燃烧的艺术
——姜云祥烙画艺术印象
张霁星
火，是被全人类共同崇拜的，因为她对人类社会的发展与进步的作用实在是太伟大了。从蛮荒时代到刀耕火种、钻木取火，人类学会了用火，才开始逐渐走向文明。直至火力的运用，乃至火枪、火车、火轮、火电……
火在人类生产生活中的巨大作用是无可非议，但以火来直接形成艺术，应该说是又一项发明。在卧虎藏龙的天津艺术界，有个姜云祥先生，他用火夹直接描绘与表现艺术，功力非凡。作品的艺术表现力令人震撼不已！
姜云祥先生的艺术特点
烙画，也叫烫画，大约在十至二十年前，笔者就见有人用电烙铁在木板上烫画（抑或叫烙画）。但是，大都是用电烙铁在木板上“画道道”，就如画家在纸上画线条，烙画所表现的题材只限于梅、兰、竹、菊等易于用线条夹。据传，烙画在我国已有非常遥远的历史，笔者认为或许是纸的发明与大量运用，烙画才沉寂千年。而据我国另一位烙画家俗居云南丽江的佛门弟子湖北新湖人张向阳居士，1999年由湖北到丽江拜丽江九世活佛翁堆，和波切为师后，2002年在贵州人民出版社出版了《张向阳烙画集》，他在集中介绍：“在东汉时期，汉光武帝就曾下诏，将当时称之为“火针刺绣”的烙画定为朝廷贡品。而为画集写序的王大卫先生在序言中则“烙画起源于东汉佛教传播中记录经文的烙刻。由于烙画刻制工艺的特殊性、复杂性、艰巨性，从业者甚微，近代几乎失传。”可见，烙画艺术在我国曾经有过遥远的历史传承。
笔者在仔细研读张向阳烙画集后，与天津姜云祥先生的烙画作品进行认真比对后认为，两人的艺术风格各有千秋，但在技法上姜云祥先生比张向阳居士更为丰富或可说略盛一筹。王大卫认为向阳居士有烙、熨、烫、烘、燎、烤五种技法，但笔者则认为向阳居士应是烙烫的手法运用更多一些，而姜云祥则是烧、燎、烤的技法运用的更多更为娴熟。姜云祥绝不仅仅是单纯的“烫画”，而是一种用火与温的一种综合运用。根据题材的需要，不仅仅表现出流畅的线条，并且用烧、燎的手法表现出柔和的色彩、明暗的变化，凹凸的对比，深浅的过渡。无论是国画中的工笔与写意，还是西西画中的角度，明暗与凹凸对比精准的素描效果，姜文祥都能用烙铁和喷灯、用火的烧、燎来出神入化地表现。除色彩外，无论是壮士的浓须细鬓，还是仕女的皓齿明眸，尤其是人物表情的愤怒、喜悦、沉默、忧伤，他都能生动的表现。这不仅需要对艺术的深刻理解，同时还需要对“火候”的准确把握，对“火”的体悟与理解。
简言之，姜云祥的烙画技法，用“铁笔”和明火，即能够勾、勒、点、描，又能涂、染、抹、擦。他以烙铁为笔，以木版为纸，以火为色，中国传统文化中的阴阳五行就已占之，若再加人本属水，双脚着地，则金、木、水、火、土五行俱全了。
姜云祥先生的作品描述
烙画最擅长表现的是线条，最难表现的
欢天喜地 60×60cm
是浓淡深浅过之度和凹凸与阴阳的变化。中国传统的山水画中的山写意作品较好表现。而泼墨、焦墨、抹染、云涛雾霭的表现则较为困难，尤为困难的是人体与静物的表现。由于姜云祥对烙铁与明火的巧妙结合与娴熟驾驭。因此，他表现山水风光、花鸟动物、古代与现代人物都没有任何障碍。
山水风光的表现是烙、烫、燎、烧得综合。姜云祥用烙铁和火创作出来的山水画作品，不仅具备在纸上表现的所有欣赏效果，并且还有一种特殊的古朴、老道与自然和谐。不无夸张地说，在灯光下和自然光线下，如不事先介绍，读者很难看出他的画是做在木板上的，真的就如在纸上无二。同样的柔和，同样的质感。尤其是云、雾、霭、涛的表现效果，是十分值得称道的。近瀑中山远云云纵深感几近完美。看到的瀑流似乎能听到涛声溅起的水雾在蒸腾，直化作远山无边的云，云似乎哉流动。那效果在木板上表现出来真的很奇妙，似乎这种对东方文化艺术的表达手段也更加东方化。静山动水流云在诉说着历史、诉说着久远的故事……
花鸟动物的表现是烙画艺术的强项。姜云祥在木板上“烧”出来的花鸟动物，不仅造型生动有趣，并且亦工亦写、疏密有致。与张向阳居士不同的是，张向阳在表现水时往往巧妙地利用木板的天然纹理，而姜云祥则喜欢在没有纹理的木板上创作，一切效果都是经过他烧烙烫燎而制造出来的，他不用刻意去选取有木纹的板材。比如老虎，向阳居士更注重的身姿，而姜云祥的老虎，读者同时又能看到在强悍的骨架外的茸茸的珍贵皮毛，那皮毛是肉乎乎地柔软、浓密。
古代人物衣衫肥大，因此讲究线条的流畅，现代人物服饰多样并且较为贴身，因此更兼深浅明暗的对比。姜云祥的古代人物创作是非常成功的。尤其是达摩、钟馗形象的塑造，可能是受到了范曾大师的影响与启发，炯炯的眼神喷光射电，嘴角鼻梁轮廓突出而清晰，浓密硕大的有些夸张的胡须，使王官异常生动，用“火”来表达这样的效果是非常艰难的，而身躯泽线条简洁明快。用烙烫烧燎的手段创作出来的钟馗与达摩给人的感觉是别样的，似乎是更有法力和一种神秘的力量！
更为让人叹为观止的是姜云祥创作的人体与静物，素描般逼真的效果，甚至使人无法相信那是用火烧出来的。
总之，用烙铁在木板上烫几杆翠竹或一丛兰草，笔者见过很多，但能象在纸上一样心到笔到地任意表达意象、创作各种题材与体裁的作品，在圈内尚不多见。笔者权且这样认为，张向阳与姜云祥，简称为“南张北姜”，代表了目前国内烙画艺术的最高水平。张向阳对艺术的理解更具灵性，而在表现技法上姜云祥则略高一筹。
凤凰涅磐的故事是十分美丽的，用火在木板上作画，是一种艺术涅磐，用火为工具表现东方文化艺术，实在是天作之合。限于篇幅，无法细述，请读者诸君还是亲眼去欣赏一下姜云祥先生的烙画作品吧！
——姜云祥烙画艺术印象
张霁星
火，是被全人类共同崇拜的，因为她对人类社会的发展与进步的作用实在是太伟大了。从蛮荒时代到刀耕火种、钻木取火，人类学会了用火，才开始逐渐走向文明。直至火力的运用，乃至火枪、火车、火轮、火电……
火在人类生产生活中的巨大作用是无可非议，但以火来直接形成艺术，应该说是又一项发明。在卧虎藏龙的天津艺术界，有个姜云祥先生，他用火夹直接描绘与表现艺术，功力非凡。作品的艺术表现力令人震撼不已！
姜云祥先生的艺术特点
烙画，也叫烫画，大约在十至二十年前，笔者就见有人用电烙铁在木板上烫画（抑或叫烙画）。但是，大都是用电烙铁在木板上“画道道”，就如画家在纸上画线条，烙画所表现的题材只限于梅、兰、竹、菊等易于用线条夹。据传，烙画在我国已有非常遥远的历史，笔者认为或许是纸的发明与大量运用，烙画才沉寂千年。而据我国另一位烙画家俗居云南丽江的佛门弟子湖北新湖人张向阳居士，1999年由湖北到丽江拜丽江九世活佛翁堆，和波切为师后，2002年在贵州人民出版社出版了《张向阳烙画集》，他在集中介绍：“在东汉时期，汉光武帝就曾下诏，将当时称之为“火针刺绣”的烙画定为朝廷贡品。而为画集写序的王大卫先生在序言中则“烙画起源于东汉佛教传播中记录经文的烙刻。由于烙画刻制工艺的特殊性、复杂性、艰巨性，从业者甚微，近代几乎失传。”可见，烙画艺术在我国曾经有过遥远的历史传承。
笔者在仔细研读张向阳烙画集后，与天津姜云祥先生的烙画作品进行认真比对后认为，两人的艺术风格各有千秋，但在技法上姜云祥先生比张向阳居士更为丰富或可说略盛一筹。王大卫认为向阳居士有烙、熨、烫、烘、燎、烤五种技法，但笔者则认为向阳居士应是烙烫的手法运用更多一些，而姜云祥则是烧、燎、烤的技法运用的更多更为娴熟。姜云祥绝不仅仅是单纯的“烫画”，而是一种用火与温的一种综合运用。根据题材的需要，不仅仅表现出流畅的线条，并且用烧、燎的手法表现出柔和的色彩、明暗的变化，凹凸的对比，深浅的过渡。无论是国画中的工笔与写意，还是西西画中的角度，明暗与凹凸对比精准的素描效果，姜文祥都能用烙铁和喷灯、用火的烧、燎来出神入化地表现。除色彩外，无论是壮士的浓须细鬓，还是仕女的皓齿明眸，尤其是人物表情的愤怒、喜悦、沉默、忧伤，他都能生动的表现。这不仅需要对艺术的深刻理解，同时还需要对“火候”的准确把握，对“火”的体悟与理解。
简言之，姜云祥的烙画技法，用“铁笔”和明火，即能够勾、勒、点、描，又能涂、染、抹、擦。他以烙铁为笔，以木版为纸，以火为色，中国传统文化中的阴阳五行就已占之，若再加人本属水，双脚着地，则金、木、水、火、土五行俱全了。
姜云祥先生的作品描述
烙画最擅长表现的是线条，最难表现的
欢天喜地 60×60cm
是浓淡深浅过之度和凹凸与阴阳的变化。中国传统的山水画中的山写意作品较好表现。而泼墨、焦墨、抹染、云涛雾霭的表现则较为困难，尤为困难的是人体与静物的表现。由于姜云祥对烙铁与明火的巧妙结合与娴熟驾驭。因此，他表现山水风光、花鸟动物、古代与现代人物都没有任何障碍。
山水风光的表现是烙、烫、燎、烧得综合。姜云祥用烙铁和火创作出来的山水画作品，不仅具备在纸上表现的所有欣赏效果，并且还有一种特殊的古朴、老道与自然和谐。不无夸张地说，在灯光下和自然光线下，如不事先介绍，读者很难看出他的画是做在木板上的，真的就如在纸上无二。同样的柔和，同样的质感。尤其是云、雾、霭、涛的表现效果，是十分值得称道的。近瀑中山远云云纵深感几近完美。看到的瀑流似乎能听到涛声溅起的水雾在蒸腾，直化作远山无边的云，云似乎哉流动。那效果在木板上表现出来真的很奇妙，似乎这种对东方文化艺术的表达手段也更加东方化。静山动水流云在诉说着历史、诉说着久远的故事……
花鸟动物的表现是烙画艺术的强项。姜云祥在木板上“烧”出来的花鸟动物，不仅造型生动有趣，并且亦工亦写、疏密有致。与张向阳居士不同的是，张向阳在表现水时往往巧妙地利用木板的天然纹理，而姜云祥则喜欢在没有纹理的木板上创作，一切效果都是经过他烧烙烫燎而制造出来的，他不用刻意去选取有木纹的板材。比如老虎，向阳居士更注重的身姿，而姜云祥的老虎，读者同时又能看到在强悍的骨架外的茸茸的珍贵皮毛，那皮毛是肉乎乎地柔软、浓密。
古代人物衣衫肥大，因此讲究线条的流畅，现代人物服饰多样并且较为贴身，因此更兼深浅明暗的对比。姜云祥的古代人物创作是非常成功的。尤其是达摩、钟馗形象的塑造，可能是受到了范曾大师的影响与启发，炯炯的眼神喷光射电，嘴角鼻梁轮廓突出而清晰，浓密硕大的有些夸张的胡须，使王官异常生动，用“火”来表达这样的效果是非常艰难的，而身躯泽线条简洁明快。用烙烫烧燎的手段创作出来的钟馗与达摩给人的感觉是别样的，似乎是更有法力和一种神秘的力量！
更为让人叹为观止的是姜云祥创作的人体与静物，素描般逼真的效果，甚至使人无法相信那是用火烧出来的。
总之，用烙铁在木板上烫几杆翠竹或一丛兰草，笔者见过很多，但能象在纸上一样心到笔到地任意表达意象、创作各种题材与体裁的作品，在圈内尚不多见。笔者权且这样认为，张向阳与姜云祥，简称为“南张北姜”，代表了目前国内烙画艺术的最高水平。张向阳对艺术的理解更具灵性，而在表现技法上姜云祥则略高一筹。
凤凰涅磐的故事是十分美丽的，用火在木板上作画，是一种艺术涅磐，用火为工具表现东方文化艺术，实在是天作之合。限于篇幅，无法细述，请读者诸君还是亲眼去欣赏一下姜云祥先生的烙画作品吧！
