谨以此贴简单介绍越调

越调是河南省的地方戏曲剧种之一。主要流行于河南全境、湖北西北部、陕西东南部、安徽西北部、山西东南部、河北中南部、北京等省市。越调的主奏乐器早期是象鼻四弦，后来一般用坠胡。[1]
越调除戏曲形式外还有曲艺和木偶两支分支。1942年河南发生大旱，期间许多越调艺人（如张桂兰）等都曾转入过地摊说唱，等灾荒过后，再重新回到舞台来演唱戏曲。木偶的越调分支在南阳一带十分盛行，其中有些民间职业木偶艺人至今仍十分活跃。[1]
2006年5月20日，越调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

越调的唱腔形式最初为曲牌体，清代中叶以后逐渐变为板脸体。其调式也相应地主要用宫调式，一般只在插曲性质的曲牌调子中偶尔采用其他调式来演奏。越调的唱腔优雅纯朴，其板式有诸如慢板、导板、铜器调、赞字、哭腔、流水、飞板、紧打慢唱等，同时具备有慢、中、快、散等多种节拍形式。此外还有吹腔和杂调等形式，例如〔牙牙哟〕、〔娃娃腔〕、〔一串铃〕、〔小放牛〕、〔点绛唇〕、〔潼关调〕、〔阴风歌〕、〔探亲家〕、〔梅花酒〕、〔神童令〕、〔十三哼〕等。
越调所采用的调高一般为1=E或1=F，唱腔则由上下句形式构成，上句一般大都停在调式的主音以外的其他各音上，而下句则一般停于调式的主音上。越调的唱词一般以七字、十字为主。它的句法结构有起眼落板、起板落板、起眼落眼、起板落眼等多种形式。

流派艺术
申凤梅（申派）：申凤梅1927年农历腊月二十二日出生于河南省临颍县马庄村。申凤梅一生的舞台实践证明她是一位戏路宽广、功夫全面的演员。她表演真实，动作稳健，吐字清楚，以声带情，行腔婉转，声音宽厚有力，质朴豪放，形成了独特的申派艺术。她使一个程式简单、表演粗糙的传统民间小戏发展成为深受广大群众喜爱的剧种，将越调艺术推向了一个前所未有的高峰。

申凤梅，一代越调宗师，擅演诸葛戏，多次进京给中央领导人(毛主席等)演出，被誉为活诸葛，并受马连良赏识，成为马派的外剧种弟子，申凤梅大师德艺双馨的艺术大家，艺术成就颇高，是人民艺术家，豫剧大师马金凤曾说:“在河南，称得上德艺双馨的艺术家首先要说申凤梅”，申派艺术生生不息，广为流传。申凤梅将她的一生献给了舞台，献给了越调，献给了观众，使越调振兴发展，是越调艺术的集大成者。

申凤梅大师剧照

申凤梅和马连良

插一句，开头的视频就是在纪念申凤梅大师的晚会上演出的

东风骀荡百花开，
越调重兴多俊才，
香满春城梅不傲，
更随桃李拜师来。
《赠申凤梅》老舍

申凤梅辞世追悼会现场

申凤梅一生的舞台实践证明她是一位戏路宽广、功夫全面的演员。她表演真实，动作稳健，吐字清楚，以声带情，行腔婉转，声音宽厚有力，质朴豪放，形成了独特的申派艺术。她使一个程式简单、表演粗糙的民间小戏发展成为深受广大群众喜爱的剧种，将越调艺术推向了一个前所未有的高峰。

毛爱莲（毛派）：1930年3月1日生，河南省舞阳县人。 著名越调表演艺术家，国家一级演员，9岁学戏，12岁登台演出，16岁自办“兴爱剧社”，19岁任周口市“红光越剧团”团长，曾任许昌越调剧团团长。中国戏剧家协会会员，河南省文联理事，河南省人大代表，许昌市人大常委，全国劳动模范。毛爱莲中国著名越调表演艺术家，越调“婉约派”奠基人和越调“毛派”创始人，被誉为“越调皇后”，越调“常青树”国家一级演员，中国戏剧家协会会员，河南省文联理事，河南省人大代表，许昌市人大常委，全国劳动模范。 1965年，她在《斗书场》中扮演大凤娘代表中南地区赴京演出，受到毛主席、周总理等国家领导人的亲切接见，并一起合影留念。这是她一生中最大的光荣和幸福。毛爱莲的风格似说似唱，悦耳动听，她那风格独特的嗓音，演唱起来虽不高亢，但却清新优雅，耐人寻味，尤其是鼻腔共鸣的运用，更具独到之处。毛老师的唱腔清纯、俊丽、流畅、纤细，艺术评论家曾把其概括为甜、纯、清、巧、情、快6个字。

申派和毛派是越调两大流派，最受观众认可和喜爱，分别是越调豪放派和婉约派的代表

悦耳动听洪美容，
夜静风吹响银铃，
栩栩如生白奶奶；
双喜借粮韵味正。
字正腔圆念与唱，
布局巧妙甜纯清，
干脆利落思敏捷；
艺术辉煌益求精。