤、柳岩等特邀嘉宾共同走上百米红毯。这些作家们平时隐身于各种职业身份中，而在网络文学的江湖里，他们戴上诸如猫腻、我爱西红柿、天蚕土豆此类的面具，进入另一个空间和场域的丛林。
左二阿来，左三麦家，右三苏童，右二刘震云，右一 阅文集团高级副总裁张蓉
第一次所有人坐下来谈
颁奖环节，作为阅文集团大师团成员的麦家在上台时忍不住感慨：“这景象超乎我想象的华丽丽，华丽丽地甚至有点假。”
上台颁奖的著名作家除了麦家，还有刘震云、苏童、阿来，但这是传统文学作家不熟悉的现场，也跟历年的网络作家年会有所不同。因为今年除了作家，还有影视剧厂商，有网剧的播放平台，有视频播放平台，有动漫改编方，游戏改编方等等。
“如此规模的原创作家精英群体与IP产业界的聚会，在我的印象里，这是第一次。“起点中文网创始人、阅文集团CEO吴文辉说：“我想其实从这个角度上来说，大家可以看到，针对同一个IP不断地衍生和开发已经开始形成了新的产业格局，而我们要做的就是想办法把这一个格局规范下来，想办法把对这个IP最有兴趣、最有开发能力的这一批人聚集在一起，共同打造超级IP。”
左起：阅文集团副总裁罗立，阅文集团总裁商学松，阅文集团CEO吴文辉，阅文集团副总裁朱佳，阅文集团高级副总裁林庭锋，阅文集团副总裁侯庆辰，阅文集团副总裁朱靖
这意味着，从网络文学出发，到影视综艺，到游戏开发，再到衍生品，互联网时代的文化产业从业者们正在试图飞速打通了获取IP价值的所有通道。
阅文的“琅琊榜”，核心奖项是原创文学风云榜评选出的位于前十的男生作品和女生作品，得奖的基础是看读者月票。所谓月票，是愿意付费的“真爱”读者——以统计主流正版付费用户在全年中为作品投出的月票总数为基础。这个榜单之外，还有诸如年度人气作家、年度新锐作家、年度原创作品改编奖、年度最具改编潜力作品等各项年度大奖，共计五大类奖项十八个单项奖。用吴文辉的话讲：“榜单凝聚了来自粉丝消费实践检验的IP价值标准。榜单上的每一部作品，都意味着文化创意延伸的无限生产力。”毫无疑问，榜单上的作品，也会成为或许已经成为IP竞逐中的鹿群。
光线传媒总裁王长田上台颁奖时开玩笑：“在台下一直在使劲记网络作家们的名字和样子，好赶紧约饭局。”虽然是开玩笑，但大家都知道这是个事实，超级IP的竞逐十分火热，很多大IP刚出架构就已经有预订。
IP热狂飙突进的逻辑
这一切闪耀着光环的景象要托这两年IP热狂飙突进的福。
从几年前的《甄嬛传》，到今年热播的《花千骨》、《琅琊榜》，这些从网络文学改编而来的电视剧所引发的超高关注，直接联动影响了以IP（知识产权，Intellectual Property）为核心的游戏、动漫、文学、音乐、影视跨界融合的泛娱乐产业发展。
《琅琊榜》
2015年，播放量最高的电影、电视剧、网剧中都有来自网络IP的改编。根据Vlinkage的数据显示，2015年网络剧排行五的作品中，有4部是网络文学IP改编剧，分别是《盗墓笔记》、《花千骨》、《暗黑者2》以及《无心法师》。在电视剧方面，只顾漫一个人的小说改编的电视剧，两年内的播放量就超过了100亿。2014年《杉杉来了》播放量为46.9亿，2015年《何以笙箫默》85.1亿。
影视剧市场的扩容，资本的进入，让原创成为亟需，而这时，已经累积十余年的原创文学成为了IP的数据库，补上了原创的缺口。这也是IP狂热的内在原因。
根据CNNIC和DataEye的数据显示，我国网络文学市场规模保持着持续的增长，2012年市场规模是20多亿，到了2014年，已经达到了56亿，这一数字在2015年更达飞跃式增长，网络文学正在逐步形成自己的产业链。
“我曾经形容中国原创文学是一只隐形的大象，今天的这场盛会显然已经告诉我们：如今它不再隐形，已经轮廓毕现了!而且我们将它领到了中国文化产业的舞台中心，因为它已经起舞了!”吴文辉在典礼上的发言中做了这样一个比喻。我们在过去几年已经看到了原创文学作为IP的影响力，“内容为王”喊了多年，真正优质文学内容的爆发其实还需一个更长久的时间来见证。其实这当中网络文学海量、复杂而又勃勃生机的景观的确还需要更多的耐心来观察、辨析、解读乃至叩问。阿多诺多年前说：“我并不反对文学的大众化，我反对的是文学的工业化。”在资本狂飙突进的时代，面对迭起的IP，蜂拥而至的网络原创文学，作为读者的我们关心的不是那只大象够不够大，够不够强壮，而是大象的舞蹈够不够精彩，有时候只是简单的一个问题：这部小说值不值得我花费时间、金钱读下去？这部电影值不值得我进电影院？
对话吴文辉
“资本是双刃剑，关键是如何利用它的力量”
新京报：那天典礼的最后，所有作家上台拍照，摄影师镜头不够长，站在桌子上又架上一条椅子才得以把所有作家装入镜头，我发现你在台下在笑着看这一切，你那会儿在想什么？
吴文辉：（笑）我觉得很挤啊，第二个这么多作家，还是很有成就感，在台下看的时候更有成就感。这些是最顶尖的，下面是一百亿的金子在上面.。
新京报： 2002年初创起点中文网时的网络文学，到今天资本运作的流程已然熟练的网络文学，你觉得突破的节点在哪里？
吴文辉：我觉得严格上来说很难说突破点是哪一点。因为一路走来，你会发现事情突然间好像就变这样了。你说2002年，02年你不要说站在上海展览中心这样高大上的舞台上面来秀，那时候大家都在路边摊吃牛肉面，而且考虑的是加不加肉的问题。2004年我们聚会，也是最顶尖的五十几个作家，在黄浦江游轮上包了个场地，大家在上面吃自助餐，也算是最难得的行业聚会了。十年之后的今天和陈坤、柳岩一起，我是觉得这一切悄无声息、默默然的就变成这样了。我办了十三四届这样的年会，好像每一届都比原来的好一点，每一届都比原来的好一点，大概就变成这样了。
只能说整个产业的产值和作家的影响力都在不断地放大，另一方面社会对它的关注点也是在提高，当然2015年比较特别，这一年资本对它的关注度特别高，以至于影响就显得特别的大，今年的场面也搞得特别大。但其实这些作家创作的时间都很长了，长的已经有七八年甚至十几年，短的有五六年，作品也累积了很多，应该是厚积薄发的过程。厚积了这么多年的作品、粉丝之后，这些IP才会在看起来很短的时间内被大家识别。
新京报：资本介入，在给网络文学带来整体可能性的同时，你觉得会有负面的伤害吗？
吴文辉：资本是个双刃剑，这件事我们在03、04年做这个事情的时候就有清醒的认识。我们认为商业化对文学本身就是双刃剑，商业化推进到这个程度，比当年的规模成长了上千倍上万倍，但是它的确是会有伤害，问题是这个过程中你如何做取舍。我觉得至少在我们这个原始的团队中，我们还是坚持会有一些好的作品，好的内容，好的作家，希望能保持文学创作的多样性，多元性。我们希望给各种各样的内容以土壤，浮华的泡沫终究会散去，当它散去之后，下面土壤中培养的幼苗终究会出来。大家看到各种各样的都市、玄幻、仙侠等等，我觉得这是我们这么多年取得的成就。事实证明，当我们坚持内容的多元化和多样化的时候，你会发现各种类型都会慢慢保留下来。我觉得对有坚持的人来说，资本的力量是有帮助的，关键是如何利用它的力量，不让它吞噬掉所有的版图，你可以有80%，90%，但是我可以留下10%的土壤给其他人做生存。
如果市场膨胀了这么多倍，那么我留给其他好的作品的空间、福利就会更大了。就好像今年我们引进8万多册传统图书，我可以掏一个亿的预算去买这些书，但这是其他商业化之后带来的福利，问题就是说，放弃掉商业化，我连这些也给不起。
所以就是一方面你要承认这些浮华和泡沫，另一方面你要有所坚持，你坚持下来，五年十年之后你还是能看到好的结果的出现的。
