可要是花钱看一部国产电影，似乎要多冒些风险了。一言不合，就可能遇上不说人话的台词、不切实际的情感、哗众取众的笑点、矫揉造作的桥段......再不然就是东拼西凑的创意，编剧们不忘向全世界偷师，却忘了讲中国的故事。
久而久之，人们在青春片里看不到自己的青春，在爱情片里看不到动人的爱情。画面质感越来越高，中国质感却越来越差。忘了从什么时候起，想在中国影院里被一部中国电影打动，也成了一种奢侈。这让观众差点就要以为：我们真的生活在一个没有故事的中国。

久而久之，人们在青春片里看不到自己的青春，在爱情片里看不到动人的爱情。画面质感越来越高，中国质感却越来越差。忘了从什么时候起，想在中国影院里被一部中国电影打动，也成了一种奢侈。这让观众差点就要以为：我们真的生活在一个没有故事的中国。
幸好，还有一种选择是回家钻进柔软的被窝，抱着电脑重温一部部上世纪的国产经典。在获得久违的慰籍之余，也被分分钟提醒着：一部有中国质感的好故事，其实有那么多打动人心的可能。

其实，在刀光剑影的江湖背后，人们对那句记得最深：“我们能触摸的东西没有永远。把手握紧，里面什么也没有；把手松开，你拥有的是一切。”这种张弛和放弃，是东方式的大彻大悟，是中国武侠故事里最迷人的所在。

中国故事，少不了大汗淋漓的青春成长

前段时间风靡影院的“不打胎不青春”热潮，如今总算消停下来。人们忍不住倒带回20年前，怀念起姜文镜头里打动了不少人的青春故事。
在《阳光灿烂的日子》所描绘的混沌年代里，大人们忙着闹革命，几个未成年的孩子，学抽烟、打架、拍婆子。集合稚气和荷尔蒙于一身的马小军，穿耀眼红色泳衣的丰满少女米兰，后来因为战争而变傻了的大院男孩刘忆苦…...他们像大人那样恋爱，像那个时代一样经历暴力、血腥和无知，然后在欲望和胡闹下混沌地长大。屏幕外的我们，尽管离那个年代越来越远，却依然能闻到姜文所说的“烧荒草的味儿”。

中国故事，有时是小人物无力改变的宿命

《三峡好人》的主角，是从山西来到奉节的一男一女。他们一个寻找十六年前买来的媳妇，一个寻找两年没有回家的丈夫。但从片头那个扫过船上众生像的长镜头开始，大家就明白，这不是两个人的故事，而是一群人的故事。
沈红见到了混得不赖的丈夫，却也绕不过离婚的结局；向往资本主义生活的小马哥为了一天50块的差事，还是丢了性命；拔着脖子唱《老鼠爱大米》和《两只蝴蝶》的黑瘦男孩，唱来唱去也走不出支离破碎的小城；而韩三明为了挣足赎回幺妹儿的一万块，又回到山西，干起“早上下去了，晚上还不知道能不能上来”的黑矿活计......他们都是小人物，是被随处可见的“156.5米三期水位线”驱逐的人。在“两千年的一个城市，两年就要拆掉”的时代大背景里，这群人没有选择命运的权利，只有为了活着而活着。
观众从贾樟柯直面当下的镜头里，看到了一个不一样的中国、不太被在意的一群人，但我们又怎么知道，自己就不是“三峡好人”？

中国故事，也会是彻头彻尾的爱情

《苏州河》和《三峡好人》里民工拆楼的场景，成了巧合的重叠。三峡和上海，中国两个完全不同的地点，城市的变化却惊人地相似。
生活在苏州河边的美美和牡丹，也是巧合。她们顶着同一张脸，美美用消失检验摄影师对她的感情，牡丹用跳河宣告她对恋人马达背叛她的愤怒，最终又意外和马达双双死于江中。
他们的爱情故事足够动人，但跟这条河相比，却也算不上惊天动地。“近一个世纪以来的传说、故事、记忆还有所有的垃圾都堆积在这里。”这是摄影师一开头的自白。在90年代苏州河岸的上海城，有高级白领，也有拾荒者和民工；有灯红酒绿，也有生老病死。摄影师“我”、酒吧演员美美、送货的马达、女孩牡丹......他们是电影的主角，专心上演两段爱情故事；而走出电影，他们也不过是千千万万在苏州河边经历都市化撕裂变迁的游荡者之一。

在100个导演手中，就有100个“中国质感”的银幕故事。
它可能是推理、爱情、悬疑、科幻……只要根植于本土，就可以充满类型化。这放在今天的中国更是如此。
近30年来，全球大概再没什么地方比中国变化更猛、更有故事、也更加分裂。大批年轻人离开故土涌向城市；互联网以惊人的速度迭代更新；人们在创业浪潮中寄托自己改造世界的欲望……即使不谈惨兮兮的奋斗史，不谈令人胆寒的血腥命案，从这些命题土壤中依然能生长出伟大的中国故事来。