【晶美绝伦】网上有关晶姐的音乐论文 第二弹

都是这些年在知网付款下载的，看到有人开类似的贴那我也把存货发出来吧有点模糊不过打开图片看还是可以看清的。

横跨唱界的音乐天使
—从谭晶的演唱所想到的
文!李娜赵首希
“在那东山顶上，升起白白的月亮.年轻姑娘的面容浮现在我的心上，啊依呀依呀拉尼杰妈，
如果不曾相见，人们就不会相恋，如果不曾相知，怎会受这相思的熬煎”。每当听到这首歌时，都会被这天籁般的声音所感染。这声音好像来自另外遥远的国界，纯粹、清净。她的演唱者就是我国著名的青年歌唱家、总—政歌舞团独唱演员—谭晶。
1，谭晶歌唱审美风格特点
谈到谭晶的演唱风格，可谓独成一派，她将民族唱法和通俗唱法、美声唱法很好地融合在一起。在三种唱法融会贯通的基础上.运用逻辑化的音乐(歌唱)思维，将不同地域的音乐优势和文化特征经过取舍和变化，完美地融合成新的演唱体系，并以此开启全新的文化脉络。谭晶的代表作品有《在那东山顶上》、《蔓延》、《党旗更鲜艳》《大地》 《妻子》 《和谐大家园》 《和平年代》《远情》等，这些作品都给人们留下了深深的印象。《在那东山顶上》这首歌曲是谭晶在2002年2月参加中央电视台春节联欢晚会中独唱的歌曲，此曲荣获了“森达杯—我最喜爱的春节晚会节目”评选“特别奖”。同年11月出版了首张个人专辑《在那东山顶上》，广受称赞，这是谭晶跨界唱法的代表作。歌词是由六世达赖仓央嘉措的情诗改编，著名的音乐人张千一作曲。许多人第一次听到这首歌时，被谭晶声音里那种同雪域景象如
出一辙的质感牢牢抓住，宽广和柔美各尽，高亢和细腻并存，明净中伴有一丝微凉，清澈得令人无以言表。一首好作品，遇到一直致力于探索跨界唱法的谭晶，其意义，不只是在歌曲发布时带给人们听觉上的一种惊喜，而是在后续长久的时间内，带给人们不断的启迪和思索。谭晶的成名曲《在那东山顶上》，就是谭晶用逻辑思维设释歌唱艺术的示例之一，也展现了属于谭晶跨界唱法表现形式之一的、巧妙绝伦的混声唱法。
谭晶演唱的又一代表作品是电视剧《乔家大院》的主题曲。这是一首难度很大的作品，是由一中国音乐家协会副主席、西安音一乐学院院长赵季平创作的。歌曲的旋律充满了山西音乐的特点，旋律起伏较大。谭晶在演唱上运用了“民通结合”的唱法，将真假声巧妙分工让真假声各显长处。低音区由真声主导，随着音高上升，逐渐掺入假声，但不管掺入多少例，呈现的始终是扎实迫近的真声声质。由此在各个一音区、尤其高音区实现了完美的真声泛音效果。在表现层面上，则是将民歌的几种风格迥异的常见唱法下的各自优势特征融为一体，即平稳的力度、宽度，扎实迫近的真声声质，精致细腻的声线和明亮的金属色泽音效。谭晶
演绎此曲时，那高亢豪放中尽显清新水润，唤醒众多爱乐人耳朵的演唱风格，是一种建立在严谨取舍基础上的唱法:民、美、通三向优势逻辑互补。整体曲式又符合通俗歌曲缓急错落特点的大题材作品。为表现歌曲的广博胸怀和豪放情致，谭晶想到了用类似陕北民歌的实音来表现高音。但字正腔圆、闭口音居多的通俗歌曲咬字特点，阻断了最高音艺术型实音的客观条件一充分的1外界气流参与共鸣。如果沿用民族唱法的共鸣方式，最高音处的
艺术型实音则很难实现。谭晶抛弃了以头腔为主、辅以部分胸腔的民族唱法共鸣方式，借助了美声演唱中以咽腔为通道，把包括头腔和胸腔在内的所有共鸣腔体连为一体的共鸣方式—效果将成倍地好过单向共鸣。这样就无需借助充分的外界气流，也能形成很好的共鸣。通俗唱法的咬字特点、民族风格的艺术型实音和整体声音感觉、美声共鸣的方式和声音位置特点，三者同时汇集，于一首歌曲中，呈现出严密的逻一辑互补关系，任意改变其一，这首歌都不可能出现如此好的效果。
2006年9月12日晚，裹挟着浓郁东方气韵的谭晶站在了维也纳金色大厅的舞台中央。谭晶凭借着自己的实力使梦想变成了现实。作为中国与奥地利建交35周年和中奥文化交流的重要组成部分，谭晶受邀代表中国在金色大厅举办了个人的独唱音乐会。维也纳金色大厅在每一个歌唱家心中都是非常神圣的，能站在这里演唱是很多有造诣的演员梦寐以求的事情。谭晶能够代表中国通俗歌手走上这个舞台，这也是中国流行音乐的骄傲。谭晶是值得骄傲的.她不仅是作为继宋—之后第二个登上金色大厅的华人歌唱家，更是第一个受邀代表中国在金色大厅举办独唱音乐会的通俗唱法的歌唱家。谭晶此次远赴奥地利演出受到国家相关部门的高度重视，音乐会派出的阵容可以用“豪华”二字形容。除了由著名音乐人、作曲家印青担任音乐总监外，李双江和朱以为担任了艺术指导;著名音乐人甲丁担任了撰稿;演出的中方主持人则由央视“名嘴”朱军担任;她的演出服装更是艳丽豪华，中国首席名模、著名服装设计师马艳丽亲手为她打造的六件华服，每一件都将中国特色和国际流行趋势有机地融合在一起，呈现出多种文化元素。音乐响起，《在那东山顶上》、《蔓延》、《乔家大院》、二重唱《想亲亲)等中国流行歌曲第一次在奥地利维也纳金色大厅唱响。

谭晶的演唱是科学的、民族的、时尚的。从谭晶演唱的方法看，她确实有着很好的美声唱法功底。不管唱什么作品，她的气息是无可挑剔的，她的歌唱管道很通畅，声音的张弛度把握得也很好。作品《化蝶》、《想亲亲》、《大红公鸡毛腿腿》是民族唱法，唱法靠前些，声音甜美亮丽;藏族风格的《在那东山顶上》、蒙古民歌《祝酒歌》，又是用些美声的方法唱地域色彩很强的民歌，声音厚实立体感较强，但又保留了民族的润腔特色。音乐剧《爱让我在这里》三种唱法都要运用。谭晶在歌唱时，既有美声功底，又有民族的色彩，还有通俗的自然和洒脱。再看《在那里你将伸出你的手》和《告别时刻》，又是纯美声感觉，立体感强，声音委婉动听，感染力强，这就是谭晶的风格。有人说，说不清谭晶的唱法，戏曲界有取众家之长，融会贯通的唱法，为何声乐界就不行呢?我们完全可以把人声、乐器好好利用起来，把歌唱技巧掌握好后，可以唱不同风格、不同民族、不同国家的歌曲，就像在钢琴上可以演奏中外各国作品一样。在谭晶的独唱音乐会上，谭晶用汉、蒙、德、意、英五种语言演绎了风格各异的歌曲，不同国家、不同民族、不同唱法的歌曲在一场演唱会上成功地展现出来，把美声的技巧、民族的韵味和通俗的自然融为一体，充分展示了谭晶的歌唱实力。
我们可以从谭晶的独唱音乐会的成功举办得到启示，那就是我们无需把几种唱法割裂开来。在声乐教育中，我们应该把人声看成一门乐器。就以提琴为例，提琴可分为小、中、大和倍大提琴，几种提琴的体积大小不一，但外观结构及演奏方法都大同小异。人的整体结构都是一样的，只有胖瘦高矮和声音条件的差异。我们在声乐教学过程中都有气息共鸣的要求.只不过因个体差异有音色和音域之分。我们在教学过程中不要说某个学生只能唱某种唱法，就像著名作曲家、声乐表演艺术家、声乐教育家应尚能先生说的:“建立科学的发声方法同时善于捕捉学生美好独特音色”。我认为，谭晶的唱法会引发少数人的疑惑和争议，但她的歌声确实打动了无数中外歌迷的心。谭晶维也纳独唱音乐会已经证明了她的唱法的成功。谭晶的唱法是值得我们借鉴的。我相信谭晶现象会改变很多声乐教育者的想法，同时也会推动我国声乐教育的进一步发展。“千人一唱，一花独放”的现象会随着我国声乐教育的蓬勃发展而得到改变。
谭晶作为中国民族文化的传播使者，向维也纳人民展示的不仅仅是她个人的气质和魅力，更有意义的是通过她富有激情和感染力的歌声让外国观众感受到了中国民族文化悠久的历史和中国民族音乐的特殊魅力。谭晶在唱法上大胆探索，兼容并蓄，融美声、民族和通俗三家之美，被称为“跨界唱法”.把传统与现代相交融、民族与流行相贯通，形成了大气、简约、主流的演唱风格，在歌坛独树一帜，无愧于专家和观众们誉为的“天籁之音”!

谭晶接棒宋—放歌金色大厅
20首歌曲压阵与奥地利歌手合唱民歌
歌手谭晶9月1 5日将站在维也纳金色大厅的舞台上上演一场独唱音乐会。这是继宋—之后第二位走入维也纳金色大厅的中国歌唱家，据悉届时谭晶将演绎20首具备不同民族风格的音乐作品.其中还有与奥地利歌手用山西方言合唱的曲目。此次谭晶独唱音乐会是今年奥地利’‘中国年‘’活动的一个组成部分.因此.音乐会名为“和谐之声’‘，谭晶将以20首风格各异的歌曲展现她融民族、美声、通俗唱法于一身的跨界风格。在新闻发布会上导演贾璋柯、歌手汤—、蔡国庆、阿宝以及谭晶的老师、歌唱家李双江等均到场祝贺.其中李双江认为谭晶的演唱风格很全面，既有民族底蕴又有美声特点并具备流行技巧，符合国际上的审美需求。
记者了解到此次音乐会的演唱曲目将由四部分组成，不但有谭晶影视歌曲中的代表作如《远情》、《蔓延》等，也有反映各民族风情的民族歌曲像藏族情歌《在那东山顶上》等.还有莫扎特、希金斯基的经典作品。据谭晶透露这次音乐会还邀请了一位奥地利的知名男歌手他将用中国山西方言与谭晶对唱山西民歌《想亲亲》。此外.本次音乐会伴奏将由维也纳国家民族歌剧院交响乐团担任这是该团继2003年为宋—维也纳金色大厅的个人独唱音乐会担任伴奏后.再一次与中国歌唱家合作。演出主创阵容也十分奈华，由音乐人甲丁撰稿，指挥家李心草执棒.李双江担任艺术指导，名模马艳丽操刀服装设计，朱军将作为中方主持人
主持音乐会。