回复：会长金句和与会长有关的文案收集

时尚圈，不用她征伐，已然为之臣服


优雅、帅气、性感，这些词都太虚。李宇春身上混合了各种不一样的元素，合成了她。时尚态度，是个很玄妙的词，什么样才算态度呢？对李宇春来说，就是了解自己，知道自己要穿什么，不穿什么。
法国时装大师Jean Paul Gaultier在亚洲只和一位明星合作过，那就是“哥哥”张 国 荣。但当他见李宇春第一面，就答应为她做衣服，他对李宇春说：“你在我心中是只天鹅，但是身上的羽毛是黑色的，你很冷，但是你很高贵。” 她不穿高跟鞋，也不再穿女性化的裙子。她偏爱短皮衣。她要“做自己”。这让法国时装大师Jean Paul Gaultier一眼就看中了她。李宇春这样回忆他们俩的相遇：“在亚洲他只和张 国 荣合作，我看过张 国 荣那场演唱会，我非常喜欢，那是一种不可超越的一种状态。和Jean Paul Gaultier有种相见恨晚的感觉，第一次见面他就答应了，然后衣服就做了，一切都难以想象。”Jean Paul Gaultier，这位为Madonna设计古怪胸罩、为张国荣设计裙子、主张跨越性别着装的鬼才设计师，曾经说：“女人有展示自己力量的权利，男人也有揭露自己弱点的权利。” 他显然是为李宇春那种“力量”所征服。
2012年，身着Jean Paul Gaultier设计的高级定制礼服进行她的 “疯狂巡演”。海报中，她身着一袭黑色奢华礼服，赤脚站在地上，巨大的裙摆里白色镂空的花纹翩翩起舞。而巡演最为重要的开场及谢幕两套服装则以Jean Paul Gaultier当时新发布的2012秋冬高级定制系列为蓝本，结合她的个人风格重新配搭造型，白裙尽显柔美细腻、盔甲衬托帅气硬朗，超模感十足。对李宇春，Gaultier先生说：“你在我心中是只天鹅，但是身上的羽毛是黑色的，你很冷，但是你很高贵。”
这是一个开始。同年，以出位策划、才思著称的《VOGUE》意大利版主编Franca Sozzani也为李宇春的魅力所吸引，邀请她登上“时尚预言书”。在这本2013年初出版的杂志特刊中，李宇春以朋克造型占足10页专题。这对于一个中国明星来说，是难以想象的。不仅如此，Sozzani还将李宇春推荐给了Givenchy。也许是李宇春与Givenchy那种青春、中性、张扬的设计理念契合，她成为2012下半年Givenchy法国总部唯一同意赞助服装的中国艺人。看来，时装界金字塔尖的“先锋人士”喜欢她的调调。
这个“欣赏者”名单里，当然也少不了号召女性要追求“穿着的自由”、像男孩子一样穿衣服的Chanel。Chanel的设计总监Karl Lagerfeld邀请李宇春登上他的摄影集《The Little Black Jacket》，演绎Chanel的经典小黑夹克。李宇春是这位时尚圈“老佛爷”亲自挑选的二十个亚洲新面孔之一。在为李宇春做造型前，前《Vogue》法国版主编Carine Roitfeld问她要不要尝试模仿某个经典巨星，李宇春拒绝了。她说，“我想做自己。”最后的成片中，小黑外套被她随意地系在腰间，“很酷也很随性，正是我喜欢的风格。”
李宇春也许不是最美的，也不是最帅的，但是却是最有魅力的。这种魅力，来自于一种不可复制、不可名状的气质。这就是李宇春的范儿。

　快问快答
腾讯时尚在戛纳的阴雨天气里浸泡了好几天，终于等来了李宇春。大家都说她是“晴天娃娃”。5月18号，李宇春落地戛纳天就放晴了。疯狂的粉丝称这一现象是 “春风吹戛纳”。
　　21日早上9点半，记者和摄影师拖着整箱器材来到酒店，等待采访这位“戛纳红毯新星”。
　　作为“巴黎欧莱雅代言人”首战戛纳，李宇春显得相当淡定，A型血的特性，冷静不冲动。对这个真正意义上的国际红毯首秀，她说一定是要经过精心准备，但是拒绝夸张跟特立独行，只要做自己便是成功。“心中有范儿，人才有范儿！每个人都有优点和缺点，并非完美，但没有范儿和态度那可不行!”
腾讯时尚
你的范儿是什么？
李宇春：
范儿在心里。我觉得心中有范儿，人才有范儿。我觉得人的很多东西，包括选择…我们在生活当中面临很多的选择，我在工作当中也面临很多的选择，其实所有的态度都取决于你内心。人都不是完美的，有优点和缺点。但是就没有范儿就全完，没有态度就全完。有些东西放在别人身上是缺点，可它出现在你身上的时候，你会觉得特别好。我觉得这个就是你的范儿。
腾讯时尚
第一次跟Jean Paul Gaultier见面，你是什么样的感触？
李宇春：
我觉得那个感受就是很疯狂，有一点不敢相信。如果是亚洲人的话，他只做过张国荣。我觉得那是一个不可超越的，我也看过张国荣那场演唱会，我自己非常喜欢。其实很难想象就合作了，而且在那么短的时间之内我们就见过一面而已，但是感觉非常好。他就这样答应了，就这样做了这个衣服。跟做梦一样。
腾讯时尚
你怎么看待“性感”，你会怎么定义自己的“性感”？
李宇春：
我不知道。（她停顿了几秒种）我真的不知道如何回答这个问题，我并不觉得性感是流于表面的东西。如果只是露个胸，露个背，还是秀个腿，那么所有人都可以很性感，因为大家都可以做这种表面的东西。我觉得性感一定是出于骨子里面的，甚至有一种骄傲在，通过年月的积累，它会更加的明显。
腾讯时尚
你前一段跟时尚大帝Karl Lagerfeld合作拍了Chanel小黑外套的时装照，你怎么看他？
李宇春：
我觉得他是特别有型的一个人，大部分时间我在观察他。我会想，每次看到这样的人，你会觉得他会给你很多的“鸡血”。你会想我到这个年纪的时候一定要这么有型，要有很强的生命力，对自己的梦想的追求。他会给我很多正能量的东西，他是一个特别有型的人，对他自己的创作很有激情，非常有激情。无论是我们在后台，化妆的时候他来的时候，包括搭配服装，他会问你喜不喜欢，再到整个摄影的过程，我觉得都是非常好的。
腾讯时尚
Karl Lagerfeld一直都是戴一个墨镜，你有没有想过“我要把你的墨镜摘掉”？
李宇春：
我没有想过“我要把你的墨镜摘掉”，但是我想过他摘掉是什么样子的，大部分的时间看他都戴着墨镜。
腾讯时尚
85岁的Karl说：“我从来不认为我自己在工作，我把我的工作和生活融在一起，这就是我的快乐。”对你来说，你怎么把工作和生活做一个区分？
李宇春：
我还没有达到那个境界，我觉得像他这样的人讲这样的话，一定会给年轻人有很大的启发和影响。我可能就会去思考，我之前会觉得工作就是工作，我今天就是来工作的，你问我答。没有交流或聊天的过程，我现在觉得，我跟每一个人聊天，我们都彼此有一些收获，这个才是最好的一种交流方式。我在成长的过程有在慢慢在变化。
腾讯时尚
你喜欢新鲜刺激的，那你做事冲动吗？
李宇春：
不见得。因为A型血就不冲动。
腾讯时尚
那你做了个事情发现它不是我想要这么做的，你会后悔吗？
李宇春：
也不会。

　　摄影师拍摄间隙，春春对着摄影师的相机打量，说自己平时也在折腾摄影这档子事儿。细细的看着她的脸，皮肤好到不行，不施任何粉黛，吹弹可破。问其保养心经，春春笑称赶紧去用她最新代言的产品，这家伙打趣也不忘记做广告啊。说话时爱睁大眼睛望着你或是抿着嘴低头思量个几秒，无处不在的萌态让你会喜欢上面前这个女孩。

今天先更到这

我回来了！

2014《VOGUE》城市特刊 李宇春：巴适童年与麻辣人生

【乡关何处】
离开成都近十年，李宇春的乡愁在餐桌上化解，又在音乐中凝结。习惯麻辣的舌尖在尝过甜、酸、苦之后，让她更真切地体会到成都人慢节奏中蕴含的哲理：以退为进，以烈藏绵。天大地大，走出去四海皆可为家，但只有回到成都，才会被她称为“回家”。也正是在成都，她坚定了走音乐之路的信念， 而且是一条只属于“李宇春”的独特道路。李宇春在某天突然发现，自己会做菜。
没有铺垫和学习，没有实验和迂回，像是一种突然被附身的天赋，她直接从一片空白蹿到了至少90分的水准。她自己也疑惑：为什么记忆里的那些菜，突然之间就这么原封不动从手里给变了出来？
“慢慢我才回想起来，小时候和妈妈聊天总是在厨房里。一边聊天我一边帮她择菜，所以做菜的那些步骤，比如肉该先煮再切， 都不知不觉记在了心里。”她一并继承的还有妈妈在厨房里的工作习惯，“一边做一边就收拾，饭做完了，整个厨房还是干干净净的，绝不允许那儿变成一个乱七八糟的烂摊子。”
和许多离家在外的人一样，在李宇春心中，味觉的回忆最为纯粹而绵长。初来北京时，她也试图四处寻找可以一解乡愁的川菜，却发现这里盛行的是更具符号意义的水煮鱼和毛血旺，而不是家里饭桌上常见的麻婆豆腐和回锅肉。那时北方的蔬菜种类并不丰富，见不到红菜苔、儿菜的踪影，她“很不开心”，所以每当有机会回成都，总是不厌其烦地带些蔬菜和配料到北京。一次在上海，最后一道菜上了个小蒸笼，里面是清明时节江南一带常吃的青团——用艾草染色、甜香糯软的团子，成都也有类似的点心，不过是方形，且被称为“年糕”。在他乡与家乡的回忆不期而遇，她格外惊喜， “我不知道上海也有这样的东西，这让我特别兴奋，后来还专程去买过。”
下厨成了她在异乡安心的方式，“以前是图个高兴，现在更多是因为我不愿意吃外面的菜，觉得吃自己做的更舒服，成了一种生活习惯。”马不停蹄在四处工作，她也渐渐接纳各地的美食，“以前我以为自己是个爱吃辣的四川人，后来发现，清淡的杭州菜上海菜我也喜欢。”外面吃过的菜式，她差不多都能凭直觉依样画葫芦做个八九不离十，也不问细节步骤，简直手到擒来。她和同事们不爱K歌郊游，而是热衷搞厨艺比赛，各自准备原料菜式，分组抽签后， 为了保密，最后一秒才告诉统计的人本组的菜式，像模像样正儿八 经，不过没有所谓胜负之分也没有奖品，只看谁做的菜最受欢迎， 求那份成就感。李宇春做的菜往往是第一个被清光的，尝过的同事至今对她“随便拌的凉菜”念念不忘。
不过，她的父母还没什么机会尝试她的手艺—如今她难得回次成都，父母总是争相下厨并期待她的点评，哪有她动手的余地。她格外珍惜大家坐在一张饭桌上的时光，同事们都知道李宇春有一条规矩：饭桌上不能看手机。“我在情感上特别不能接受。吃饭是聚会，是大家交流的时间，若是每个人都低头看手机，我心情瞬间就不好了。”
从别处到北京，她也渐渐习惯了用“回”这个字，可是成都，才真正算得上是“回”。父亲开车载她在成都的街巷间转悠，她常常不得不问一句，这是什么地方？过去的十年里成都的变化翻天覆地，许多记忆深处的地方已经不见踪影。每次去上海，李宇春都会痴痴地盯着梧桐树看上许久，因为小时候家边上那条两侧种满梧桐的石板路已经被拆了，扩建后的马路宽敞通达，却再也不见旧时树影婆娑的景象。她把这段遗憾写入了新歌《1987我不知会遇见你》， “亲爱的看看那些物是人非，别忘记我们萌芽时多么珍贵。”
儿时的记忆像万花筒的碎片般斑斓。她记得小时候被父母牵着去人民公园，每座城市都必有的那种老式公园，还没有引入游乐设施，最大的景点是英雄纪念碑。还有她在都江堰、青城山的留影， 每个家庭都会例行的郊游留念，她还记得当时还不叫“天府广场” 的广场，有毛主席像，有灯会，有三国人物的脸谱。她偶尔也会想起被两个哥哥带去游泳的夏日时光，泳池外卖冰棍小贩的笑脸还历历在目， “它们都在我的记忆中，可实际上却都不存在了。有时真有点时空穿梭的感觉。”
幸而，只要走进厨房或者回到餐桌前，所有模糊而抽象的记忆又会落在食物的细枝末节里，所有有关“家”的那些亲切而温柔的感觉，都会回到眼前。

【“有慢才有快”】
李宇春从小就不怎么爱出门。放学回家后，别的孩子在院子里玩耍，她却更喜欢关起门来和自己相处。
“那个阶段我有一些奇怪，在家总是自己摆弄小机器，多半是把收音机拆了又装，又总是多出几个零件来，有次听老师批评同学‘肚子里没有墨水’，我就自己在家喝了点墨水，向‘有文化’靠拢些，我还自己养过花，一次还差点把家给烧了。”
这些互相之间并没有太多逻辑关系的事情构成了她的童年。她擅长自得其乐，也安于眼前的日子，却有一种说不清道不明的力量让她在关节点上反转了所有人的期待。小时候她也听时代的流行曲，从张信哲到无印良品，从迈克尔·杰克逊到后街男孩，自己攒钱买卡带。初二时她在学校里得了一个音乐比赛的奖，突然之间被周围的人认识也让她觉得神奇，但她却从来没有想过音乐和自己的将来会有联系。甚至她决心报考音乐学院，更多是因为抱有一种“我就不”的心态。
“选择文科还是理科在家里根本没有成为过话题，因为大家觉得根本不需要讨论——当然是文科，我不喜欢事情‘一定应该这样’，所以往往让所有人都大吃一惊。”音乐学院只是偶尔出现的选择之一，她觉得“不妨试一试，而且本来也是件我自己觉得开心的事情。”
虽然四川音乐学院在成都，可入学的第一天她觉得自己走进了异乡。“大部分同学都来自外地，成都本地人反而非常少。大家不分年纪科系打成一片，自然而然就熟悉了起来，我是个内向的人，特别不适应，只想以一个观察者的身份坐在一边。”大一那年她过得非常低落，大多数同学都是科班出身，无法理解从普通高中升学来的李宇春对于乐理知识缺乏的惶恐。“而且同学大多是女高音，我却是女中音，很多作品根本完成不了。”
她好像站在一个被海水隔绝的孤岛上，无所适从。“我反而和舞蹈系的同学们熟悉起来，他们下课练习，我一块儿蹭着学。”后来在“超女”比赛中为她加分不少的拉丁舞，就是这么“蹭”来的。“好像和他们在一块儿的时候我更自在些。早年和人交流时，我常常只会答‘是’或‘不是’，刚出道时接受采访也这样。可是上了舞台我就会变得很放肆，甚至很性感。平时我只有一面，可音乐的魔力让我有了许多面。”
那是她爱上创作的开始，有一年她突然拿出了八首创作作品，别人以为她灵感爆棚，她说，那其实是四年积累的结果。她随身带一个被她称为“小歌单”的本子，可以随手记录下灵感。有时是一个题目，有时是一段想法。“以前我会很急，怎么逼都逼不出一个满意的结果，现在觉得不妨等一等，或许在某天，那些碎片突然会拼凑起完整的画面来。”
她记得第一次交自己的创作作品时，只有兴奋和紧张，制作人听歌的那一分钟，对她而言如一个世纪般漫长，“我觉得房间里的空气特别特别热，手心里都是汗。”她不仅渴望被承认，而且好像交出一个心底深处的秘密般诚惶诚恐，“就是瞎紧张。现在我在交出一个作品之前会自己斟酌很久，好与不好，心里其实很清楚。”
她曾经对自己的慢热有点心悸，怕表达得不够妥帖，也怕不能够被完全理解。她邀请著名词人林夕为她填词，见面前所有人都隐隐担心，两个内向的人是否会经历一场相对无言的长长的沉默。“我们本来预计聊一个小时，结果一直聊到太阳下山，我那天晚上要去看Lady Gaga的演唱会，差点没赶上。”两人聊了一会儿音乐便转移到了其他话题上，比如如何应对朋友派对的邀请，如何艰难而坚决地拒绝，如何抵抗自己的拖延症。这份心意相通，让两人之后的合作干脆地跳过了讨论这一环节：李宇春写完曲子便传给林夕，一个字都不用说。“在新专辑里林夕给我写了一首《酷》，还没打开歌词的时候，我看到这个标题心就凉了一半，怎么会是这样一个名字呢？一看歌词才知道他在反讽种种现象，真的是适合我的歌词。”
这种相知让她觉得安心，也让她对自己的“慢”有了不同的认识。几年前她回成都，看到所有人依然慢悠悠地喝茶聊天，忍不住为他们心急。那时她刚入行，憋着一股劲儿向前冲，除了工作之外几乎没什么爱好，她无法理解那种“慢”。“现在的看法变得不同，要懂得让生活有一点缓冲，才能有加速的可能。我开始懂得欣赏‘有慢才有快’的道理。”
【“会跳舞的文艺青年”】
参加“超女”比赛之前，李宇春曾想过自己的将来：或许有机会北漂到北京，在酒吧驻场，十年后会小有所成。如今她真的到了北京，却已经是一个歌坛的奇迹。
“最开始的时候，我并没有在作品中代入太多自己真正的想法，只是觉得应该发专辑，应该开演唱会。现在我觉得，音乐更应该成为自己的音乐，做音乐是因为我有话要讲。”甚至，之前大热的《皇后与梦想》也未能列入她“有话要讲”的行列中，“我时刻提醒自己不要盲目。”她和团队的意见往往并不一致，有时她也会愤怒， “你发现自己喜欢的东西大家都不喜欢，可是愤怒之后只有长长的无奈。幸好我有点打不死的小强精神，变着招来下一轮，直至最后赢下大家的认可。”
她也时时自省自己的速度和方向，不想一意孤行。“去年的‘Why Me’演唱会，我好像搞得太‘躁’了一点，太过摇滚，普通人不一定能接受。”回看的时候，她觉得不妨把那种状态当成对自己过去一年的总结。“其实我不太喜欢录音棚，规矩太多，不能乱动，要防止奇怪的杂音被录进去，甚至不能好好咽口水。的确，现场没有录音棚的效果完美，但我喜欢这种一次性的呈现，喜欢人与人之间这种直接的交流。”
几年前她下了很大的决心开始尝试电影——因为对表演这件事不够自信，团队颇费了番功夫才劝动她迈出第一步。《十月围城》在香港首映时她拉了两个朋友一起去看，看到银幕上的自己， 她们一起笑得前仰后合，却发现周围人没什么动静。“我想，是因为自己还不太适应。可是回北京再看电影时，我在银幕上一出现所有观众都笑，因为他们太熟悉李宇春是什么样子的了。”
这也让她开始走出自己的“安全气泡”。她仍然害羞，虽然在舞台上可以肆意表现，可是在机场遇上粉丝接机，她还是不敢直视对方的眼睛，“ 视线都是45度角往下的”，即使心里都是感激。最近她迷上了摄影，借着镜头，她觉得可以与朋友们走得更近一些——真正进入彼此私人的感知范围，去观察和感受。“私底下我不太敢看人，用镜头和别人交流的时候，我会更勇敢。”
她还有许多东西想学。参加话剧《如梦之梦》的演出之后，她觉得把音乐剧的形式加入演唱会也不错。她觉得世界更广，有更多触角可以延伸，自己还有更多的形状可以去塑造。“我特别喜欢听故事，总是拉着别人说，给我讲个故事吧？其实那也是一种获取知识和信息的方式。”她曾经出过一首歌，名字很长，叫《会跳舞的文艺青年》 ，和团队争拗讨论许久，一个字都没有删，“我觉得那就是对我的定义。无论唱怎样的歌，做怎样的事，有思考、有情感的代入，走心，就是对的。”
【李宇春，面对面】
在讨论本期成都特刊封面人物的时候，大家心目中都或多或少有几个人选，但讨论到最后都集中到了一个人身上，这个人就是李宇春。
2005年，她如“一把大火”从成都烧遍了全中国，也让所有人记住了“李宇春”这个名字。作为地道的成都人，她无疑是能代表这个城市的最有说服力的明星。
拍摄当天我们早早到了拍摄现场。造型师Yoyo Yao和摄影师许闯给李宇春打造的造型除了体现她一贯的帅气风格，还加入了许多流露小精致和妩媚气质的元素，比如突出眼部神韵的烟熏妆，以及服装上各种装饰性的亮片和刺绣。而其中最有特色的是Yoyo给李宇春准备的一顶装饰用的皇冠，极符合李宇春女王般的气场。
令人惊讶的是，外表看起来冷冷酷酷的李宇春竟然是个特别幽默风趣还很健谈的人，这使得整个拍摄过程都保持着轻松的氛围。平时爱好健身的Yoyo在跟李宇春熟悉之后打趣说：“其实你可以练练背部肌肉，会让你穿衣服更有型。”李宇春一脸无辜地说：“怎么练啊，那里要怎么练啊？”感觉像是身边一个特别亲切的人。不过也是，李宇春从出道到现在，已经陪我们走过了九年的时光，在每个爱她的人心里，她都是一个最熟悉的朋友。
附：花絮一段
在这一季2015巴黎春夏时装周的Givenchy秀场上，我们又见到了李宇春，这是李宇春的首次四大时装周之行，她为此也感到非常兴奋，在秀场之外看到我们的编辑总监张宇的时候特别开心，拿出了一个自拍的长控制杆要跟她玩自拍，之后又用这个“神器”跟Givenchy的设计师Riccardo Tisci合影，玩得不亦乐乎，也感染得时尚界的大佬们跟她一起欢乐了起来。这种自然流露的纯真和随性，以及永远走在潮流尖端的时尚态度和魅力是李宇春走红多年的重要原因，也是她的粉丝们爱她的地方。

2014《时装L’OFFICIEL》八月刊 李宇春：至灿若羞
|
近日，李宇春受邀拍摄《时装L’OFFICIEL》8月刊封面。画面中她双腿交叉坐在老式轰炸机的引擎上，眼神里有金属的质感。你觉得她酷，又觉得她美。“李宇春”三个字背后涵盖的不止是年轻人的自觉、自信与自立，她创造潮流，不跟随，她代表一种蓬勃向上又求新求变的价值观，坚持本真和面对自我在她身上表现得尤其突出。李宇春用她最纯粹的的眼神讲述着她的遇见，一路遇到的一切，构成了她独有的生命轨迹，少了一点，你都不可能遇到今天的她。

貌似被吞了一部分内容

她不能说的话，其实有人听得到。
今年6月，在戛纳电影节闭幕式上和李宇春共同颁奖的伊朗名导阿巴斯来中国采风，李宇春履行约定，专程赶到上海和阿巴斯小聚。席间，李宇春没有主动开口，杨柳担心李宇春的不擅言辞会令导演误会，于是催促翻译转告导演，“她今天很高兴，但她害羞。”阿巴斯听完走到杨柳身边，一脸严肃道，不是这样的，电影节颁奖彩排，我看到的是一个羞涩、清新的中国女孩儿，但正式颁奖，我发现她变了，变得光彩照人，我很清楚她的魅力是什么，她为什么受欢迎。
阿巴斯告诉杨柳，“你不要急，也不要觉得她不说话是不礼貌，你记住，羞涩就是她最大的魅力。”
30 岁的李宇春依旧一言不发。她的感动在心底，“你知道这种感觉吗？就是原来，一直有人替我担心，但也有人懂我，那些我不可能说的话，其实有人听得到。”
蒂芙尼看中的是她“放手去做”的胆量。品牌方这样表述他们选择李宇春的理由，“因为我们代表的是美式优雅，其中就包含了坚持本真和面对自我，在她身上，这两点表现得尤其突出，她年轻、上进，也知道怎么把上进心变成可能性，就像握着一把钥匙，能打开一扇扇陌生的门。这是很难得的。”
欧莱雅则将视角放在了李宇春的“不跟随，敢创造”上。品牌传播与公共关系总监朱宁认为，“李宇春”三个字背后涵盖的不止是年轻人的自觉、自信与自立，“她创造潮流，而不是跟随，这是我们欣赏的，她代表一种蓬勃向上又求新求变的价值观，和我们的追求非常一致。”

《1987，我不知会遇见你》
“其实我要表达的意思是，在1987 年，我不知道会遇见的东西是《冬天里的一把火》—因为我3 岁前可能不记事，可是3 岁那年我突然听到了这首歌，也许就是它种下了音乐的种子，启发了我；直到今年我30 岁。3 跟30 之间只差一个“0”，在阿拉伯数字里它就是这么简单的一笔，但在我眼中，这个“0”就像一条跑道，跑完这一圈，就是一段人生，而且是一个人的黄金岁月。”
《时装L’OFFICIEL》：做完新专辑，会为“下一年怎么玩”而困扰吗？
李宇春 ：不困扰啊。
《时装L’OFFICIEL》：毕竟作品还是比较考验创作者对自我的挖掘程度的，不停挖新的东西，我觉得很难。
李宇春：是很难，但有时候新的东西会突然冒出来。比如说我今年30了，很多人关注这个点，他们会问，你准备用什么特别的方式庆祝吗？有什么对未来的构想吗？我说都没有。但是突然有一天，我听到一首小样，然后就特别特别难过，也不知道为什么。
《时装L’OFFICIEL》：难过的点在于？
李宇春：我看到的画面都是特别“旧”的，旋律很“凉”，但也不是那种悲恸，而是有一点点惆怅。当时我就觉得，为了实现我想要的画面，歌词必须是我来写，写完我才发现，也许它就是我对自己三十岁的思考，这首歌就是《1987，我不知会遇见你》。
《时装L’OFFICIEL》：写的时候费劲吗？
李宇春：一直往外掏东西，当然是一种消耗，尤其是比较沮丧的时候，也会怀疑自己。我记得很清楚，《1987，我不知会遇见你》出现之前，我一直没想好这张专辑应该叫什么，然后我跟同事说，“不急，很多时候需要等一下，着急是没有用的”，但其实我自己挺急的，那段时间我就问自己，它怎么还没来？它还能不能来了？
《时装L’OFFICIEL》 ：最后怎么来的？
李宇春：最后其实是收歌已经接近尾声了，还缺一首。别的歌基本都知道叫什么、唱什么，但我就感觉这张专辑没有主打歌—反正我很沮丧。然后有天我在公司开会，亚东在录音棚，他突然就发了这首歌的小样过来，叫我听听看；我一听，当时就很笃定，就是它了。大概隔了一晚上吧，名字就出来了。
《时装L’OFFICIEL》 ：没想过用自己3 岁时的照片做专辑封面？
李宇春：有有有，但所有人都疯掉了，他们觉得太土，一副忧国忧民的表情（笑）。但我说，你们不觉得让现在的李宇春站在封面，然后标题是《1987，我不知会遇见你》毫无说服力吗？如果是我，看见一个孩子的照片，再配上这句话，一定泪流满面。因为我觉得音乐做到最后，不是拼封面是在冰岛拍的还是布拉格拍的，而是情怀。可他们把我否（决）了……
《时装L’OFFICIEL》 ：没有再商量的余地了？
李宇春：是真的努力过，找设计师、画家，各种尝试，但达不到那种一看就很牛的效果。也不怪谁，我们那个年代的小孩小时候是比较土，穿个红毛坐在那儿，唉（笑）。
《时装L’OFFICIEL》 ：说回那个“0”，有没有重启、归零的意思？
李宇春：没有。我觉得人生是不可能被归零的，就像我不理解为什么有的人会删微博或者朋友圈。你别做这种表情啊，我们探讨一下嘛。
《时装L’OFFICIEL》 ：我觉得删微博，可能是想删掉那一刻的情绪留下的痕迹。因为回过头看，那一刻的情绪也许会让自己难堪，比如太小题大做，太恐慌，等等。
李宇春：我的理解是，人都在成长嘛，无论怎么样，回头看以前的东西，都难免觉得这个太青涩了，或者那个太丧了，总之，一定觉得那时候不如现在好。但我觉得那种“不够好”是删不掉的，无非是在表面把它抹平。
《时装L’OFFICIEL》 ：所以对你来说，“抹平”是没有意义的举动？
李宇春：对，我觉得没有意义。
《时装L’OFFICIEL》 ：但阶段性的“总结”是有特殊意义的？
李宇春：更多的还是一种“我为什么会成为今天的我”的思考。当我提出这个问题的时候，我发现一路遇到的一切，构成了我独有的生命轨迹，所以今天我站在这个地方。那句“我不知会遇见你”，是30岁的李宇春对那个3岁的“ 小娃娃”李宇春说的话，有一点命运感。我在告诉她，无论好还是不好，你都会一一遇见，少了一点，你都不可能遇到今天的我。
《时装L’OFFICIEL》 ：有点儿集大成的意思。
李宇春：对！可能我这个人太分裂了，关注的点很多，有时候是俏皮，有时候是反讽，但这首歌好像可以覆盖这些情绪，别的歌就比较片面。

顶顶顶ớ ₃ờ

2014《精品购物指南》李宇春：不着痕迹的远大前程（一）
|
精准运转的幕后功臣保证了李宇春戛纳亮相的大获全胜，但在此之前，她已然具备了能赢的条件。
李宇春踏上第67届戛纳电影节闭幕式红毯时，她的团队并未就此松一口气。经纪人杨柳、策划总监张瑰宝、造型师 Andy、化妆师大军 —— 这些在“玉米”眼中如雷贯耳的名字，此刻正为即将举行的颁奖典礼和晚宴操心。但他们还是忍不住频刷微博，直到确定刚才的亮相无论是官方还是民间都好评如潮。与此同时，李宇春站在电影宫的台阶，向镜头送去了一个飞吻。
现场有国内的媒体记者哭了，因为激动。这名哭得浑身发抖的记者或许没有想到，几小时后，在马丁内兹酒店的套房里，李宇春只是浅浅地喝了几口香槟庆祝。这位戛纳电影节历史上第三个登台颁奖的华人女星，恰如其分地平静，如同一潭湖水。
巴黎欧莱雅品牌传播与公共关系总监朱宁见证了李宇春的平静。作为电影节的主要赞助品牌，今年欧莱雅第二次邀请李宇春以代言人的身份莅临红毯；而她在戛纳期间的整体表现让品牌由衷欣慰。朱宁不时向李宇春投去喜爱的目光，她言简意赅地表达道:“你非常得体”。
得体，这或许就是李宇春镇住红毯的法宝。首日亮相时，大多数外媒摄影记者都还对她持观望态度，但次日，“Lee！Lee！”的叫喊声开始此起彼伏。红毯上，李宇春不疾不徐，她态度庄重，但步伐松弛，且毫无怯意，甚至有几分轻惬。她没有刻意控制自己的步速，也没有竭力营造一种连嘴角上翘的弧度都计算得刚好的氛围，3分钟之内走完20多米红毯，步步稳妥，挺拔如常。
Andy 用“英挺”来描述李宇春有别于其他女艺人的特点，这种英挺“在隆重的场合，不仅有助于她扬长避短，而且能让她一下子脱颖而出”，Andy 说。丰富的指导经验告诉他，让女艺人“如实”呈现自身的特质是决胜的关键，而在这之上，需要绝对自信。“表面上看，她（李宇春）是一个比较被动和内向的人”，Andy 解释说，但其实，“她对服装简洁、大气、线条流畅，面料硬挺”的认知和喜好，足以让造型师事半功倍。
如实也是大军此次妆容的要点。他今年主打“东方女性的单眼皮之美”，只用平光或荧光底影，配合流畅的长眼线，让“她眉眼的部分顺利地和妆容衔接”。大军很清楚，“用简单的妆容去生动一个人的面部和辅助整体造型是最难的”，对于李宇春这样成熟的艺人而言，要做的其实是减法，“因为她知道自己适合什么，加上她肤色净透，所以妆容方面，不着痕迹显得格外重要。”
这群精准运转的幕后功臣保证了李宇春在红毯上能放心大胆地绽放，而李宇春也需要这种精准，如此，她才能将戛纳红毯走出主场的架势。在连续两日红毯后的采访中，李宇春多次提到“享受”，这一心态甚至比惊艳地绽放更让人刮目相看。今年，工作室为她的戛纳之行打了“春风得意俏戛纳”的口号，某种程度上，李宇春的“得意”更像是在强调一个容易被忽略的事实 —— 真正前途远大的人，在每一次稳赢之前，都必须直面自己。