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这是用手机打开链接下载的，也有电声成份，感觉这个比较好，虽然电声还有再改进的地方，要把现代电声揉进去，真正做好与传统融合，而不是硬梆梆的加在里面，这样，在不破坏越剧传统民族特色的前提下改良越剧，才是高明：
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我就贴段背景资料
自40年代，袁雪芬开始越剧改革以来，短短的二十年时间，越剧从简单的四工调迅速发展，在音乐上极大的进行了丰富,各大主要流派也有了各自的音乐特点,越剧也开始正式的走向全国。
我们所说的越剧的发展，是和音乐是联系在一起的，到了《红楼梦》《梁祝》《碧玉簪》等电影的问世，越剧的曲调无疑已经成熟。也正是由于不停的改革，越剧才会从田间乡下成为全国第二大剧种。时间发展到80年代，可以说是越剧的最后一个春天，一批青年演员的出现使越剧舞台上呈现出再度的繁荣。可是，随着改革开放的开始，人民的娱乐生活开始丰富，舞厅，电影，录象，电视夺走了大批的年轻观众，也使戏曲成为古板、沉闷的代名词。观众不再象40年代那样疯狂的听戏看戏，这是社会发展的必然趋势，而做为戏曲演员，在戏曲逐渐走下坡路的时候，并没有停下自己的脚步，而是一直在做着各种各样的尝试，努力使戏曲更贴近时代贴近观众。越剧也是如此，八十年代，一个前所未有的名词仿佛一夜之间灌输到戏迷的耳中，那就是电声越剧。
在80年代，国外的音乐剧和流行音乐开始充斥国内的音乐界，也同样影响到了越剧届。越剧这个年轻的剧种，在很多历史悠久的剧种面前，还是一个小妹妹，小学生。但是这也正是越剧的优势，没有历史的限制，反而可以使越剧摆脱很多束缚，尝试不同的表现形式。电声越剧也正是在那时候开始，第一盘电声越剧从哪里开始，我们不得而知.但是，在我的记忆中，浙江小百花越剧团是电声越剧的先驱，或者说是最早开始尝试的剧团之一。把流行音乐中的配乐融合到越剧身上，结合当时流行的电子鼓，电子配乐，变成全新的越剧。
在我们现在听来，电声越剧显得浮躁浅薄,而电声越剧一方面反映出当时越剧人面对迅速流失的市场时的不安,而另一面,也显示出越剧人的不安于现状,勇于探索.正说反说都可以，现实状况是,电声越剧毕竟出现了，而且一夜之间红遍全国.
现在听电声伴奏,显得嘈杂，形式单一，一味追求流行化，反而失去了越剧的韵律美。但是在当时，这样的形式却因为在听感上新鲜，一时间成为一种潮流。
而老艺术家们对这样的形式也是一种赞许的态度。茅威涛录制磁带时，准备用电声配器，为此征求老师尹小芳饿意见，尹小芳回答她
"这能吸引青年听众，由你来尝试是最为合适的了。配器手法变了，唱法也要改进，应是更接近自然的唱法。尹派本来就优美抒情，根据电声音乐伴奏的特点，唱法自然要变，也一定会产生新的效果。"有了老师的肯定，茅威涛以及浙江小百花开始大胆的尝试，她们没有想到的是，这种形式在很长的一段时间里，竟然成为越剧音乐的主流。
越剧音乐不断的发展，我们回过头来听电声越剧，会觉得不好听，没有韵味。而在90年代的越剧舞台上，这却是主流。我记得当时我有几个戏迷朋友聚在一起听电声越剧的时候，开起玩笑，说：完全可以跟着这个音乐来跳交谊舞。自浙江小百花越剧团的大胆尝试，并且在市场上引起很大的反响以后，国内其他的越剧团也纷纷开始学习引进这种模式，上海越剧院推出了连环44跳、连环66等电声越剧大联唱，一时间，越剧舞台上，放耳听去，尽是所谓潮流的电子音乐。
我们现在对于电声越剧，基本上持批评的态度，可是有一点是我们必须要承认的，是电声越剧在越剧的发展史上是不可磨灭的历史，而且是非常重要的一段历史。这代表着越剧人创新，改革的开始。而且电声越剧的出现，更是一种对越剧音乐的探索，无论成功和失败，她都会越剧起着重要的作用。越剧这个年轻的剧种允许探索允许改革，电声越剧的出现以及衰败的时间也只有短短的几年，可是这几年时间里，给我们留下了很多很美好的声音和回忆。

建议你下载一个叫做驱动精灵的软件（安装的时候小心，它会捆绑装别的软件，你得选择好像叫做高级安装还是什么，把别的软件前面的勾去掉）。装好以后，点击诊断修复，然后按照它的建议把缺失的系统内容给装上，就好了。我用这个办法修复了我两台电脑了。

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