久石让： 
　　如果你看了天空之城、幽灵公主、倾耳倾听等影片后，被其中的音乐给100%的感动的话，那还犹豫什么，久石让的CD绝对是你的首选。印象中所有GHIBLI的动画影片的音乐似乎都是他包办的，啊，不知道对不对。久石让的音乐风格就如同它所出现的影片一样，富含人文气息。在宫崎骏执导的《幽灵公主》一片中，音乐与故事的配合天衣无缝，达到了完美的和谐与统一，充分的体现了这位资深的动画音乐大师的深厚功力和丰富经验。 
宫崎骏+久石让的组合，拿到世界上去也是NO.1的。 

岩崎琢： 
　　新千年之际，动漫迷们互相问得最多的一句话就是：“你看了《追忆篇》吗？”看过《追忆篇》的同志们肯定都会认为这部片子酷得一塌糊涂。其中的深沉而优美的音乐更是让不少人为之倾倒，而岩崎琢就是这天籁之音的谱写人和指挥者。 
对于岩崎琢的了解也仅止于这部《浪客剑心追忆篇》而已，我也再说不出什么了。但就光冲着那份稀里糊涂的感动，也非得向大家推荐此人不可。 

鹭巢诗郎： 
　　嘿嘿，许多人也许只记得“庵野秀明+贞本义行”这对引发“第三次冲击”的元凶，很可能把这位第三号“终极重犯”给遗漏了。EVA中那无数感人（！？）的曲子的就是出自这位鹭巢诗郎先生的手哦。当年被EVA彻底的击溃很大的原因就是因为其中的音乐了，虽然抄袭行为十分的严重，连70年代的西部电影的音乐稍稍一变都可以拿来做背景，更别说后期大量的引用古典音乐了，但其实是一位十分有才华的音乐监督，光在EVA一部作品里就创作了许多动画BGM中的传世佳品，比如在绫波自爆时的那首THANATOS，婉约凄绝，堪称是历年来最佳的动画原创BGM。 
在接下来的第二部《彼氏彼女》里，鹭巢诗郎也有上佳的音乐表现，但可惜的是，《彼氏彼女》没有浓重的悲剧意味，始终是喜剧成分居多，所以给人的印象不如EVA那么深刻吧。 

管野洋子： 
　　管野洋子可以说是笔者所见过的音乐监督中风格最多变的一位了。 
　　认识管野洋子是从看COWBOYBEBOP开始的，当初听到其中的BGM的感觉就是——惊艳！COWBOYBEBOP似乎也成了管野音乐表现的个人舞台，BEBOP几乎每过一话，就要换一个THEME，而且不单是换曲子，连风格也迥然不同。在不长不短的26话里，从开始和结尾的BLUE、到WALTZ、到HEAVYMETALROCK到FOLKSONG到PUNK到JAZZ、BOOGIE、CAROL、SYMPHONIC、RHAPSODY、SAMBA……这大概是笔者身平第一次有“耳晕”的经验。几乎涵盖了西方音乐里的大部分的主要乐种，而且不论是哪一种乐曲，似乎只要是管野信手拈来，就能变成一段悦耳的曲子或脍炙人口的歌曲，让人大开眼界，真的是服了，服了。 
管野也为GUNDAM系列的片子做过音乐监督，像08MS和TURNA，大多数人对TURNA里的那个水壶脑袋颇有微词，但我倒是没有多么在意——因为当时完全是专注于听管野的音乐去了啊。 

田中公平： 
　　提到此人，就自然让人想到的是《樱花大战》系列了。虽然许多人批评该系列有很明显的军国主义倾向，但撇开这些不谈，就其片中的歌曲BGM和歌剧公演式的独特风格在日本动画音乐里绝对是数一数二的。前面提到的管野洋子风格虽然多变，但几乎是全盘西化，而这位制作人不仅是风格多变，而且可以说是做到了东西合并，“洋为中用”。 
　　为了体现《樱花大战》那个时代的独有气质，片中采用的曲式是比较怀旧的，给人的第一感觉像是在二三十年代的民国时候的歌曲，但不陈旧，强烈的打击乐、贝斯等现代乐器的应用又使歌曲富有一种现代社会气息，在这样的一个风格一致的大前提之下，为了体现来自不同国度的花组少女的身世背景，歌曲中广泛的吸纳了各民族音乐的特点，并将之与花组歌剧的特色融会贯通，使《樱花大战》的音乐在众多的卡通游戏中脱颖而出，树立起属于自己的独一无二的风格，着实不简单。 

川井宪次： 
　　这位就不用多说了，能够为《攻壳机动队》《PATALABOR》等影片制作音乐，绝对是天才实力派的角色。